Crisis Point 2: Paradoxus' es una digna, aunque irregular, secuela de un clásico de la baraja inferior

Esta discusión y reseña contiene spoilers der Star Trek: Cubiertas inferiores temporada 3, episodio 8, "Crisis Point 2: Paradoxus".

Puede que "Crisis Point 2: Paradoxus" no alcance las cotas del "Crisis Point" original o del "A Mathematically Perfect Redemption" de la semana pasada, pero sigue siendo una digna adición al "Vindicta-verse" y a Lower Decks. Un poco más áspero que su predecesor, el episodio encuentra a Lower Decks volviendo a una de las preocupaciones centrales del programa y una fuente fiable de material: la relación entre el fan y la franquicia.

Quizás se pueda argumentar que Lower Decks funciona mejor como una serie sobre el fandom de Star Tre k que como una serie de Star Trek. Ciertamente, la forma en que sus personajes hablan del universo que habitan tiene más sentido como fans que discuten afectuosamente y con entusiasmo un universo ficticio que como oficiales de la Flota Estelar que discuten asuntos de actualidad. En una época en la que tantos medios de comunicación se construyen en torno al fandom, este es un enfoque perfectamente válido.

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Al igual que la "Crisis Point" original, "Crisis Point 2: Paradoxus" es, obviamente, una parodia de la franquicia cinematográfica de Star Trek y de la relación algo tensa que tienen esas películas con la serie de televisión. Una vez más, resulta muy divertido ver cómo la serie de animación adopta el lenguaje visual de las películas de Star Trek: batallas espaciales épicas, pantalla superancha, grano de película, destellos de lente e incluso trucos de cámara simulados como el uso de la profundidad de campo cambiante para sugerir una sensibilidad cinematográfica más sofisticada.

Por supuesto, teniendo en cuenta las significativas alusiones a El viaje a casa y La frontera final, "Punto de crisis 2: Paradoxus" está obviamente modelado sobre Generations. Las tres Hermanas Romulanas (acreditadas en el guión en pantalla simplemente como Izquierda, Centro y Derecha) son claramente una escalada de las dos Hermanas Duras (Barbara March y Gwynyth Walsh), hasta sus ventanas de escote gratuitas. El "MacGuffin" del Chronogami es una versión del trilitio, que a su vez es una evolución del dilitio.

El episodio toma prestadas claves específicas de Generaciones, como las distintivas elecciones de iluminación y la tripulación del puente que aclama la destrucción de una nave enemiga. Al igual que Picard (Patrick Stewart) en Generaciones, Boimler (Jack Quaid) visita una representación de la granja de Kirk en un espacio liminal. Es interesante preguntarse si "Crisis Point 2: Paradoxus" intentó contratar a Shatner para ese encuentro en "la tercera luna de Shatanari", pero no pudo satisfacer sus honorarios. No sería el primer spinoff de Star Trek que se enfrenta a ese problema.

Si este es el caso, la decisión de presentar a George Takei como Hikaru Sulu se siente deliberadamente señalada. Después de todo, Shatner y Takei tienen una historia compartida muy controvertida. Que Sulu herede el rancho de Kirk es una decisión deliciosamente descarada. Hablando de forma totalmente hipotética, esto podría explicar los agresivos comentarios de Shatner sobre la franquicia moderna de Star Trek en la Comic-Con. William Shatner no es alguien que entierre un rencor. Esto es pura especulación, pero es divertido pensar en ello.

Sin embargo, el paralelismo más importante entre "Crisis Point 2: Paradoxus" y Generations existe fuera de la simulación de la holocubierta de Boimler. Al principio de la aventura, Boimler es convocado a una reunión con Ransom (Jerry O'Connell). Más tarde, Ransom explica a Mariner (Tawny Newsome) que el "gemelo" transportador de Boimler, William (Quaid), murió en un "extraño escape de gas". Boimler se pasa el resto del episodio tratando de asimilar el "sinsentido" de la muerte de William dentro de una película de éxito.

Esto se hace eco deliberadamente de uno de los aspectos más interesantes de Generations. Al igual que las otras tres películas de Next Generation, Generations es una gran superproducción de ciencia ficción. Sin embargo, también es extrañamente personal. Al principio de la historia, Picard recibe la noticia de que su hermano (Jeremy Kemp) y su sobrino (Christopher James Miller) han muerto en un incendio accidental. Este es el fin de su familia, lo que le convierte en el último Picard vivo. Esto arroja una sombra evidente sobre la aventura espacial de alto riesgo que sigue.

Generations es, para decirlo con franqueza, una película imperfecta. Al menos en parte, esto se debe a la dificultad que tiene la película para equilibrar su tono. La pérdida de Picard es inimaginable y la interpretación de Stewart es desgarradora, pero el resto de la película quiere ser una emocionante película de verano. Generations da la sensación de ser una película en desacuerdo consigo misma. Los guionistas Brannon Braga y Ronald D. Moore se sinceran sobre los problemas de Generaciones, y Moore se lamenta de que no hayan conseguido "llevarla a casa".

