10 Animes Que Serían Geniales Como Películas de Studio Ghibli

Studio Ghibli ha producido múltiples populares películas de fantasía que abordan la transición a la adultez y han cautivado la atención de audiencias en todo el mundo. Hay un encanto entrañable en estos protagonistas valientes y decididos. Estas películas también presentan historias cautivadoras que abordan temas maduros (como el medio ambiente y la moral) en un formato amigable para la familia.

Muchas películas de Studio Ghibli dejan a las audiencias deseando más, lo que lleva a los fans a buscar la estética de Studio Ghibli en otras series de anime. Algunas de estas series de anime argumentan tener la estética y los temas de Studio Ghibli, pero se beneficiarían enormemente si estuvieran en el estilo artístico de Studio Ghibli. Aquí hay algunas series de anime que merecen ser películas de Studio Ghibli.

10 Kakuriyo: Bed & Breakfast for Spirits Is Full Of Studio Ghibli-Like Optimism

Aoi Tsubaki Starts a Very Unique Home Business

Aoi Tsubaki tiene una habilidad especial; puede ver Ayakashi. Un día, ve a un Ayakashi sentado cerca de un santuario torii. El Ayakashi es un ogro llamado Odanna, quien dirige un inn llamado Tenjin-ya en el Reino Oculto. Odanna secuestra a Aoi como su esposa porque su abuelo hizo un trato con Odanna, utilizando a Aoi como compensación. Aoi renegocia este trato y, en lugar de ser su esposa, trabaja en Tenjin-ya.

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Aoi Tsubaki es llevada y forzada a trabajar para pagar una deuda, al igual que Chihiro "Sen" Ogino de Spirited Away. Sin embargo, a diferencia de Chihiro, Aoi tiene la libertad de explorar y hacer amigos con los Ayakashi. Aoi comienza a construir fuertes conexiones con los Ayakashi para que ellos puedan disfrutar de sus delicias en su restaurante, la Flor de Luna. Aoi Tsubaki también se asemeja a Kiki de Kiki’s Delivery Service. Ambas jóvenes son emprendedoras ya que inician sus propios negocios. Si Kakuriyo: Bed & Breakfast for Spirits fuera una película de Studio Ghibli, habría un énfasis en crear un mundo intrincado y fascinante para el Reino Oculto, que presentaría entidades cautivadoras y místicas del folclore japonés como el zorro de nueve colas, Ginji, y la Yuki-onna, Oryo.

Kakuriyo: Bed & Breakfast for Spirits

Una joven con la habilidad de ver ayakashi es enviada a otro reino para saldar la deuda de su abuelo y casarse con un ogro.

9 Mushishi Is Right Up The Studio Ghibli Alley

Gink Maneuvers The Connections Between Nature & Human Life

Mushishi es una serie de anime episódica que presenta a un Maestro Mushi llamado Ginko. Él viaja a varias ubicaciones para investigar los Mushi, criaturas etéreas y misteriosas con habilidades sobrenaturales. Ginko puede comunicarse con los Mushi y, con este don, ayuda a las personas que padecen debido a los Mushi traviesos.

La serie de anime, Mushishi, tiene temas relacionados con la naturaleza que abordan la relación entre los humanos y el entorno. Mushishi explora cómo las acciones y decisiones humanas impactan el medio ambiente. Los Mushi son criaturas mágicas que son similares a los Soot Sprites en Totoro y Spirited Away. Sin embargo, estas criaturas pueden ser una molestia para los demás, ya que pueden provocar malas cosechas o enfermar gravemente a los humanos. Aunque son una molestia, Ginko argumenta que los Mushi también son criaturas vivas que luchan por sobrevivir. Mushishi profundiza en cuestiones graves sobre el medio ambiente y la condición humana. Como una película de Studio Ghibli, Mushishi presentaría estos profundos temas filosóficos en una historia adecuada para niños.

