Clasificación de los 10 mejores cómics con licencia de Dark Horse

En la década de 1990, Dark Horse emergió como una fuerza dominante en el panorama del cómic independiente gracias a una combinación de contenidos originales de leyendas del cómic y licencias clave. Aunque los libros originales siguen siendo algunas de las mejores obras de la empresa, las licencias son las que le han ayudado a labrarse una reputación de gran tratamiento de la querida propiedad intelectual. Esta estrategia sigue guiando las publicaciones de Dark Horse, y la empresa ha visto pasar algunas franquicias importantes. La empresa ha sido una auténtica innovadora en el sector, y la escena indie no sería la misma sin ella. Sus libros bajo licencia han alterado incluso la historia de acción real de algunas franquicias.

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Dark Horse es conocida por sus adaptaciones y exploraciones fieles y de gran calidad de franquicias emblemáticas, que van desde la ciencia ficción distópica hasta el terror. Uno de los muchos talentos de la empresa ha sido conseguir la combinación perfecta entre creador y franquicia, y algunos de sus libros siguen siendo inigualables, incluso para Marvel en la misma propiedad. Tanto si se trata de libros cruzados como de títulos continuados, la compañía ha establecido un nuevo estándar para el cómic independiente y las adaptaciones de franquicias muy apreciadas. Cuando se trata de escribir cómics de universo expandido, Dark Horse muestra cómo se hace.

10 La cosa de otro mundo dio al cine de terror clásico una trilogía

Después de que la película de 1982 de John Carpenter La Cosa se convirtiera en un clásico de culto del cine de terror, los fans empezaron a querer más, sobre todo por su enigmático final. En 1991, Dark Horse adquirió la propiedad y publicó un cómic de secuela directa, que retomaba la historia donde la película la dejaba y seguía a MacReady en su misión de destruir a la criatura.

Con Dark Horse, La cosa de otro mundo se convirtió en una trilogía completa, que seguía la persecución internacional de la Cosa por parte de MacReady. Desde una base militar argentina hasta las costas de Nueva Zelanda, la historia ofreció una conclusión satisfactoria a la historia del clásico de culto de Carpenter.

9 Buffy Cazavampiros: continuación de la serie de televisión

Tras el final de Buffy Caz avampiros, la exitosa serie de la Fox, Joss Whedon continuó la historia en una octava temporada basada en un cómic de Dark Horse. Volviendo a las vidas de Buffy, Willow, Xander y una nueva generación de cazavampiros, el trabajo de Whedon exploró las consecuencias de la destrucción de Sunnydale mientras los héroes seguían adelante con sus vidas.

El desembarco de Buffy Cazavampiros justo después del comienzo de la serie en 1998 ayudó a impulsar a Dark Horse en la década de 2000, especialmente con un creador estrella como el propio Whedon a bordo. Los cómics son uno de los pocos ejemplos en los que un libro ha estado a la altura de su material original y ha añadido elementos clave al mundo. Dar a los fans de Buffy un cierre extra tras el final de la serie sigue siendo uno de los mejores servicios a los fans realizados por Dark Horse.

8 Tarzán ofreció a los lectores algunas joyas inesperadas

Los cómics de Tarzán de Dark Horse no son los más conocidos, pero sí algunos de los más entretenidos, especialmente para los fans de las aventuras pulp. La primera serie continuada seguía a Tarzán en una misión para salvar a Jane de un misterioso virus mortal, enviándole a una aventura a través de África. La serie adoptó incluso el estilo de Indiana Jones cuando el héroe luchó contra los nazis por un artefacto perdido.

El Tarzán de Dark Horse también ofrece algo especial en Tarzan: La aventura perdida. Aquí, la compañía produjo una novela ilustrada basada en la novela inédita de Edgar Rice Burroughs, lo último que escribió. Tarzán también tuvo algunos crossovers épicos, como una alianza con Batman y una lucha con Depredador.

7 RoboCop continuó su lucha contra el crimen en Dark Horse

RoboCop se convirtió en un icono de la ciencia ficción en 1987 gracias a su primera película, que exploraba la transformación del heroico policía Alex Murphy en un superpolicía cyborg. La idea, combinada con un trasfondo satírico distópico, se trasladó fácilmente al cómic.

Uno de los aspectos más importantes del RoboCop de Dark Horse fue el cruce con Terminator, escrito nada menos que por Frank Miller. Con Walt Simonson en el arte, Dark Horse produjo un brillante enfrentamiento entre dos de los más grandes personajes de ciencia ficción de los 80 cuando RoboCop se encontró en el punto de mira de Skynet.

6 Cómics de Terminator que dieron a los lectores grandes series y brillantes crossovers

Los 90 fueron un gran año para Terminator, tanto en la gran pantalla con el estreno de T2 como en los cómics del universo de Cameron. Naturalmente, la industria del cómic tomó nota, y Dark Horse publicó un montón de miniseries, one-shots y crossovers a lo largo de la década, incluyendo una pelea entre el T-800 y RoboCop.