"Crisis Point 2: Paradoxus" funciona como una meditación reflexiva y considerada sobre Generations. La mayor parte del episodio se dedica a un conflicto entre Mariner y Boimler sobre la creación del programa de la holocubierta en el universo Crisis Point 2: Paradoxus, pero parece una discusión por delegación sobre Generations. Mariner insiste en que es una "mala película" que "va en contra de todo lo que representaba el Vindicta-verso" y está "arruinando (su) franquicia". Boimler replica que está creando "un importante examen de la condición humana".

"Crisis Point 2: Paradoxus" es directa sobre lo que hace. Mariner describe la película como "fan fiction", mientras que la descripción "Starfleet movie" es un sustituto obvio de "Star Trek movie". Como tal, "Crisis Point 2: Paradoxus" participa en un debate activo sobre lo que significa ser un fan y cómo los fans deben acercarse a los medios que aman. Es una pieza de crítica que explora tanto Generations específicamente como la idea del arte en general.

Si estas franquicias deben convertirse en un salón de espejos para el fandom, al menos deberían comprometerse de forma significativa con los medios a los que se dedican. Lower Decks puede caer ocasionalmente en la misma trampa que atrapa a Strange New Worlds, regurgitando sin sentido tropos familiares de Star Trek con poca consideración o perspicacia. Tanto "Crisis Point" como "Crisis Point 2: Paradoxus" funcionan en gran parte porque se comprometen activamente con sus objetos de estudio en lugar de limitarse a reciclar la iconografía.

En un momento de crisis personal, tratando de dar sentido a la arbitraria muerte de su clon transportador, Boimler busca respuestas en su historia. Es algo que muchos aficionados pueden entender sin duda. Al fin y al cabo, ¿qué es el arte sino un intento de discernir alguna verdad del caos de la vida? Eso puede ser cierto para cualquier obra de arte. Mariner rechaza inicialmente esta idea, pero llega a aceptarla. "Encontré un significado más profundo en Rise of Vindicta, y fue totalmente sin guión", admite en un momento dado.

Se trata de una idea profundamente humana y muy elevada para un spinoff de Star Trek que se posiciona como una comedia de media hora. Es ciertamente un manejo mucho más elegante del concepto que algo como "The Elysian Kingdom" de Strange New Worlds. Además, "Crisis Point 2: Paradoxus" mantiene una deliberada ambigüedad sobre el origen del significado. ¿Se deriva de la propia obra o de la respuesta del público a la misma? Al fin y al cabo, la epifanía de Boimler se produce durante una alucinación.

Dicho esto, el episodio se ve en cierto modo socavado por la revelación de que William Boimler realmente sobrevivió y fingió su propia muerte. Aunque se trata de un guiño en el diálogo y una alusión obvia al final de La ira de Khan, socava el viaje emocional del episodio hasta ese punto. También impide por sí solo que "Punto de crisis 2: Paradoxus" esté a la altura de "Punto de crisis" o "Una redención matemáticamente perfecta".

También es un poco frustrante que este tipo de introspección y análisis se reserve para las películas de Star Trek. Si Lower Decks es, al menos en parte, un programa sobre el compromiso con Star Trek como fan, podría valer la pena volver la mirada crítica a otros tropos de Star Trek. Sería interesante ver a Lower Decks deconstruir la angustia privilegiada de historias como "Lift Us Where Suffering Cannot Reach" o la alegoría hueca de episodios como "The Serene Squall".

Sin embargo, al igual que con su guión para el original "Crisis Point", el guionista Ben Rodgers estructura el telefilme notablemente bien. La idea de la tensión entre los aficionados sobre la mejor manera de interpretar los medios de la franquicia está hábilmente integrada en la historia. Tendi (Noël Wells) y Rutherford (Eugene Cordero) tienen su propia discusión sobre la mejor manera de ver una película de Star Trek. Tendi insiste en que es un asunto serio. Rutherford es más partidario de disfrutar de la experiencia en sus propios términos.

La trama de Tendi y Rutherford no termina tan satisfactoriamente como el arco con Boimler y Mariner. La trama de Tendi termina con la revelación de que quiere ser capitana, lo que explica por qué se toma la holonovela tan en serio, pero nunca reconoce que el compromiso de Rutherford con la historia es igual de válido. La ficción de los fans (y los medios de comunicación en general) puede servir como medio de validación como lo hace para Tendi, pero también como medio de evasión divertida como lo hace para Rutherford.

Para ser justos, también es una especie de cliché que el joven oficial ingenuo y tímido se convierta en capitán. Es similar al extraño arco que las novelas de Espacio Profundo Nueve dieron a Ezri Dax (Nicole De Boer), convirtiéndola en la capitana de la USS Aventine. Aunque Lower Decks ha establecido esto en episodios como "Grounded" y "Mining the Mind's Mines", todavía se siente extrañamente cínico. Es una forma calculada de satisfacer los deseos de los tímidos fans del público.

"Crisis Point 2: Paradoxus" es una divertida y reflexiva pieza de acompañamiento de la "Crisis Point" original, así como una ilustración de cómo la preocupación de Lower Deckspor el fandom puede dar lugar a interesantes debates sobre la franquicia en general. Aunque se ve perjudicada por algunas decisiones torpes en el tercer acto, puede que no sea tan buena como la original. Por otra parte, las secuelas rara vez lo son.