Mushishi

Ginko es un experto que viaja para investigar una forma de vida primordial, el "Mushi," y ayudar a las personas con problemas sobrenaturales relacionados con los Mushi.

8 Kino’s Journey -the Beautiful World- Has A Studio Ghibli Specialty in its Name

Kino Takes a Voyage Around the Countryside & Towns

Kino es una persona con ansias de viajar. Ella viaja junto a su confiable motocicleta parlante, Hermes. Viajan a varias ciudades y ubicaciones por un corto tiempo. En cada lugar, interactúan con diversas personas y aprenden sobre sus culturas y costumbres.

Kino’s Journey es apropiado para una película de Studio Ghibli. Al igual que Castle in the Sky y Howl’s Moving Castle, Kino’s Journey presenta un universo ficticio único con “países” que van desde individuos que viven en un barco hasta personas que organizan torneos grotescos en un Coliseo. Estos entornos están dibujados con gran creatividad y ricos detalles, ampliando lo que utopías y ciudades distópicas podrían parecer.

Mientras viaja, Kino emprende un viaje de autodescubrimiento. Cada ubicación tiene sus costumbres y creencias, lo que invita a nuevas perspectivas sobre la vida a Kino, incluso si pueden diferir de sus valores e identidad. Al mismo tiempo, cada lugar muestra el lado oscuro de la humanidad mientras cuestiona la moralidad y la naturaleza humana. Cuando se tratan temas maduros, una película de Studio Ghibli puede omitir tales temas o presentar estas cuestiones de manera más curiosa y sutil, como en Princess Mononoke, mostrando personajes que viven con lepra. Si Kino's Journey fuera una película de Studio Ghibli, algunos lugares se presentarían desde una perspectiva más ligera.

7 Anohana: The Flower We Saw That Day Tackles Hard Topics In The Same Way Ghibli Does

Anohana Teaches Children About Death & The Afterlife

Anohana: The Flower We Saw That Day se centra en un grupo de amigos que poco a poco se alejan después de que su amiga, Meiko "Menma" Honma, fallece a una edad tan temprana. Ahora, como adulto joven, Jinta “Jintan” Yadomi es visitado por el espíritu de Menma. Jintan y su grupo de amigos deben ayudar a cumplir su último deseo para que pueda pasar al más allá.

Al igual que When Marine Was There, Anohana enseña a su audiencia sobre el proceso de duelo y la importancia de la amistad. El elenco de Anohana se enfrenta a la necesidad de lidiar con la pérdida y la moralidad a una edad temprana. Por lo tanto, deben aprender a navegar por sus emociones y apoyarse en un sistema de apoyo como los amigos para sanar tras la muerte de alguien cercano. Como una película de Studio Ghibli, Anohana mostraría las complejidades de la muerte y el duelo manteniendo un público familiar.

Anohana: The Flower We Saw That Day

Cinco compañeros de infancia se reúnen cuando el fantasma de su amiga fallecida aparece y les exige que cumplan su último deseo.

6 Arte Would Live Out Her Artistic Dreams Beautifully In a Studio Ghibli World

Arte es una Mujer Asistente en la Búsqueda de sus Sueños

Arte es la heredera de la familia Spalletti. Ella aspira a ser pintora, pero después de que su padre fallece, su madre la obliga a casarse con un hombre para poder salvar el estatus noble de la familia. Arte renuncia a su estatus como noble y abandona a su familia en busca de un aprendizaje bajo un maestro pintor. Las pintoras no son aceptadas en la sociedad; sin embargo, un joven pintor, Leo, acepta ser su maestro.

