Las 9 mejores películas de terror cósmico de todos los tiempos
El terror cósmico se ha consolidado como uno de los subgéneros más escalofriantes del cine de terror. Centrado en lo desconocido, el aislamiento y la mente humana, el terror cósmico juega con la imaginación del público en lugar de apostar por el gore y los sustos. En lugar de fantasmas, asesinos en serie o vampiros, estas historias se centran en las infinitas posibilidades de los horrores ficticios del universo.
VÍDEO CBR DEL DÍADESPLÁCESE PARA CONTINUAR CON EL CONTENIDOEl autor de principios del siglo XX H.P. Lovecraft dio relevancia al terror cósmico a través de relatos como En la montaña de la locura, El sabueso y La llamada de Cthulhu. El género puede resultar difícil de llevar al cine, pero muchas películas han intentado captar el terror de lo desconocido e inimaginable. Desde historias de paranoia hasta preguntas sobre la propia realidad han conformado el horror cósmico en el cine.
Actualizado el 16 de enero de 2024 por Robert Vaux: Se han introducido varios pequeños cambios en el texto y se ha actualizado el artículo para ajustarlo a las directrices actuales del CBR.
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El director James Wan se adentra en el territorio del terror cósmico con una adaptación cinematográfica confirmada de La llamada de Cthulhu, de H.P. Lovecraft.Basada en el relato clásico de Lovecraft del mismo nombre, Color Out of Space sigue a una familia rural que entra en contacto con un color imposible procedente del espacio. Poco después, experimentan extraños sucesos por la zona e incluso se transforman en horribles versiones de sí mismos.
Protagonizada por Nicolas Cage, Color Out of Space hace un excelente trabajo al difuminar las líneas de la realidad de sus personajes, dejando que el público se pregunte hasta qué punto ha cambiado el color de cada uno de ellos. La película avanza lentamente, pero al final parece una mezcla de El resplandor y la ciencia ficción.
8 Bird Box explora lo oculto para crear terror imaginativo
Bird Box
- Fecha de publicación
- 21 de diciembre de 2018
- Director
- Susanne Bier
- Reparto
- Sandra Bullock, Sarah Paulson, Rosa Salazar, David Dastmalchian, John Malkovich, B.D. Wong
- Clasificación
- R
- Duración
- 124 minutos
- Género principal
- Thriller
- Géneros
- Thriller, Ciencia Ficción
Uno de los mayores éxitos sorpresa de Netflix fue Bird Box, de 2019, una película que seguía a un grupo de supervivientes después de que un fenómeno inexplicable provocara el suicidio de las personas que lo presenciaron. A medida que los supervivientes intentan defender su supervivencia, se dan cuenta de que el monstruo invisible no es la única amenaza a la que tienen que enfrentarse.
Bird Box hizo un trabajo impresionante infundiendo miedo en los espectadores a pesar de no revelar nunca los monstruos. La idea de seres tan horripilantes que verlos puede hacer que alguien pierda la cordura es un elemento básico del terror cósmico y, de hecho, una de las mejores formas de comunicar al público el verdadero terror invisible.
7 La Niebla es una de las adaptaciones más oscuras de Stephen King
La niebla
Una extraña tormenta desata una especie de criaturas sedientas de sangre en un pequeño pueblo, donde un pequeño grupo de ciudadanos se refugia en un supermercado y lucha por su vida.
- Fecha de publicación
- 21 de noviembre de 2007
- Director
- Frank Darabont
- Reparto
- Thomas Jane, Marcia Gay Harden, Laurie Holden, Andre Braugher
- Clasificación
- R
- Duración
- 2 horas 6 minutos
- Género principal
- Terror
- Géneros
- Terror, Ciencia Ficción, Thriller
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La adaptación de Stephen King La Niebla, de Frank Darabont, llegará en 4K Ultra HD este otoño.Conocida por tener uno de los finales más trágicos del cine, La niebla se desarrolla en una pequeña ciudad que se ve envuelta en una misteriosa niebla que trae consigo monstruos terroríficos. Sigue a un numeroso grupo de supervivientes que se refugian en un supermercado para defenderse del ataque de las criaturas que quieren acabar con ellos. Basada en una novela de Stephen King, sustituye el final más esperanzador de la historia original por un nihilismo puro y escalofriante.
La Niebla se centra principalmente en los personajes y en cómo se derrumban ante la idea de morir en la tienda, ya sea a causa de la niebla, de los demás o de cualquier otra cosa. La película jugaba con el miedo a lo desconocido, tanto de los personajes como de los espectadores, ofreciendo sólo atisbos de los monstruos y dejando que la imaginación de la gente hiciera el resto.
6 The Void redefine el término "de otro mundo"
The Void comienza con un agente de policía que encuentra a un superviviente de una secta, al que lleva al hospital cercano. Después de que la secta rodee el edificio, las personas atrapadas en su interior se ven asaltadas por la aparición de terroríficas criaturas que se apoderan y transforman los cuerpos de aquellos a los que tocan.
