10 franquicias cinematográficas que funcionaron mejor en los cómics

Desde sus inicios, la industria del cómic se ha inspirado en fuentes muy diversas, desde la literatura clásica hasta hechos reales. Sin embargo, uno de los lugares más habituales donde los editores buscan historias es Hollywood, y muchas editoriales independientes se han labrado su reputación gracias a las secuelas de cómics de películas. De hecho, algunas de las películas y series de televisión más emblemáticas de la historia, desde La guerra de las galaxias hasta Godzilla, tienen prósperas continuaciones en cómic. Algunas propiedades van incluso más allá, y de hecho algunas de sus mejores historias se contaron en los cómics, con un rendimiento mediocre en la gran pantalla.

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Los cómics basados en películas han destacado a la hora de atraer al medio a lectores no necesariamente amantes de los superhéroes, y algunas de las mejores franquicias siempre están en cartelera. Sin embargo, no es raro que algunas franquicias encuentren nueva vida en los cómics, a veces incluso superando a la propia película. ¡Editoriales como Dark Horse y Boom! Studios han demostrado cómo los equipos creativos y las ideas adecuadas pueden enriquecer una franquicia más allá de su éxito cinematográfico. De hecho, algunos cómics basados en películas siguen sin tener rival, incluso en una época en la que algunas de estas franquicias nunca han estado mejor,

10 Big Trouble In Little China dio a los lectores al viejo Jack Relacionado

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El Hellboy de Mike Mignola se convierte en un mech en Giant Robot Hellboy #1. Aquí está la reseña de CBR.

Big Trouble In Little China, la película de culto de acción y fantasía de John Carpenter, cuenta la historia de Jack Burton, un camionero que se ve envuelto en una misión de rescate para salvar a la prometida de su amigo de una secta mística. Esto lleva al héroe a un enfrentamiento con un villano mágico y un demonio, lleno de gran acción y comedia.

10 franquicias cinematográficas en las que la primera película es la mejor

10 franquicias cinematográficas que empeoraron progresivamente

¡Con Boom! Studios, el mundo de Jack Burton se ha enriquecido, repleto de una serie Old Man Jack que sigue a Burton formando equipo con su viejo enemigo para salvar el mundo. Con el propio John Carpenter involucrado en estos cómics, el veterano director no se vio limitado por los bajos presupuestos o los efectos prácticos, y subió la apuesta.

9 Mars Attacks Continúa Gran Sátira Relacionado

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Drácula nº 1, de James Tynion IV y Martin Simmonds, es un buen momento sangriento, ya que rinde homenaje a la versión del vampiro de Universal Monsters.

Mars Attacks se creó como una combinación de película de ciencia ficción de serie B y comedia satírica para contar la historia de una invasión marciana de la Tierra, con atacantes alienígenas con un extraño sentido del humor. La película cuenta con una sólida base de fans, pero, como todas las películas de serie B, se ha vuelto más oscura con el paso de los años. Sin embargo, la franquicia encontró nueva vida y relevancia en algunos cómics recientes, en los que su naturaleza satírica se aprovechó al máximo.

La serie de cómics deMars Attacks, especialmente su cruce con Juez Dredd, ofreció un divertido choque entre dos franquicias icónicas de la sátira. La mayor mejora de Mars Attacks en los cómics ha sido visual, con artistas que ofrecen un aspecto impresionante de los alienígenas de una forma que el presupuesto de una película de serie B no podría permitir.

8 Escape From New York amplió el mundo de Snake Plissken

Escape From New York, de John Carpenter, sigue siendo una de las películas más emblemáticas no sólo de la carrera del director, sino de la era de la acción de los años 80. Siguiendo al ex agente de las fuerzas especiales Snake Plissken, encargado de salvar al Presidente de los Estados Unidos de la isla prisión de Manhattan, la película tuvo una secuela mediocre.

¡Boom! La serie Escape From New York de 2014 de Boom! Studios dio a los fans una continuación mucho mejor de la historia de Snake, y exploró el mundo más amplio de una manera que la primera película no pudo. Más de treinta años después de la primera película, la serie de Boom! demostró que las películas icónicas tienen su mejor futuro en papel, no en película. El título, siempre brillante, dejó a los fans con ganas de más, mientras que la secuela cinematográfica dejó a la gente deseando que se hubiera quedado en una.

7 Transformers prosperan gracias al arte

Transformers comenzó como una serie de dibujos animados de los sábados por la mañana, y más recientemente se ha definido a través de su serie de películas, sobre todo las de Michael Bay. Sin embargo, casi desde que comenzó la serie original, las aventuras de Optimus Prime y sus aliados se han contado a través de los cómics, donde han sido una de las historias más ricas de la prensa escrita.

Los cómics de Transformers han ofrecido más profundidad que los dibujos animados y las películas originales, y el arte sigue siendo incomparable. Fue también a través de estos cómics donde se produjo el cruce inicial con G.I. Joe, y donde las vidas e historias de Autobots y Decepticons adquirieron una nueva profundidad.