La serie Terminator de Dark Horse incluyó incluso un crossover con Transformers en 2020, que reimaginaba la historia de Sarah Conner como parte de la resistencia contra los Decepticons. Ver al héroe mecánico de Arnie formar equipo con Optimus Prime supuso una de las mejores alianzas de la historia de Dark Horse.

5 Conan el Bárbaro encontró un hogar en Dark Horse durante un tiempo

El icónico héroe cimmerio de Robert E. Howard, Conan el Bárbaro, es uno de los personajes más antiguos de la industria del cómic. Conan, un clásico de la ficción pulp, recibió algunas de sus mejores historias en Dark Horse, que incluyó una fantástica serie de Kurt Busiek.

Conan el Bárbaro ha sido históricamente una de las fuentes más fiables de fantasía y acción en los cómics, y Dark Horse produjo una sólida colección de historias para el héroe. Estas series revisitaron los orígenes de Conan, exploraron lo que le convirtió en héroe y le brindaron algunas de sus mayores aventuras hasta la fecha.

4 La franquicia Alien de Dark Horse presentó el terror de ciencia ficción

Creada por Ridley Scott como la última película de criaturas del espacio profundo con un estilo slasher, la franquicia Alien sigue a varios personajes, especialmente a Ellen Ripley, en sus luchas contra los alienígenas Xenomorfos. Alien fue una de las primeras licencias que adquirió Dark Horse, que publicó sus primeros cómics en 1988. Estos cómics ofrecían a los lectores tanto historias originales como vínculos con las películas.

La publicación de cómics de Alien por parte de Dark Horse también les permitió publicar el primer cómic de Alien Vs Predator, que casi con toda seguridad inspiró las películas. La criatura también se cruzó con un montón de superhéroes de DC, el mejor de los cuales fue su batalla contra los Green Lantern Corps en una serie de Ron Marz, Rick Leonardi y Mike Perkins.

3 Los cómics Predator de Dark Horse encarnaron a los Yautja

Desde su introducción en 1987, los Yautja, más conocidos como Depredadores, han sido los favoritos de los fans en el mundo de la ciencia ficción y la acción. Estos magistrales y despiadados cazadores alienígenas sienten amor por el honor y la caza, y buscan a los enemigos más duros para demostrar que son grandes guerreros en el fragor de la batalla. Tanto si se trataba de la continuación de Prometheus, en la que Depredador se enfrentaba a los Ingenieros, como de enfrentamientos con Batman, Tarzán y otros, Depredador prosperó con Dark Horse.

Los cómics de Depredador de Dark Horse no se limitaron a seguir grandes cacerías y crossovers, sino que también arrojaron luz sobre el mundo de la especie, como la exploración de su guerra civil. Predator ha dado lugar a algunos de los cómics más geniales de la era moderna, con una base de fans a los que les encanta ver las últimas presas, ya sean del Juez Dredd o del universo Archie.

2 Indiana Jones dio a los lectores más aventuras con el arqueólogo aventurero

Tras la conclusión de la trilogía original de Indiana Jones en 1989, Dark Horse adquirió los derechos para continuar sus aventuras apenas dos años después. En 1991, con Indiana Jones and the Fate of Atlantis, Dark Horse ofreció a los fans una primera muestra de lo que se convertiría en una década de historias del heroico arqueólogo. En ellas se incluían nuevos combates con sus enemigos nazis, una mirada al joven Indiana Jones y la inclusión de algunas nuevas culturas y sus historias.

La historia de Indiana Jones continuó originalmente bajo Marvel, pero es difícil negar que Dark Horse hizo el mejor trabajo, con algunas historias más populares que algunas de las películas posteriores. Todo, desde Jones luchando contra un monstruo marino hasta el descubrimiento de la Lanza del Destino, hizo de éste uno de los mundos de aventuras más grandes del cómic.

1 Los cómics de Star Wars de Dark Horse se han convertido en leyendas

El universo ampliado de Star Wars de Dark Horse, apodado "Legends", sigue siendo la joya de la corona en la larga historia de cómics con licencia de la compañía. De hecho, compite con Hellboy por ser el universo más atractivo que ha explorado la compañía, sobre todo gracias a que sentó las bases de The Clone Wars. En las distintas series trabajaron algunas leyendas del cómic, como John Ostrander, autor de muchos de los cómics de la República.

Star Wars ha sido, durante todo el siglo XXI, una de las licencias más importantes del cómic, habiendo cambiado de manos entre Dark Horse, IDW y, finalmente, aterrizando en Marvel tras la adquisición por parte de Disney. Sin embargo, a pesar del éxito de Marvel con la propiedad, los fans siguen volviendo a los cómics de Dark Horse. Estos cómics fueron incluso los responsables de la inclusión en el cine de personajes como Aayla Secura, que fue creada en Dark Horse.

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