Las 10 Películas Más Acogedoras de Studio Ghibli Disponibles en Max Ahora Mismo

Studio Ghibli es uno de los estudios de anime más conocidos y queridos en la historia del medio. Desde su formación en 1985, el estudio ha producido algunas de las mejores y más queridas películas en la historia del cine, hasta el punto de que el nombre y logo del estudio son instantáneamente reconocibles, incluso para personas que no tienen interés o conocimiento sobre la industria del anime.

Muchos fanáticos suelen describir la producción de Studio Ghibli como "acogedora", considerándolas las películas perfectas para disfrutar cuando alguien desea relajarse y desconectar. Sin embargo, lo que hace que las películas de Studio Ghibli sean tan interesantes es su variedad. Aunque el estudio ha producido muchas películas acogedoras, todas ofrecen consuelo por diferentes razones, ya sea por su atmósfera nostálgica, su mensaje central esperanzador o su honestidad emocional.

10 Desde lo Alto de la Colina Poppy es un Drama con Mucho Corazón

Desde lo Alto de la Colina Poppy Captura una Comunidad que se Une; Disponible en Max

Dirigida por Gorō Miyazaki y estrenada en 2011, Desde lo Alto de la Colina Poppy está basada en el manga de Chizuru Takahashi y Tetsurō Sayama. La película sigue a Umi Matsuzaki, una joven que vive en la Mansión Coquelicot, una casa de huéspedes que da al puerto de Yokohama. Mientras su madre estudia en los Estados Unidos, Umi se ve obligada a cuidar de sus hermanos y gestionar la casa de huéspedes por sí sola, lo que la mantiene siempre ocupada.

Suzume centered between The Wind Rises and Kizumonogatari

Sin embargo, cuando Umi y los otros adolescentes locales se enteran de que el Quartier Latin, un edificio que utilizan todos los clubes de secundaria, está destinado a ser demolido, se unen para salvarlo. A medida que avanza este proyecto, Umi conoce y se hace amiga de Shun Kazama, un chico que asiste a su escuela, y pronto descubren que tienen más en común de lo que pensaban. Un encantador drama romántico de época, Desde lo Alto de la Colina Poppy presenta paisajes hermosos y momentos conmovedores que calmarán incluso a las almas más inquietas.

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Desde lo Alto de la Colina Poppy
PG Animación Documental Drama Familiar
Fecha de Estreno
16 de julio de 2011
Duración
91 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Masami Nagasawa
  • Cast Placeholder Image Junichi Okada
  • Cast Placeholder Image Keiko Takeshita
  • Cast Placeholder Image Yuriko Ishida
9 Arrietty se Siente como un Cuento de Hadas Clásico

El Cuento de Descubrimiento y Amistad de Arrietty Captura la Magia de los Cuentos de Hadas Clásicos; Disponible en Max

Arrietty sits in her cozy and well-decorated room in the Studio Ghibli film Arrietty.

Arrietty (también conocida como Arrietty la Prestadora y El Mundo Secreto de Arrietty) fue dirigida por Hiromasa Yonebayashi y está basada en el libro clásico de Mary Norton, Los Prestadores. Un día, un joven llamado Shō ve a una pequeña niña escondida entre las plantas de la casa. Shō, curioso por saber quién es esta niña, intenta captar otra mirada de ella, algo que resulta mucho más complicado de lo que parece. Cuando Shō finalmente encuentra y contacta a la niña, ella le dice que su nombre es Arrietty.

Arrietty explica que ella y su familia son Prestadores, seres diminutos que sobreviven robando y reutilizando cosas del mundo humano. Shō y Arrietty rápidamente se hacen amigos, a pesar de que los padres de Arrietty están en contra, ya que creen que los humanos no deberían saber sobre los Prestadores. Los momentos más memorables de El Mundo Secreto de Arrietty son las escenas ubicadas en el mundo miniaturizado de los Prestadores. Son inmensamente detalladas y tienen una fantasía que evoca muchos cuentos de hadas tradicionales, lo que hará las delicias del niño interior de cada espectador.

The Secret World of Arrietty Anime Poster

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El Mundo Secreto de Arrietty
G Animación Aventura Drama
Fecha de Estreno
17 de febrero de 2012
Duración
94 Minutos

Reparto

  • instar47048793.jpg Bridgit Mendler Arrietty (voz)
  • instar53636936.jpg Amy Poehler Shou (voz)
  • instar50324544.jpg Will Arnett Pod (voz)
  • instar44951944.jpg Mirai Shida Sadako Maki (voz)
8 Susurro del Corazón es un Drama Romántico sobre Encontrar lo que Quieres

Susurro del Corazón es una Película Romántica con Mucho Corazón y Esperanza; Disponible en Max

Shizuku putting away groceries while her sister studies in Whisper of the Heart.