6 El ejército de las tinieblas de Dynamite dio a Ash Williams sus mejores aventuras Relacionado

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En un mundo donde la infección zombi se extiende, ni siquiera los héroes de Marvel están a salvo. Aquí está la reseña de CBR.

Evil Dead, de Sam Raimi, se convirtió rápidamente en una de las películas de terror más importantes de la década de 1980, sobre todo gracias a la creación del tropo de la cabaña en el bosque. Las películas siguen a Ash Williams y sus amigos mientras experimentan el horror frente a los demoníacos Deadites, con el héroe sujetándose una motosierra al brazo y matando monstruos.

Siendo el propio Sam Raimi un fanático de los cómics, la entrada de Ash Williams en los cómics era sólo cuestión de tiempo.Evil Dead ha sido fantástico en el cine, pero su potencial se realizó plenamente a través de los cómics, especialmente bajo Dynamite, que tiene dos décadas de Ash Williams en la impresión. Ya fuera en su batalla contra los zombis de Marvel o explicando el final del Ejército de las Tinieblas, los cómics han sido increíbles.

5 Star Wars: La trilogía de precuelas es genial en cómic

No es ningún secreto que la trilogía de precuelas de La guerra de las galaxias es relativamente controvertida entre los aficionados, que coinciden en que La venganza de los Sith es el único capítulo sólido de la trilogía. Sin embargo, esta mala reputación se debe sobre todo a las películas, y los cómics de Dark Horse y Marvel han tenido una acogida mucho mejor.

Ya se trate de las primeras aventuras de Qui Gon Jinn y Obi-Wan Kenobi o de una exploración más profunda de las Guerras Clon, estos cómics constituyeron la base de gran parte del atractivo de Star Wars Legends. Los diversos títulos añadieron una increíble construcción del mundo de la galaxia, aportaron interesantes piezas de historia y se vincularon a Star Wars: The Clone Wars.

4 El planeta de los simios ha recibido una gran construcción del mundo

El Planeta de los Simios de 1968 se ha ganado la reputación de ser una de las mejores películas de ciencia ficción de todos los tiempos, y su éxito llevó a la creación de sus propios cómics. Publicado originalmente por Marvel, el mundo del Planeta de los Simios se ha ampliado enormemente y ha sido objeto de divertidos crossovers.

En lo que respecta a la construcción del mundo, la serie fue más allá de lo que permitían las películas, especialmente en los años 60 y 70. La franquicia inspiró incluso la serie Kamandi de Jack Kirby, que llevó el concepto aún más lejos. La franquicia inspiró incluso la serie Kamandi de Jack Kirby, que llevó el concepto aún más lejos, desarrollando todo un nuevo mundo lleno de aventuras y ciencia ficción.

3 La continuación de Indiana Jones fue mejor en cómic Relacionado

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Autobots y Decepticons renuevan su larga guerra en Transformers #1 de Daniel Warren Johnson. Aquí está la reseña de CBR.

La trilogía original de Indiana Jones sigue siendo la abanderada de la franquicia, pero muchos fans coinciden en que, en lo que respecta a las películas, habría sido mejor terminar con tres. No puede decirse lo mismo de los cómics, que gozan de una popularidad casi universal y arrojan luz sobre las aventuras posteriores de Indiana.

Los cómics de Indiana Jones retomaron las aventuras del héroe basadas en la mitología, desde el encuentro de Jones con un monstruo marino hasta sus posteriores batallas contra los nazis. Los cómics de Dark Horse son una mejor continuación del aventurero que películas como El reino de la calavera de cristal o la serie precuela de televisión.

2 El Depredador caza mejor en los cómics

Desde su introducción en la película de 1987 Predator, los cazadores alienígenas del mismo nombre se han convertido en uno de los personajes más emblemáticos del cine. Sin embargo, mientras que a estas mortíferas criaturas les ha costado encontrar su lugar en el cine después de la película original, sus aventuras en los cómics han sido siempre brillantes.

Ya se trate de la épica última batalla de un Predator contra el juez Dredd o de arrojar luz sobre la guerra civil entre las distintas facciones de Yautja, los cómics han sido una gran continuación de la franquicia. Sin restricciones presupuestarias, los Depredadores pueden estar en cualquier parte, en cualquier momento, y cruzarse con cualquiera imaginable, incluso con Batman.

1 Monstruos universales

Ya sea la Tumba de Drácula de Marvel y el mundo de Blade, la batalla de la Cosa del Pantano contra el Hombre Lobo en las Tierras Altas de Escocia o Frankenstein Agente de SHADE, los Monstruos Universales son un componente esencial de la historia del cómic. Estas películas constituyeron la Edad de Oro de Hollywood, y en ellas se perfeccionaron los efectos prácticos modernos y el maquillaje cinematográfico.

Por muy grandes que hayan sido estos monstruos en el cine, el medio del cómic les ha ayudado a alcanzar su máximo potencial de formas que una película comprimida no puede. Los cómics de terror de la Edad de Bronce convirtieron esa época en lo que era, y no podrían haberlo hecho sin estas caras reconocibles.