10 Mejores Personajes de Cómics Temáticos de Arte, Clasificados

Los cómics son una forma de arte multimedia por sí mismos. Los artistas y escritores que crean multiversos legendarios dedican sus carreras a su arte. A veces, inyectan un poco de reverencia en su trabajo al convertir el arte en un superpoder.

Los personajes temáticos de arte son casi siempre declaraciones. Algunos comentan sobre la violencia entregada por un medio supuestamente edificante y amigable para los niños, mientras que otros son personajes cómicos con grandes nombres que trivializan a los artistas en apuros bajo presión y plazos. La pintura, el dibujo, la música e incluso las colchas han inspirado personajes temáticos de arte en los cómics durante décadas.

10 White Violin Fue El Hermano Más Peligroso

The Umbrella Academy

Vanya Hargreeves tuvo una vida terrible en The Umbrella Academy. La serie de Dark Horse presenta un equipo disfuncional de bebés milagrosos con poderes increíbles. Sin embargo, el potencial destructivo del White Violin no se realizó hasta la conclusión de la primera serie, cuando hace que partes de la luna caigan y obliga a su familia a herirla permanentemente.

Reginald Hargreeves separó a Vanya del resto de los niños porque era peligrosa. La música es clave para sus poderes, y aparentemente puede manipular las vibraciones y sentimientos de la música en una fuerza cinética. Casi fue lo suficientemente poderosa como para acabar con el mundo y recibió un final mucho más sombrío que el de Viktor de Elliot Page en la adaptación de Netflix.

9 Rainbow Raider Intentó Curar el Daltonismo

The Flash

El villano Rainbow Raider en una lucha contra The Flash.

Roy G. Bivolo nació con un nombre que vale la pena. Su padre era optometrista, y sus métodos cuestionables para corregir el daltonismo de Roy iniciaron su camino hacia convertirse en el villano Rainbow Raider. No es un villano particularmente popular o poderoso, pero es una divertida entrada temática de arte en la ya cómica galería de villanos del Flash.

Las Prisma Goggles del Rainbow Raider manipulan la luz a nivel físico. Pueden generar construcciones de luz dura y afectar los sentimientos, pero, lamentablemente, Roy no puede ver la belleza de los arcoíris que crea. El daltonismo total es raro, y Roy, lamentablemente, no pudo superarlo y seguir sus sueños de convertirse en pintor. Después de su muerte, una pandilla llamada los Rainbow Raiders surgió en su honor y murió durante Blackest Night.

8 Crazy Quilt No Está Interesado en Textiles

Batman

Crazy Quilt de DC Comics

Crazy Quilting es una forma de arte donde piezas de tela de formas extrañas y patchwork se combinan para crear colchas únicas e interesantes. Crazy Quilt de Jack Kirby de DC Comics no tiene nada que ver con eso, excepto que tiene muchas cosas sucediendo al mismo tiempo. Era muy artístico, pero eso se ve opacado por su extraño casco y su odio hacia Robin.

Ha habido múltiples Crazy Quilts. El primero fue prácticamente desconocido, pero más tarde se fusionó con el segundo, Paul Dekker, para establecer su traje de colcha característico y casco que dispara arcoíris. Dekker quedó ciego por un disparo, dañando permanentemente su capacidad de ver colores. Le gustaba pintar e incluyó la pintura en algunos de sus crímenes, pero el casco siempre fue el principal truco en sus luchas contra Batman y Robin.

7 Puppet Master Es Un Brillante Escultor

Fantastic Four

Puppet Master controlando a los Fantastic Four en la portada de Fantastic Four #7

Philip Masters es un tipo extraño, y siempre lo fue. A pesar de su efecto perturbador, está obsesionado con la arcilla de su tierra natal, Tansia. Desde la infancia, la fascinación de Philip con la arcilla especial y potencialmente demoníaca lo llevó a convertirse en un asombroso escultor. También lo convirtió en el Puppet Master.

Hacer increíbles y vívidas obras de arte no es suficiente para Masters. Después de asesinar a su socio comercial y robar a su familia, se convirtió en un villano de los Fantastic Four al poseer el cuerpo de The Thing y hacerlo atacar a sus amigos. Es uno de los mayores villanos de The Thing y uno de los más abiertamente temáticos de arte en el multiverso.

6 Los Poderes de Tatuajes Siempre Son Geniales

Marvel Comics/DC Comics

The Tattooed Man habla en prisión en DC Comics.

El tatuaje es una forma de arte antigua practicada en todo el mundo por muchas culturas durante generaciones. Numerosos personajes de Marvel y DC convierten los tatuajes en superpoderes de diferentes maneras, dándolos a otros instantáneamente o despertándolos para pelear como aliados. Marvel tiene una joven mutante llamada Paint, y DC tiene algunos Tattooed Men.

El poder mutante de Paint le permite dar a las personas tatuajes al contacto. Es una habilidad especialmente genial para una persona de su edad en su época, pero la combinación de tatuajes y mutación asustó a sus padres. El Tattooed Man es ridículamente poderoso, en contraste. El original obtuvo sus poderes de químicos misteriosos y olvidables, pero Mark Richards afirmó que su tinta provenía de las almas de las personas que asesinó. Cada uno puede animar sus tatuajes vivos para ayudar en sus esquemas villanos.