The Void tiene el mérito de haber creado la idea de algo verdaderamente de otro mundo como la amenaza que subyace a su horror, algo que pocas películas consiguen. El aislamiento de la película es tan bueno que, al final, el entorno del hospital parece prácticamente otra realidad, y el público ve cómo los personajes se ven abocados a un destino único y espeluznante.
5 Phantoms encuentra una nueva arista para su monstruo cósmico
Phantoms tiene lugar en un pequeño pueblo de montaña asolado por el encuentro con una entidad monstruosa invisible. Comienza con la llegada de las hermanas Jennifer y Lisa Pailey, que encuentran el lugar casi totalmente abandonado, y los pocos rastros de personas que pueden encontrar han sido violentamente asesinados.
Phantoms sigue al puñado de supervivientes en su lucha por la supervivencia contra el "Enemigo Antiguo", un ser primordial capaz de adoptar la forma de cualquier cosa que absorba. La película es un gran ejemplo de minimización del monstruo y maximización de la tensión, con los personajes y los espectadores en constante tensión.
4 El Faro ahonda en la deteriorada psicología de sus personajes
El Faro
Dos fareros intentan mantener la cordura mientras viven en una remota y misteriosa isla de Nueva Inglaterra en la década de 1890.
- Fecha de publicación
- 18 de octubre de 2019
- Director
- Robert Eggers
- Reparto
- Robert Pattinson, Willem Dafoe
- Valoración
- 4
- Duración
- 109 minutos
- Estudio
- A24
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El faro, de Robert Eggers, está protagonizada por Robert Pattinson y Willem Dafoe en el papel de dos fareros con un oscuro pasado. Pero, ¿qué les llevó a sus trágicos destinos?Pocas películas han dominado el intenso aislamiento y la simple rareza del horror cósmico, y la de 2019 es El faro. Ambientada en el faro de una pequeña isla, cuenta la historia de dos mercaderes encargados de vigilar el puesto mientras se enfrentan a extraños sucesos en la isla. Las cosas solo se intensifican cuando se dan cuenta de que pueden estar abandonados allí durante meses.
Protagonizada por Robert Pattinson y Willem DeFoe, la tensa interacción entre los personajes y la sensación de que algo horrible está a la vuelta de la esquina la convierten en una película apasionante. A pesar de la calidad de las interpretaciones, el sonido de la película la convierte en una obra de terror cósmico desolador.
3 Event Horizon lleva el horror cósmico a la ciencia ficción
Event Horizon domina los misterios y el horror del espacio en la historia de la tripulación de una nave espacial enviada a recuperar una nave perdida hace mucho tiempo tras su inexplicable reaparición. La tripulación comienza a experimentar extraños sucesos, visiones y violencia poco después de llegar a bordo de la nave.
Event Horizon jugaba con la idea del viaje interdimensional, ocultando a los espectadores el horror exacto del mundo que la nave había visitado. En su lugar, el público sólo capta breves vislumbres e implicaciones de una dimensión infernal y los horribles efectos que tiene sobre cualquiera que la vea o experimente.
2 En la boca de la locura introduce al público en el horror
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El legendario maestro del terror John Carpenter cree que el remake de Bryan Full de Christine, de Stephen King, será mejor que su adaptación de 1983.En la boca de la locura es una película que sigue a un investigador de reclamaciones de seguros, John Trent, que es enviado a investigar la desaparición de un escritor de terror de alto perfil, Sutter Cane. Viajando con el editor del escritor, el viaje de Trent lleva al dúo a Hobbes End, la ciudad ficticia de las novelas de Cane.
A medida que la investigación de Trent continúa, se da cuenta de que el pueblo no es sólo en lo que Cane basó sus libros, sino que él está atrapado en el libro, concretamente en el final, apocalíptico. Peor aún, puede que él también sea una pieza de ficción, y nada menos que en una novela de terror existencial. Repleta de monstruos, asesinatos y control mental, la película es una brillante combinación de metaficción y terror que, en última instancia, pregunta al espectador si él también forma parte de la historia.
1 La Cosa es una obra maestra del terror existencial
La Cosa (1982)
Un equipo de investigación en la Antártida es perseguido por un alienígena que cambia de forma y asume la apariencia de sus víctimas.
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Décadas después del estreno de La Cosa de John Carpenter, hay un misterio candente que sigue generando muchas discusiones entre los aficionados.La Cosa es, en esencia, un ejemplo clásico de terror aislacionista de temática paranoica. Tiene lugar en una estación de investigación estadounidense en la Antártida, donde los hombres se encuentran con un monstruo que cambia de forma. A medida que la criatura se abre paso entre el grupo, los personajes se preguntan cuál de sus compañeros sigue siendo ellos mismos.
La Cosa consigue infundir en el público los mismos sentimientos paranoicos de sus personajes a medida que se acerca el enfrentamiento entre ellos y el monstruo. Nunca se muestra la verdadera forma del monstruo, algo que tiene un gran efecto, ya que cada personaje se distorsiona de formas grotescas únicas.