La única película de Studio Ghibli dirigida por Yoshifumi Kondō, Susurro del Corazón, de 1995, sigue a Shizuku Tsukishima, una joven de 14 años que ama la escritura creativa y sueña con escribir un libro. Un día, mientras busca libros en la biblioteca, se da cuenta de que alguien llamado Seiji Amasawa los había tomado prestados antes que ella. Días después, Shizuku sigue a un gato en un tren, solo para ser guiada a una tienda de antigüedades propiedad de Shirō Nishi.

Pocos días después, Shizuku regresa a la tienda y conoce a un joven que revela que es tanto el nieto de Nishi como la persona que había estado sacando todos los libros, con la esperanza de que Shizuku lo notara. Ambos se enamoran rápidamente, y Seiji le revela su sueño de convertirse en lutier. Esto motiva a Shizuku, y ambos niños se comprometen a trabajar más duro para lograr sus sueños creativos. Sin embargo, pronto aprenden que tendrán que tomar decisiones difíciles para hacer realidad sus sueños. Una película maravillosamente realista que captura los altibajos del amor juvenil, Susurro del Corazón deja a cualquier espectador sintiéndose igualmente reconfortado y motivado.

Susurro del Corazón - Póster de la película

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Susurro del Corazón
G Drama Familiar
Fecha de Estreno
15 de julio de 1995
Duración
111 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Yoko Honna
  • Cast Placeholder Image Issei Takahashi
  • Cast Placeholder Image Takashi Tachibana
  • Cast Placeholder Image Shigeru Muroi
7 Porco Rosso es una Historia sobre Mantener tu Pasión

Los Temas y la Animación de Porco Rosso lo Hacen un Placer Total; Disponible en Max

Porco Rosso volando en su avión mientras escanea el horizonte

Basada en el manga de Hayao Miyazaki Hikōtei Jidai, Porco Rosso de 1992 sigue a Marco Pagot, un as de la aviación de la Primera Guerra Mundial. Debido a una maldición que le dio la cabeza de un cerdo, Pagot pasa la era post-guerra viviendo en una isla privada, derribando piratas del cielo sobre el mar Adriático para ganar dinero. Sin embargo, cuando Curtis, un as estadounidense que trabaja para los piratas, lo derriba, jura venganza y se embarca en una búsqueda para recuperar su honor. En un giro sorprendente, esta búsqueda se complica por un gobierno fascista en ascenso que planea usar a los piratas para sus propios fines.

Porco Rosso está llena de paisajes impresionantes que capturan la compleja belleza de los aviones antiguos y la Italia histórica. La película es hecha por su personaje central, ya que el deseo de Pagot de resistir a los fascistas y restaurar su honor lo hace muy fácil de apoyar. Junto con el aspecto y la sensación atemporales de la película, es fácil ver por qué las personas encuentran Porco Rosso tan reconfortante.

Póster de Porco Rosso 1992

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Porco Rosso
PG Animación Aventura Comedia Familiar
Fecha de Estreno
18 de julio de 1992
Duración
93 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Shûichirô Moriyama
  • Cast Placeholder Image Tokiko Katô
  • Cast Placeholder Image Bunshi Katsura Vi
  • Cast Placeholder Image Tsunehiko Kamijô
6 El Servicio de Entrega de Kiki es Auténtico de las Mejores Maneras

El Servicio de Entrega de Kiki Nunca Esconde la Tristeza; Esto lo Hace Elevador; Disponible en Max

Kiki y Jiji volando sobre una isla en El Servicio de Entrega de Kiki.

La película de 1989 El Servicio de Entrega de Kiki es una de las películas más reconocibles de Studio Ghibli. La historia sigue a Kiki, una joven bruja que debe vivir sola durante un año, un rito de paso que cada joven bruja debe cumplir. Después de volar durante varias horas, Kiki y su gato Jiji finalmente encuentran y se establecen en la ciudad costera de Koriko. Kiki rápidamente se hace amiga de muchos de los lugareños y, para llegar a fin de mes, comienza un servicio de mensajería en escoba.

Kiki se da cuenta rápidamente de que su trabajo es más desafiante de lo que pensaba, y pronto se presentan desastres. El Servicio de Entrega de Kiki se destaca porque nunca rehúye elementos más oscuros, abordando directamente el tema del agotamiento y la pérdida de pasión. Esta honestidad es lo que hace que la película sea tan acogedora, ya que su mensaje sobre tomarse tiempo para uno mismo y lidiar con los tiempos difíciles es profundamente relatable.

