Las 10 mejores películas de terror de la década de 2010, clasificadas por IMDb

Las películas de terror existen desde los inicios del cine. Inspirándose en el terror y la lucha del mundo que les rodeaba, los primeros cineastas trazaron el plan para conseguir una buena dosis de emoción. Alrededor de la década de 1920, el cine de terror encontró su edad de oro, sacando partido de la ansiedad y el miedo de la sociedad para aprovechar el malestar de su público. Tras su éxito, los cineastas contemporáneos han seguido recurriendo a los retos actuales para ampliar el género.

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Especialmente en la década de 2010, los equipos creativos de las películas de terror fueron capaces de infundir un cierto nivel de miedo en su público que hizo que los espectadores volvieran a por más. En esa década se rodaron algunas de las películas de terror más populares hasta la fecha, con algunas de las puntuaciones más altas del género en IMDb. Las películas de terror de la década de 2010 han prosperado gracias al fomento de una preocupación identificable entre todos los espectadores y a su combinación con una historia siniestra.

10 Hizo que el mundo volviera a temer a los payasos

Clasificación IMDb: 7.3

Adaptación de una novela de terror de Stephen King, It ofrece una terrorífica historia de superación del miedo. Protagonizada por Bill Skarsgård como el petrificante Pennywise, la historia sigue a siete jóvenes solitarios que deben unirse para derrotar al monstruo que cambia de forma y acecha en las alcantarillas.

A pesar de desviarse de la novela en algunos aspectos, la película It se mantiene fiel a la mayoría de los horrores a los que se enfrenta cada personaje en el libro. Teniendo en cuenta que el monstruo puede cambiar de forma para convertirse en el miedo más profundo de cada individuo, la película aborda muchos de los problemas a los que se enfrentan los miembros de la sociedad en su día a día. La película, que cuenta con actores de gran calidad, consigue atraer al público con sus diálogos realistas.

9 El Faro hizo que el público se cuestionara la realidad

Clasificación IMDb: 7.4

Una de las conversaciones más extrañas en torno a la soledad y la cordura tiene lugar en El faro, de A24. Protagonizada por Robert Pattinson como Thomas Howard y Willem Dafoe como Thomas Wake, la historia sigue su deterioro mental mientras se ocupan de las tareas del faro. Solos en una isla, con la única compañía del otro, la película se convierte en un incómodo sueño febril.

Teniendo en cuenta que la mayor parte de la película sólo se centra en la vida de dos individuos, el formato es inusual en comparación con la mayoría de las películas. Normalmente, las historias se basan en personajes externos para desarrollar el crecimiento del personaje. A pesar de ello, Pattinson y Dafoe hacen un trabajo sobresaliente metiendo al espectador en su mundo. Los dos envuelven absolutamente sus papeles de una manera histérica que deja a los espectadores conmocionados y un poco exhaustos.

8 Upgrade es un hombre ultraviolento de seis millones de dólares

Clasificación IMDb: 7.5

Con un enfoque más ciberpunk que el de una película al estilo de John Wick, Upgrade es una emocionante historia llena de acción sobre la pérdida y la venganza. Protagonizada por Logan Marshall-Green en el papel de Grey Trace, la historia sigue sus esfuerzos por vengarse de los matones que asesinaron a su mujer y le dejaron paralítico. Con un implante de inteligencia artificial que le devuelve la capacidad de caminar (y algunas otras ventajas), ningún mal está a salvo en su camino de venganza.

Con la inteligencia artificial en primera línea de conversación en la época contemporánea, esta película hace un buen trabajo exagerando un futuro que puede llegar a hacerse realidad. Nunca hay un momento aburrido durante la emocionante aventura que se desarrolla a lo largo de la película. El horror de Upgrade surge de las escenas sangrientas que se suceden entre los enfrentamientos y conflictos.

7 Tucker y Dale contra el mal: risas y sustos a raudales

Clasificación IMDb: 7.5

Tucker y Dale contra el mal adopta un nuevo enfoque del clásico dicho "no juzgues un libro por su portada". Protagonizada por Tyler Labine como Dale y Alan Tudyk como Tucker, la historia sigue sus vacaciones en una cabaña que han comprado en el bosque. Sin embargo, el apacible viaje de los dos paletos se ve truncado cuando un grupo de universitarios asume que ellos son los responsables de la muerte de su amigo.

Combinando la mezcla perfecta de comedia y terror, Tucker y Dale contra el mal ha conseguido hacerse con un seguimiento de culto desde su estreno en 2010. Debido a su argumento único que no se ha hecho antes, esta película consigue jugar con todas las nociones de terror que el público espera. Esta película hará que el público se replantee sus percepciones iniciales al conocer a alguien de otra condición.

6 Un lugar tranquilo convirtió cada sonido en un momento intenso

Clasificación IMDb: 7.5

No comunicarse con los demás solo empeora o dificulta la situación, y Un lugar tranquilo lo demuestra. Protagonizada por John Krasinski en el papel de Lee Abbott, la historia sigue el esfuerzo de una familia por permanecer en silencio para evitar el ataque mortal de una criatura que caza por el sonido. Decididos a seguir con vida, Lee y su mujer intentan mantener a salvo a sus hijos mientras trabajan para encontrar una solución.

