Los 10 peores animes de Studio Ghibli (según MyAnimeList)

A menudo se hace referencia al Studio Ghibli como el "Disney de Japón" debido a su enfoque en la animación completa y su biblioteca de películas de animación para toda la familia. La animación completa requiere de 20 a 30 fotogramas por segundo, lo que la diferencia de la animación televisiva, que suele utilizar animación limitada (es decir, de 10 a 15 fotogramas por segundo) debido a las limitaciones de tiempo y presupuesto.

El uso de la animación completa dibujada a mano es definitivamente lo que hace que las obras de Ghibli destaquen como obras maestras. Su fundador, Hayao Miyazaki, es conocido por su imaginación inventiva y ha animado escenas realmente hermosas durante su etapa como animador. Pero no todas las obras de Ghibli son iguales, y algunas han recibido peores críticas que otras. He aquí lo que MyAnimeList considera que son algunas de las obras menos impresionantes de Ghibli.

Arietty es una sólida entrada en la cartera de Ghibli, pero su condición de ser una de las entradas más "slice-of-life" podría estar costándole cierta popularidad. Arietty sigue la vida de su personaje titular, un humano en miniatura conocido como Borrower. Es un nombre adecuado, ya que estos pequeños viven junto a los humanos y toman, o "prestan", las cosas que necesitan para su supervivencia. Una de las principales reglas de los Borrowers es no relacionarse nunca con los humanos, pero Arietty, de 14 años, se siente atraída por Sho, un niño enfermo que vive en la casa junto a Arietty y su familia. Los espectadores han señalado que el antagonista principal y el conflicto de esta película no son tan satisfactorios como podrían serlo.

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Esta es otra película que tiene un gran peso en los aspectos de la vida cotidiana, pero sigue teniendo el encanto del Studio Ghibli totalmente intacto. Sosuke, un niño de cinco años, encuentra y rescata lo que percibe como un pez de colores atrapado en una botella, al que llama Ponyo. Sin que Sosuke lo sepa, Ponyo es en realidad la hija de un mago y una diosa del mar que se ha escapado de casa. Ponyo quiere quedarse con Sosuke, pero la ausencia de Ponyo en el océano desencadena una cadena de acontecimientos que hace que la Luna se salga de su órbita y que, como consecuencia, suban las mareas del océano. Cualquier historia que gire en torno a los riesgos fantásticos se topa con el problema de los agujeros argumentales, y muchos espectadores han señalado que los agujeros argumentales de Ponyo son demasiado evidentes.

El hijo de Hayao Miyazaki, Goro Miyazaki, es el encargado de dirigir esta entrada en la biblioteca Ghibli. Se trata de una obra de época que capta con precisión el Japón de los años sesenta. La película sigue a Umi Matsuzaki y Shun Kazama, dos estudiantes de secundaria que acaban desarrollando sentimientos el uno por el otro después de que Shun escribiera un poema sobre las banderas que Umi iza fuera de su casa cada día. El arte y la animación están a la altura de los estándares de Ghibli, pero la historia es menos emocionante que la mayoría de las otras películas de Ghibli. Los fans de Ghibli han señalado que la dirección de la película por parte de Goro no contiene la misma maravilla y pasión que otras películas de Ghibli.

Curiosamente, El regreso del gato comenzó como un cortometraje de 20 minutos que acabó convirtiéndose en un largometraje de 75 minutos. Otro hecho destacable es que esta película es uno de los pocos largometrajes de Ghibli que toma prestado su propio contenido, ya que The Cat Returns es una película derivada de Whisper of the Heart. La película sigue al estudiante de secundaria Haru Yoshioka, que en general está aburrido de la monotonía de la vida.

Un día, salva a un gato de ser atropellado por un camión. El gato acaba siendo un príncipe del Reino de los Gatos que acaba pidiendo la mano de Haru en matrimonio. Pero si Haru permanece demasiado tiempo en el Reino de los Gatos, ella misma se convertirá en un gato. Haru emprende un viaje de autodescubrimiento que la ayuda a encontrar más confianza en sí misma. Los fans han señalado que la narrativa de esta película es demasiado simplista y no destaca.

