10 veces que las películas utilizaron CG sin que nadie se diera cuenta

La imagen generada por ordenador, o CGI, como se conoce más comúnmente, ha sido un elemento básico de Hollywood desde hace décadas. Muchos citarán ejemplos como Terminator 2: Judgment Day y Jurassic Park como ejemplos tempranos de uso extensivo de CGI con gran efecto, mientras que otros pueden criticar a menudo su uso continuado en las películas modernas de eventos.

Sorprendentemente, el CGI no sólo se utiliza para dar vida a bestias extinguidas o permitir que los equipos de superhéroes levanten el vuelo en la gran pantalla. A menudo, la herramienta se utiliza para efectos tan sutiles o aparentemente aleatorios que la mayoría de los espectadores nunca serían capaces de detectarlos. Para bien o para mal, hay algunas películas que han utilizado el CGI sin que los espectadores se den cuenta.

El cuervo de 1994 se convirtió en un clásico de culto instantáneo y, desgraciadamente, gran parte de ello se debió a la muerte de la estrella Brandon Lee durante la producción. Con algunas escenas clave aún por completar sin él, se optó por utilizar una combinación de dobles de acción y la sustitución digital de rostros, entonces poco común.

Attack On Titan: 10 veces en que el final fue presagiado (y nadie se dio cuenta)

10 películas que utilizaron la animación por ordenador antes de Toy Story

En una escena fundamental en la que el personaje Eric Draven regresa de entre los muertos y entra en su antiguo apartamento, la mayoría de las tomas mostraban al doble con el rostro oculto. Al final de la escena, Eric emerge de las sombras y un rayo revela su rostro cubierto con el icónico maquillaje de Crow, y la cara es efectivamente la de Lee superpuesta al cuerpo del doble.

La película de cine negro de 2010, Machete , no escatimó en desnudos gratuitos y adquirió cierta notoriedad por una escena reveladora de la actriz Jessica Alba. Aunque la película fue muy publicitada, muchos espectadores se quedaron atónitos al descubrir que Alba no estaba desnuda y que la ilusión se había completado digitalmente.

La famosa secuencia consistía en que su personaje estaba de pie en la ducha mientras la cámara la captaba de lado, y mientras se filmaba, Alba llevaba ropa interior que la cubría. Más tarde, el equipo de efectos se limitó a borrar la ropa y a pintar una nueva piel para dar la apariencia de desnudez.

La problemática producción de Blade: Trinity ha sido bien documentada en los años transcurridos desde su estreno. Circularon muchos rumores de que la estrella principal, Wesley Snipes, había sido difícil de trabajar e incluso tuvo un enfrentamiento físico con el director. Al parecer, estos problemas llegaron a un punto de ebullición durante una de las escenas finales en la que el cazador de vampiros, Blade, se despierta en una morgue y escapa, y todo lo que tenía que hacer Snipes en una toma concreta era abrir los ojos. Se negó a hacerlo.

Esta extraña situación obligó a los realizadores a arreglar la escena en posproducción y a utilizar CGI para fingir la acción requerida. Aunque no está tan pulida como otras entradas de esta lista, el hecho de que sea tan inesperada permite que el momento pase desapercibido para la mayoría de los espectadores.

Cisne Negro tiene muchos ejemplos de falsificación informática poco evidente para mejorar el estado de ánimo de la protagonista. En algunas escenas se impone la cabeza de Natalie Portman sobre la de una bailarina de ballet real y en otros momentos aparecen varios extras de fondo con el rostro de Portman.

Su personaje sufre un sarpullido en algunas tomas que también se logró digitalmente, dando a la condición una sensación más "viva" de lo que el maquillaje tradicional permitiría. En un momento, sus manos y dedos se extienden un poco para indicar un cambio perturbador. Muchos fans recuerdan el final de la película y su uso de CGI, pero pocos hablan de los usos expertos anteriores.