El mensaje de Un lugar tranquilo es bastante profundo. La historia trata de la incapacidad de una familia para comunicarse y de la prohibición del silencio como símbolo de la imposibilidad de hablar de un trauma. La familia Abbott trabaja a lo largo de la historia para encontrar la manera de superar su silencio y conseguir un mundo en el que una vez pudieron hablar libremente. A pesar de ser un terror emocionante, la película también cala hondo con un mensaje sincero.

5 The Conjuring lanzó un universo de sustos

Clasificación IMDb: 7.5

Basada en los horrores de una familia real de Rhode Island, The Conjuring describe el mal paranormal que acecha la finca Arnold. Protagonizada por Vera Farmiga y Patrick Wilson como los famosos demonólogos Warren, la historia sigue sus esfuerzos por librar la casa de la familia Perron de una presencia sobrenatural. A medida que los Warren investigan, las manifestaciones del espíritu comienzan a intensificarse con una gravedad espeluznante.

Tras su estreno en 2013, The Conjuring se convirtió en una película de culto que dio lugar a la creación de todo un "Universo Conjuring". Tras la primera película, se rodaron dos más bajo el título de "Conjuring", y otras cinco películas como spinoff sobre posesiones. Teniendo en cuenta que la película se basa en una historia real, uno nunca puede estar seguro de si su propia casa está a salvo.

4 El tren a Busan llevó al público a un viaje terrorífico

Clasificación IMDb: 7.6

Las situaciones estresantes pueden ser difíciles de manejar, y Train to Busan posiblemente ofrezca una de las situaciones más estresantes de todos los tiempos. Protagonizada por Gong Yoo en el papel de Seok-Woo, la historia sigue sus esfuerzos por mantener con vida a su hija, de la que está separado, mientras un brote de zombis asola el tren en el que viajan.

Esta película de terror surcoreana repleta de acción ganó popularidad masiva tras su estreno en 2016. Gracias a la buena acogida de la película por parte del público, Train to Busan tuvo una precuela y una secuela. El desarrollo de los personajes de esta historia sobre el egoísmo y el sacrificio merece la aprobación del público.

3 Lo que hacemos en la sombra hizo que el público se partiera de risa

Clasificación IMDb: 7.6

Lo que hacemos en las sombras gustará a los aficionados a los falsos documentales. Protagonizada por Taika Waititi en el papel de Viago, la película sigue la vida de los vampiros modernos a modo de documental. Con un enfoque cómico del terror, el grupo de vampiros muestra a un novato algunas de las ventajas que tiene ser un no-muerto.

Lo que hacemos en las sombras es un concepto bastante absurdo y, sin embargo, funciona mágicamente. Teniendo en cuenta el estilo con el que se filmó la película, el público se siente como si estuviera sentado en este hilarante sueño febril. Dado que ha habido tantas películas de vampiros que ahondan en el mismo tipo de historia de terror, esta película se siente como un soplo de aire fresco. Burlándose de su concepto, la película juega con sus cualidades ridículas de una manera muy cómica.

2 Get Out llevó a los espectadores al "lugar hundido"

Clasificación IMDb: 7.8

Conocer a los padres de una persona importante puede ser una experiencia extraña, y Get Out lleva ese concepto a otro nivel. Protagonizada por Daniel Kaluuya en el papel de Chris Washington, la historia sigue sus esfuerzos por causar una buena impresión a la familia de su novia Rose. Sin embargo, el comportamiento excesivamente complaciente de éstos, que al principio se muestra incómodo con la raza de Chris, se convierte en el inquietante descubrimiento de un siniestro plan.

Jordan Peele, considerado su gran éxito como director, ha realizado un gran trabajo transmitiendo un profundo mensaje sobre el discurso social de las relaciones raciales en la era moderna. Utilizando el conflicto como premisa para el terror, Peele fue capaz de lograr una sensación de peligro plausible para captar la máxima atención del público. A pesar de ser una película de terror y de transmitir un significado general más fuerte, Peele sigue añadiendo el humor por el que es conocido a lo largo de la historia.

1 Shutter Island mantuvo al público en vilo

Clasificación IMDb: 8.2

Las cosas no son siempre lo que parecen y Shutter Island va más allá para demostrarlo. La película está protagonizada por Leonardo DiCaprio en el papel de Teddy Daniels, un U.S. Marshall que investiga la fuga de una mujer asesina de un manicomio. Al indagar sobre la extraña desaparición junto a su nuevo compañero, interpretado por Mark Ruffalo, Teddy descubre que el misterio puede requerir mirar dentro de sus propios problemas para descubrir la verdad.

Partiendo de la novela original Shutter Island (2003) escrita por Dennis Lehane, el director Martin Scorsese adaptó la historia en una película digna de la máxima atención del público. Vivir con un pasado oscuro puede ser una existencia atormentadora; todo el mundo tiene unos cuantos recuerdos culpables que se ciernen sobre su ser. Al hacer una hermosa película en torno a este concepto, los espectadores seguro que dan un paso atrás y observan sus propios demonios (o su absurda existencia). Se necesita un gran cineasta para abarcar la emoción que esta película confiere a sus espectadores; esencialmente llevando a la audiencia en un apasionado viaje en montaña rusa de abstinencia y finalmente aceptación.

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