Se trata de una de las películas más lentas de Ghibli, y el aspecto de la vida es muy intenso, por lo que la película puede resultar aburrida para aquellos que no soportan el género de la vida. Sólo ayer es un viaje nostálgico a través de los recuerdos de Taeko Okajima, de 27 años. Taeko, que ahora trabaja en una oficina en Tokio, se toma 10 días de vacaciones para visitar a su familia en el campo. La película se centra en las diferencias entre la vida urbana y la rural japonesa de los años 80, mientras Taeko forja y refuerza los lazos con los que dejó en su país. Los recuerdos de Taeko la llevan a aceptar gradualmente la brecha entre sus sueños de infancia y su realidad actual.

Pom Poko se basa en la tradición japonesa, por lo que se recomienda investigar un poco sobre la película para que los gags tengan un poco más de sentido. Se trata de una de las primeras películas de Ghibli, estrenada en 1994, nueve años después de la fundación del estudio en 1985. Sigue a una comunidad de tanuki (perros mapache japoneses) y sus intentos de adaptarse a la invasión de la población humana que está destruyendo sus hogares en el bosque. Dado que los mapaches son animales míticos que cambian de forma, hay muchas escenas humorísticas en las que cambian de aspecto. Es una película divertida para los aficionados a los mitos y la cultura japoneses.

Esta película es una de las más singulares de la biblioteca de Ghibli, tanto en términos de animación como de contenido. Mis vecinos los Yamada es una adaptación de un cómic de 4 viñetas del mismo nombre. Como tal, la película no sigue una continuidad, sino que anima varios de los episodios de 4 viñetas del cómic. Ghibli plasmó el estilo manga de los Yamada en su animación, que es bastante sencilla y recuerda a un cómic. Al igual que Pom Poko, esta película está muy impregnada de la cultura japonesa, por lo que es definitivamente atractiva para aquellos que disfrutan viendo la vida cotidiana y las relaciones japonesas. Curiosamente, es una de las películas de Ghibli que peor funcionan en Japón.

Basada en el libro infantil sueco Ronja Rövardotter de Astrid Lingren, Ronja, la hija del ladrón es la única serie de anime de Ghibli en su biblioteca. Con 26 episodios, Ronja trata sobre el personaje titular explorando y disfrutando del bosque en el que vive.

Ghibli tomó la interesante decisión de animar esta película en CGI, por lo que los modelos de los personajes siguen pareciendo obras de arte de Ghibli, pero la animación está muy lejos de la animación completa dibujada a mano por la que Ghibli es conocido. En cualquier caso, para aquellos a los que les encanten las historias sencillas y conmovedoras, Ronja puede merecer la pena... si no les inquieta la animación CGI, claro.

Esta película es el debut en la dirección de Goro Miyazaki y se basa libremente en la serie Terramar de Ursula K. Le Guin. Por desgracia para Goro, la película tuvo un éxito excepcional. Le Guin la criticó duramente por no captar los temas principales de su serie. Para colmo de males, su propio padre, Hayao Miyazaki, declaró que la película dejaba claro que Goro aún no estaba preparado para ocupar los proverbiales zapatos de su padre. Cuentos de Terramar utiliza los personajes de la serie de Le Guin, pero no sigue de cerca la trama. La película pretende superar la simple cuestión del bien contra el mal abordando el tumultuoso corazón humano, pero muchos no están de acuerdo en que Goro lo consiga con eficacia.

Los mejores amigos Taku Morisaki y Yutaka Matsuno se ven envueltos en un triángulo amoroso con la nueva estudiante trasladada desde Tokio, Rikako Muto. Rikako no tarda en ganarse una mala reputación por ser snob, lo que tiene sentido si se tiene en cuenta que la película está ambientada en la pequeña ciudad costera de Kochi (Japón). En otras palabras, Rikako tiene que adaptarse a una nueva forma de vida y sólo cuenta con Taku y Yutaka como amigos. Yutaka está abiertamente encantado con Rikako, lo que hace que Taku tenga que enfrentarse a sus propios sentimientos por ella, ya que Yutaka es su mejor amigo. Las olas del mar es un bonito drama romántico, aunque sea la película de Studio Ghibli peor valorada.