Muchas películas de Studio Ghibli presentan protagonistas femeninas fuertes. Por ejemplo, en Princess Mononoke, San fue criada por lobos. Ella se preocupa profundamente por los animales y el medio ambiente y hace un esfuerzo activo por protegerlos. Arte es similar a San: Arte muestra la misma pasión cuando se trata de la pintura. Arte haría lo que fuera por proteger su sueño, incluso si eso significa sacrificar su estatus social. Si Arte fuera una película de Studio Ghibli, habría un énfasis en la independencia y las cualidades asertivas de Arte como mujer, y su historia enviaría un mensaje a los espectadores de que las mujeres pueden superar la adversidad en una sociedad patriarcal.

5 Frieren: Beyond Journey’s End Subverts Tropes in Ways That Studio Ghibli Movies Excel in

Frieren Introduces Elderly Characters as the Protagonists

Frieren, una maga elfa que vivió mil años, decide pasar los próximos cincuenta años explorando nuevas tierras y obteniendo más grimoires. Cuando se reencuentra con su antiguo grupo de héroes, estos han envejecido y solicitan que ella cuide de sus aprendices. Ahora, en un nuevo viaje con una joven maga, Fern, y un guerrero joven, Stark, Frieren comienza a abrazar la vida y sus habitantes.

Frieren muestra un fuerte parecido con el joven mago Howl de Howl’s Moving Castle. Frieren y Howl tienen mentes curiosas y una pasión por aprender sobre la magia. También tienen interacciones peculiares con mortales y entidades sobrenaturales. En muchas situaciones, Frieren y Howl muestran una apreciación por la vida. Sin embargo, hay momentos en que se presentan como distantes y a menudo tocan una fibra en entidades poderosas y bestias místicas.

Frieren: Beyond Journey’s End y Howl’s Moving Castle ofrecen una perspectiva interesante sobre la vejez. Muestran compasión hacia los ancianos. Frieren presencia el envejecimiento de sus amigos y Sophie debe lidiar con las opiniones y emociones negativas que vienen con su apariencia anciana.

Los fans de Studio Ghibli han apreciado Howl’s Moving Castle por su construcción del mundo: Howl y Sophie exploran muchos lugares extraordinarios. De igual manera, Frieren y sus compañeros visitan muchos bosques y ciudades místicas. Los animadores de Studio Ghibli prestan mucha atención a los detalles de los fondos y ambientes; por lo tanto, sería emocionante ver a los animadores de Studio Ghibli detallar la belleza de las ciudades envejecidas y los entornos naturales.

Frieren: Beyond Journey's End

Una elfa y sus amigos derrotan a un rey demonio en una gran guerra. Pero la guerra ha terminado y la elfa debe buscar una nueva forma de vida.

4 Somali and the Forest Spirit Seems Like Something Right Out of the Studio Ghibli Universe

Somali Details a Child's Relationship with Fantastical Beasts & Spirits

Una joven humana, Somali, se encuentra con un Golem, quien solo tiene un año más de vida. El Golem se convierte en el guardián de Somali y emprenden un viaje para encontrar a sus padres o al menos a otros humanos que puedan cuidarla. En el camino, los dos encuentran a otros seres místicos que o bien se encariñan con Somali o desean comerse su carne.

Somali y Golem encuentran algunas criaturas intrigantes en su viaje. Muchas películas de Studio Ghibli tienen criaturas icónicas que eventualmente se convierten en adorables mascotas para los fans. Somali and the Forest Spirit tiene muchos personajes místicos intrigantes dignos de ser mascotas, como el herbolario oni enano, Shizuno.

Somali and the Forest Spirit

Una joven niña y un golem se embarcan en un viaje en un mundo lleno de criaturas místicas.

3 Kotaro Lives Alone Is a Child-Led Story, Much Like Many Studio Ghibli Films

Kotaro Learns Hard Lessons of Loneliness & Abandonment

Kotaro es un niño de cuatro años que vive solo en un complejo de apartamentos. Su vecino, Shin Karino, un artista de manga, se convierte en su guardián no oficial. Shin y algunos de los otros vecinos se convierten en la familia de Kotaro al compartir comidas y cuidar el bienestar de Kotaro.