Póster de El Servicio de Entrega de Kiki (1989)

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El Servicio de Entrega de Kiki
G Animación Familiar Fantasía
Fecha de Estreno
29 de julio de 1989
Duración
103 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Minami Takayama
  • Cast Placeholder Image Rei Sakuma
  • Cast Placeholder Image Kappei Yamaguchi
  • Cast Placeholder Image Keiko Toda
5 Espiritu en el Camino es Surreal pero Onírico

Aunque Espiritu en el Camino presenta muchos momentos aterradores, su naturaleza onírica lo hace reconfortante; Disponible en Max

Chihiro es alucinando los rostros Kashira que la rodean en Espiritu en el Camino.

Dirigida por Hayao Miyazaki y estrenada en 2001, Espiritu en el Camino sigue a Chihiro Ogino, una niña de 10 años. Mientras viajan por el país como parte de una mudanza, los padres de Chihiro se detienen en un parque de atracciones abandonado y deciden explorarlo. Mientras deambulan, los padres de Chihiro descubren que uno de los restaurantes aún tiene comida dentro. A pesar de las protestas de Chihiro, deciden detenerse y comer mientras Chihiro sigue explorando sola. Sin embargo, pronto hace un descubrimiento horrible: sus padres se han convertido en cerdos, y ella ha caído accidentalmente en el mundo espiritual, llevándola a una carrera contra el tiempo para salvar a su familia antes de que queden atrapados para siempre.

Póster de Espiritu en el Camino

Espiritu en el Camino es famosa por sus momentos surrealistas y monstruos espeluznantes. Sin embargo, muchas de sus secuencias y lugares son profundamente oníricos, dándoles una sensación familiar que los hace extremadamente reconfortantes. Combine esto con su memorable personaje principal y el mensaje sobre el poder de la perseverancia, y se obtiene una película que siempre deja al público sintiéndose bien, sin importar cuántas veces la hayan visto.

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Espiritu en el Camino
PG Animación Familiar Fantasía
Fecha de Estreno
20 de julio de 2001
Duración
125 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Rumi Hiiragi
  • Cast Placeholder Image Miyu Irino
4 Mi Vecino Totoro es un Cálido Drama Familiar

A pesar de Encantar en la Fantasía, Mi Vecino Totoro Muestra el Poder del Amor Real; Disponible en Max

Una imagen muestra el interior de la casa de Satsuki y Mei de Mi Vecino Totoro.

Una de las películas más famosas de Studio Ghibli, Mi Vecino Totoro, llegó a las pantallas en 1988. La película sigue a Tatsuo Kusakabe y a sus dos hijas, Satsuki y Mei. Esta familia se mudó a una casa en el campo para estar más cerca del hospital donde su madre recibe tratamiento por una enfermedad de larga duración. Pronto descubren que la mudanza no será tan fácil como pensaban, ya que su nueva casa es antigua y necesita muchas reparaciones.

Una noche, Mei sigue a dos pequeños espíritus al bosque. Estos espíritus la llevan a un enorme árbol de alcanfor, donde se encuentra con un espíritu gigantesco y esponjoso llamado Totoro, un encuentro que cambiará su vida para siempre. Lo que hace que Mi Vecino Totoro sea tan acogedor es la relación central. A pesar de estar atrapados en una situación estresante, la familia Kusakabe se apoya y ama entre sí, mostrando cómo amigos y familiares pueden ayudar a las personas a superar las dificultades.

Póster de Mi Vecino Totoro

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Mi Vecino Totoro
5+ Fantasía Familiar
Fecha de Estreno
16 de abril de 1988
Duración
86 minutos

Reparto

  • instar54123003.jpg Dakota Fanning
  • instar53847470.jpg Elle Fanning
3 Solo Ayer Trata sobre Encontrar tu Verdadero Yo

Solo Ayer Muestra que Nunca es Demasiado Tarde para Tomar un Nuevo Rumbo; Disponible en Max

Una joven Taeko tira de su yo adulto en Solo Ayer.

Dirigida por Isao Takahata y basada en el manga de 1982 de Hotaru Okamoto y Yuko Tone, Solo Ayer sigue a Taeko Okajima, una soltera trabajólica que no sabe qué hacer con su vida y está atravesando una crisis de confianza. Deseosa de despejar su mente, acepta pasar unos meses con los suegros de su hermana y ayudarles con la cosecha de cártamo. Sin embargo, este viaje pronto toma una dirección inesperada, ya que Taeko recuerda varios momentos de su infancia y se enamora de un hombre local.