La película "Spider-Man" de 2002 fue un éxito mundial y contó con muchos usos increíbles de las imágenes por ordenador para dar vida al lanzarredes. Aunque la mayoría de estos ejemplos son bastante fáciles de detectar, hubo un momento ingenioso al principio de la película en el que nadie reparó. Tras ser picado por una araña radiactiva, el Peter Parker de Tobey Maguire se fue a casa enfermo.

En su habitación, se desviste parcialmente y un Maguire descamisado y bastante delgado tiene un aspecto bastante tosco antes de desplomarse en la cama. Tras un sueño febril, se despierta y se encuentra en mucho mejor estado. El plano del "Peter flaco" se consiguió pegando la cabeza de Maguire en la de un doble más delgado, mientras que la versión más musculosa era toda de Tobey.

El director David Fincher es un notorio perfeccionista, y su thriller de 2007 Zodiac es prueba de ello. La película tiene lugar en el San Francisco de los años 70 y presenta una representación casi perfecta de la época. Normalmente, esto se conseguiría mediante una compleja escenografía o la búsqueda de localizaciones, pero estos métodos no serían suficientes para Fincher.

En varias escenas se utilizaron amplios fondos de pantalla verde para recrear la emblemática ciudad y los resultados fueron impresionantes. Una de esas escenas permitía a los actores moverse por una gran calle mientras la cámara les seguía y cubría múltiples ángulos mientras la localización totalmente CG les rodeaba.

Sombras tenebrosas , de Tim Burton, presentó a su frecuente colaborador, Johnny Depp, en el papel de un antiguo vampiro. Depp suele aceptar papeles inusuales, sobre todo cuando trabaja con Burton, pero incluso su talento natural para la interpretación necesitaba un poco más esta vez.

Normalmente, el público espera que las interpretaciones de Depp sean más grandes que la vida y animadas, gracias a su definitorio giro como el capitán Jack Sparrow, pero esta vez se deseaba el efecto contrario. Su personaje, Barnabas Collins, tenía que parecer más inhumano y una técnica inteligente fue eliminar todos los parpadeos de Depp con CGI. No sólo eso, sino que se eliminaron todos los reflejos captados por la cámara.

El último giro de Hugh Jackman como el X-Man favorito de los fans, Lobezno, fue visto como un final perfecto para el arco del personaje que comenzó en 2000. En el caso de Logan de 2017, la historia se adelantaba a un futuro sombrío en el que el personaje ha envejecido y se ha debilitado a medida que sus poderes curativos han disminuido.

A pesar de haber transcurrido casi dos décadas desde que interpretó el papel por primera vez, se consideró que Jackman era demasiado guapo para interpretar de forma convincente a una versión vieja y rota de Logan, y el efecto se realizó utilizando una brillante mezcla de maquillaje práctico y sutil CGI. Esto, junto con su actuación, fue capaz de engañar totalmente al público hasta el día de hoy.

A nadie le sorprendería saber que más de un traje de los personajes de Vengadores: Endgame se hicieron con CGI. La herramienta se ha utilizado ampliamente en múltiples entradas del Universo Cinematográfico de Marvel para dar vida a algunos trajes, pero eso no significa que todos fueran digitales.

Varios actores llevaban trajes prácticos que requerían alguna ligera mejora de CG, pero en Endgame el público pudo disfrutar de un nuevo diseño compartido por todo el equipo. Estos trajes blancos, bautizados como Quantum Suits, eran un nuevo y excitante aspecto para todos y, según parece, fueron creados completamente en el ámbito digital.

Keanu Reeves tuvo un gran resurgimiento de su carrera en 2014 con John Wick y dio el pistoletazo de salida a un nuevo vehículo de la franquicia para él. Esta perfecta fusión de métodos cinematográficos antiguos y trucos modernos demostró ser una buena elección, pero hay una escena en particular que utilizó el CGI de una manera muy... única.

Antes de que comience la acción, John deja salir a su nuevo perro al jardín para que haga lo que tiene que hacer. Durante el rodaje, el adorable can se resistió a la llamada de la naturaleza y dejó a los cineastas con un problema. Por suerte, el CGI salvó el día y se añadió una caca digital para completar la escena.