Kotaro Lives Alone se disfraza de una serie de slice-of-life que presenta a un adorable niño pequeño. Sin embargo, la serie tiene un trasfondo oscuro; presenta historias que involucran abuso y negligencia infantil. De manera similar, las películas de Studio Ghibli también abordan temas oscuros como el abandono y la muerte, pero estos problemas se enmascaran en una conclusión optimista o reflexiva. Si Kotaro Lives Alone fuera una película de Studio Ghibli, Kotaro superaría sus sentimientos de abandono, y con el apoyo de su nueva familia, aprendería a lidiar con su padre que no vale nada y lamentaría la muerte de su madre.

Kotaro Lives Alone

Un artista de manga poco popular tiene que cuidar de su nuevo vecino, un niño de 5 años que vive solo.

2 Barakamon Shows A Studio Ghibli-esque Story Of Healing

Seishu Handa Heals His Inner Child

Durante una exhibición, Seishu Handa, un calígrafo profesional, le da un puñetazo a un curador anciano por criticar su trabajo. Como resultado, Seishu se ve obligado a irse a un retiro en la Isla Goto para descansar y encontrar inspiración para la caligrafía. Mientras vive en la Isla Goto, Seishu se hace amigo de los aldeanos, específicamente de una niña llamada Naru Kotoishi, y aprende sobre el modo de vida de los aldeanos.

Muchas películas de Studio Ghibli tienen a un niño como protagonista o a un adulto que necesita sanar su niño interior. En Barakamon, Seishu pierde la motivación y la inspiración como calígrafo profesional, lo que resulta en que Seishu se aísle de la sociedad y se sumerja en la oscuridad y el pesimismo. Sin embargo, al vivir su vida como un local e interactuar con Naru, Seishu redescubre su amor por la caligrafía, pero también sana su niño interior.

Barakamon

Un profesional de la caligrafía que ha perdido la inspiración se retira a una isla, donde se redescubre a través de interacciones con los aldeanos.

1 Ranking of Kings Would Be A Studio Ghibli Classic

Bojji is the Ideal Studio Ghibli Protagonist

Ranking of Kings gira en torno a un joven príncipe llamado Bojji. La capacidad de Bojji para gobernar como rey está bajo constante escrutinio debido a que es sordo. En el primer arco, demuestra su valía para la corona al superar la adversidad junto a su amigo, Kage. Ranking of Kings sería la película perfecta de Studio Ghibli porque la serie presenta un mundo extraordinario lleno de personajes entrañables y una convincente historia de "el viaje del héroe". La serie también tiene un esplendor visual similar al de una película de Studio Ghibli. El estilo artístico de Ranking of Kings podría compararse con los libros ilustrados de estilo occidental. Por ejemplo, los personajes poseen fuertes expresiones faciales para expresar sus emociones.

El personaje principal, Bojji, es esencialmente un protagonista de Studio Ghibli. Bojji tiene una fuerte voluntad: posee la resiliencia y la motivación para superar cualquier obstáculo que se le presente. También tiene una curiosidad natural por el mundo que lo rodea y es cariñoso, amable y siempre dispuesto a ayudar a los que son débiles o necesitan apoyo. Sin embargo, al mismo tiempo, Bojji es un niño que se ve obligado a entrar en un mundo adulto lleno de expectativas poco realistas y circunstancias desafortunadas. Por ejemplo, tuvo que lidiar con la muerte a una edad temprana. Aun así, utiliza estas duras lecciones de vida para impulsar su viaje de autodescubrimiento.

Ranking of Kings

Ranking of Kings: En un mundo donde la fuerza de un rey determina el ranking de su nación, un príncipe sordo y débil llamado Bojji aspira a ganarse su lugar. A pesar de ser subestimado por sus compañeros, inicia un viaje que desafía las nociones preconcebidas sobre el poder y el liderazgo.