5 Avant Guard No Era Lo Suficientemente Emocionante

Spider-Man

Con un nombre como Wilhelm van Vile, la carrera criminal supercriminal de The Painter siempre fue una eventualidad. Originalmente era un pequeño falsificador con un rencor contra Johnny Storm, pero luego encontró sus pinturas alienígenas mágicas. Sus pinturas cobran vida y actúan según la voluntad malvada de The Painter of 1000 Perils, pero eso nunca es suficiente para detener a los Fantastic Four o Spider-Man.

Brevemente formó un grupo de supervillanos artísticos llamado Avant Guard junto a Bora, una bailarina desprestigiada, y Spark, un artista de performance criticado. El grupo extravagante fue en su mayoría ineficaz y se presentó para risas porque todos se tomaban demasiado en serio. No eran lo suficientemente buenos como para ser artistas que trabajaran con sus medios elegidos profesionalmente y no eran criminales lo suficientemente buenos como para ganar ninguna de sus peleas.

4 Calliope Es Una Musas Real

The Sandman

Calliope con sombra en el rostro

The Sandman de Neil Gaiman presentó varias figuras míticas al mito del Omniverso de DC, incluyendo a Calliope. Una de las musas originales, Calliope, fue esposa de Morpheus hasta que la muerte de su hijo impulsó una brecha entre ellos. Ambos inspiraron a los artistas de diferentes maneras, cada uno haciendo su parte para impulsar la cultura y creatividad humanas. Morpheus inspira a la humanidad a través de sus sueños, mientras que Calliope es un poco más directa.

Cientos de años después, Morpheus se dio cuenta de una horrible situación. Los hombres mortales habían atrapado a Calliope, sometiéndola repetidamente a abuso físico para beneficiarse de sus poderes inspiracionales. La creatividad y la pasión artística son su dominio divino, y Dream aseguró que el autor que mal utilizó su poder sería castigado de manera justa y poética. Es una diosa mítica que ayuda a los artistas a crear su arte, y su triste historia es una advertencia con significados en evolución.

3 Kid Kaiju Crea y Controla Monstruos

Monsters Unleashed

Kei Kawade como Kid Kaiju en Marvel Comics

Los poderes de Kei Kawade le permiten invocar monstruos al dibujarlos. Puede producir creaciones de su propio diseño o invocar criaturas legendarias de la mitología de Marvel como Fin Fang Foom y el Hulk. Spider-Man lo llamó Kid Kaiju, y el nombre se mantuvo, pero hay algunos otros personajes Inhumanos con poderes temáticos de arte similares.

Los poderes de Kei son de origen inhumano, y The Summoner fue un guerrero con habilidades similares antes que él. The Reader es otro poderoso Inhumano con habilidades para invocar cosas del arte, pero está atado a la literatura, donde los poderes de Kei se canalizan a través del dibujo. Kei puede unir sus creaciones y arrancar monstruos de dondequiera que estén en el multiverso, convirtiéndolo en uno de los niños más poderosos en los cómics de Marvel.

2 La Hermandad de Dada Desconsidera el Significado

Doom Patrol

La Hermandad de Dada de Doom Patrol

La Doom Patrol es uno de los equipos más melancólicos de DC. Pueden encarnar los tropos de los 90 de apatía y el sensacionalismo clásico de los cómics pulp de ciencia ficción. Como tal, algunos de sus villanos son extraños y artísticos, mezclas de tropos comunes de cómics y movimientos artísticos particulares. La Hermandad de Dada recuerda al movimiento sin sentido que nació de las secuelas de la Primera Guerra Mundial.

Dadaísmo enfatiza una aparente falta de intención, significado o sustancia al abrazar el sinsentido, la locura y el absurdo. Los miembros del equipo incluyen a Sleepwalk, que solo es poderoso mientras duerme, The Fog, que es niebla, Frenz, un tornado analfabeto con sombrero, Agent!, que desaparece en las multitudes, y más. Todos son absurdos y cómicos y responden perfectamente a la actitud y desesperanza que la Doom Patrol a veces enfrenta.

1 El Arte Es Dolor Para el Musa

Daredevil

Como algunos de los artistas más controvertidos del mundo, nadie conoce la verdadera identidad de Muse. A diferencia de la mayoría de los íconos de arte pop misteriosos, su arte es el asesinato. Apareció aparentemente de la nada como un artista de la brutalidad, pintando con la sangre de personas inocentes y llevando a la policía y a Daredevil en una cacería por el bien de su arte. El arte es su único motivo, pero su percepción de la creatividad viene acompañada de violencia y dolor.

Los poderes de Muse son probablemente Inhumanos, basados en sus víctimas elegidas. Notoriamente posicionó a víctimas Inhumanas en poses mundanas como si estuviera haciendo una declaración sobre personas extraordinarias llevando vidas normales. Sus habilidades le permiten doblar toda la realidad sensorial a su alrededor, volviéndose virtualmente invisible, incluso para Daredevil. Está fascinado con el dolor del proceso artístico, y sus métodos y medios elegidos enfatizan ese dolor.

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