Solo Ayer es tan acogedora debido a su animación. La película presenta muchas tomas de naturaleza bellamente amplias. Contrasta esto con secuencias de recuerdos maravillosamente evocadoras que capturan perfectamente el sentimiento agridulce de la nostalgia que a menudo acompaña a los recuerdos, llevando a una experiencia emocional vívida. Combina esto con su historia uplifting y afirmativa de la vida y el mensaje central de que nunca es demasiado tarde para encontrar tu camino, y se obtiene una película que calienta incluso el corazón más frío.

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Solo Ayer
PG Animación Drama Romance
Fecha de Estreno
20 de julio de 1991
Duración
119 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Miki Imai Taeko Okajima (voz)
  • Cast Placeholder Image Toshiro Yanagiba Toshio (voz)
  • Cast Placeholder Image Yoko Honna Taeko (voz)
  • Cast Placeholder Image Mayumi Izuka Tsuneko Tani (voz)
2 Mis Vecinos los Yamada Capturan la Absurdidad Divertida de la Vida

Mis Vecinos los Yamada Abunda en Relatable Humor; Disponible en Max

Una imagen de la familia homónima de Mis vecinos los Yamada

Una de las películas de Studio Ghibli más frecuentemente pasadas por alto, Mis Vecinos los Yamada, de 1999, fue dirigida por Isao Takahata y está basada en la querida serie de manga de Hisaichi Ishii Nono-chan. En lugar de una narrativa continua, la película es una serie de viñetas cómicas que siguen a la familia Yamada, que consiste en el padre Takashi, la madre Matsuko, la abuela Shige, el hijo adolescente Noboru, la hija pequeña Nonoko y Pochi, el perro de la familia. Aunque la película está llena de humor disparatado, las situaciones centrales son profundamente identificables, abarcando todo, desde perder a un niño en el supermercado hasta el adolescente que trae a casa a su primera novia.

Además, la familia y sus diversas relaciones son observadas con maestría, lo que permite a los espectadores verse a sí mismos y a las personas que conocen en los Yamada. Esto se debe a que, a diferencia de la mayoría de las comedias familiares, los Yamada se presentan como una familia amorosa a pesar de sus numerosas peculiaridades. Mis Vecinos los Yamada es sumamente acogedora, ya que muestra que, sin importar cuán caótica y extraña se vuelva la vida, si estás con las personas a las que amas, siempre hay una luz al final del túnel.

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Mis Vecinos los Yamada
PG Animación Familiar
Fecha de Estreno
17 de julio de 1999
Duración
104 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Masako Araki Yamano Shige (voz)
  • Cast Placeholder Image Hayato Isohata Yamada Noboru (voz)
  • Cast Placeholder Image Naomi Uno Yamada Nonoko (voz)
  • Cast Placeholder Image Toru Masuoka Yamada Takashi (voz)
1 El Castillo Ambulante Presenta Escenarios Impresionantes

El Diseño de Locaciones del Castillo Ambulante es Verdaderamente Impresionante; Disponible en Max

Estrenada en 2004 y basada en el querido libro infantil de Diana Wynne Jones, El Castillo Ambulante sigue a Sophie. Mientras viaja para visitar a su hermana, Sophie se encuentra con un apuesto joven mago llamado Howl. Este encuentro termina por dar un vuelco a la vida de la chica, ya que cuando regresa a casa, la Bruja de los Vientos lanza un hechizo sobre Sophie que la envejece rápidamente. Deseosa de volver a su cuerpo original, Sophie busca a Howl, solo para verse envuelta en la compleja y trágica situación que rodea al mago.

Lo que hace que El Castillo Ambulante sea tan acogedor son sus interiores fantásticos. La película hace un trabajo impresionante al hacer que todos los espacios, sean estos concretos (como la tienda de Sophie) o fantásticos (como el dormitorio ornamentado de Howl), se sientan como lugares cálidos y habitados, haciendo fácil para el espectador imaginar cómo sería estar en ellos. Combina esto con personajes cálidos y amigables, y obtienes una película que tiene una vibra acogedora mientras aborda grandes temas.

Póster del Castillo Ambulante

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El Castillo Ambulante
8-12 años Animación Acción Aventura Familiar Fantasía Romance
Fecha de Estreno
20 de noviembre de 2004
Duración
119 minutos

Reparto

  • Cast Placeholder Image Chieko Baisho
  • Cast Placeholder Image Takuya Kimura
  • Cast Placeholder Image Akihiro Miwa
  • Cast Placeholder Image Tatsuya Gashûin

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