10 finales de películas antiguas que hoy no funcionarían

Las películas antiguas permiten al público ver el pasado bajo una luz emocionante al incorporar y destacar conceptos del pasado. Estas películas suelen ser encantadoras, pero algunas contienen material ofensivo. Como en los últimos años ha aumentado la concienciación sobre muchos temas, muchos estudios de cine son más cuidadosos con la representación de los personajes, las tramas y los finales.

Ese nivel de cuidado no siempre se puso en las películas anteriores, lo que dio lugar a secuencias problemáticas. Algunas películas son bastante decentes hasta que la historia llega a su controvertido final. Independientemente de sus intenciones iniciales o de su condición de clásicos, varios finales de películas antiguas nunca habrían recibido luz verde si sus guiones se hubieran presentado hoy en día.

En este artículo se analizan escenas de películas en las que hay agresiones sexuales, capacitismo, racismo, incesto y transfobia.

10/10 La señora Doubtfire se convirtió en un clásico familiar pero tenía tintes transfóbicos

Robin Williams interpreta a Daniel Hillard de Mrs. Doubtfire en una comedia familiar clásica que pone de relieve los complejos problemas de un divorcio complicado. Daniel es un padre desesperado que quiere estar con sus hijos después de que su ex mujer gane la custodia durante una dura separación. Quiere volver a conectar con sus hijos, pero Daniel lo consigue travestiéndose como una vieja ama de llaves británica.

Daniel se pasa la Sra. Doubtfire siendo padre y aprendiendo más sobre sus hijos con la excusa de ser su niñera. Sin embargo, la película llega a un punto álgido cuando el hijo de Daniel se da cuenta de que es su padre porque la Sra. Doubtfire estaba orinando de pie. El hijo de Daniel no sólo reacciona de forma transfóbica, sino que descalifica a la Sra. Doubtfire como hombre sin tener en cuenta cómo Daniel puede elegir identificarse.

9/10 Shallow Hal es muy gordofóbico

La película de principios de los 2000 Shallow Hal está protagonizada por Jack Black en el papel del donjuán Hal Larson. Hal es hipnotizado por el gurú de la autoayuda Tony Robbins para ver la apariencia de las personas en función de su personalidad. Hal se enamora de una mujer, interpretada por Gwyneth Paltrow, a la que percibe como una mujer menuda.

Cuando se le pasa el efecto del hipnotismo, Hal no soporta ver a la mujer de sus sueños, temiendo que su figura le marque para siempre la imagen que tiene de ella. En general, todo el tema de Shallow Hal va en contra de la vergüenza a la gordura y del estándar de belleza de Hollywood, pero su ejecución recibiría algunas críticas hoy en día.

8/10 Regreso al futuro intenta hacer divertido el incesto

Un clásico de los viajes en el tiempo, Regreso al futuro está protagonizado por Michael J. Fox en el papel de Marty McFly, que viaja accidentalmente a 1955 tras subirse a una máquina del tiempo que forma parte de un DeLorean de 1985. Cuando Marty llega al pasado, se encuentra con su madre y ella se encapricha de él.

Regreso al futuro termina con el matón del colegio, Biff, intentando agredir sexualmente a la madre de Marty antes de recibir una paliza del futuro padre de McFly, lo que provoca que ella se enamore de él. Dar a entender que haciendo lo correcto se consiguen favores sexuales ya es malo, pero la película también muestra a Marty atribuyéndose el mérito de crear la canción "Johnny B. Goode", escrita por un artista negro llamado Chuck Berry.

7/10 South Park: Bigger, Badder, And Uncut tiene un final muy ofensivo

En 1999, Trey Parker y Matt Stone estrenaron su único largometraje, South Park: Bigger, Badder, and Uncut, que hoy en día nunca se haría por varias razones. A lo largo de la película hay representaciones racistas de otras culturas y tropos antisemitas.

Para colmo de males, la película presenta al Diablo y a Saddam Hussein en una relación abusiva. A pesar de que South Park es conocido por incluir obscenidades, Bigger, Badder, and Uncut no habría recibido luz verde si se hubiera presentado hoy en día. Teniendo en cuenta que en aquella época la franquicia sólo tenía tres años de existencia, ningún estudio se arriesgaría hoy en día a sufrir tantas críticas por una aventura que aún no ha sido probada.

6/10 Tropic Thunder pone a Robert Downey Jr. en un papel imposible

Tropic Thunder sigue a un grupo de actores que se trasladan a la jungla de Vietnam para rodar una película de guerra. Kirk Lazarus, interpretado por Robert Downey Jr., es un actor de método que se opera la piel para parecer un hombre negro.

El hecho de que aparezcan caras negras en la película es suficiente para arruinar Tropic Thunder hoy en día. Sin embargo, el final presenta varios tropos racistas de vietnamitas que trabajan en un antro de heroína. El líder de los traficantes es un niño de 13 años, un niño soldado descrito como un líder despiadado que torturará a quien haga falta.

5/10 50 First Dates podría ser la película más cruel de la historia

Adam Sandler protagoniza 50 First Dates, una comedia romántica sobre Henry Roth. Durante la película, Henry se enamora de una persona con pérdida de memoria a corto plazo, lo que hace que ella olvide todo lo del día anterior después de quedarse dormida. Sin embargo, la parte más chusca de la película se refiere a cómo Sandler intenta cortejar a su interés amoroso, Lucy Whitmore, interpretada por Drew Barrymore.

Toda la película consiste en que Henry se aprovecha del estado de memoria de Lucy y lo utiliza para proyectarse como su idea perfecta de hombre sin que ella lo sepa. Aunque la trama es muy deleznable de entrada, 50 First Dates termina con los dos casándose, glorificando el comportamiento depredador de Henry.

4/10 La ejecución de The Ringer confunde todo su mensaje

Johnny Knoxville y Brian Cox protagonizan The Ringer. Steve Barker (Knoxville) y su tío Gary (Cox) trabajan juntos para amañar las Olimpiadas Especiales y salvar a un amigo de Steve que necesita ser operado de urgencia. Steve, que solía ser una estrella del atletismo en el instituto, se hace pasar por un atleta de las Olimpiadas Especiales a pesar de no tener ninguna discapacidad.

A lo largo de The Ringer, Steve se da cuenta de que lo que está haciendo está mal, y aunque la película tiene un mensaje decente, Gary sigue siendo su mayor problema. Gary actúa como un antagonista horrible y grosero durante toda la película, empujando a Steve a seguir adelante mientras lanza insultos incapacitantes a todos los atletas de las Olimpiadas Especiales.

3/10 Big retrata a un niño saliendo con una mujer adulta

Aunque la película Big crea una hilarante representación de lo que es ser un niño en el cuerpo de un adulto, es una de las pocas películas antiguas de Tom Hanks que podrían considerarse problemáticas. El personaje de Hanks, un niño de 13 años llamado Josh Baskin, se encuentra en el cuerpo de un hombre adulto. Entonces Josh inicia una relación romántica con Susan Lawrence (interpretada por Elizabeth Perkins).

Para empeorar las cosas, cuando Josh le cuenta a su amada la verdad sobre su edad, ella responde con tristeza, como si estuviera decepcionada de que la relación tenga que terminar. De vuelta a su cuerpo de 13 años, Josh mira a Susan Lawrence con añoranza, creando un momento incómodo que resulta cursi y anticuado.

2/10 Ace Ventura: Pet Detective tiene un final transfóbico

En Ace Ventura: Pet Detective, Jim Carrey interpreta al personaje titular que investiga la desaparición de la mascota de los Miami Dolphins. Durante la investigación, Ventura se entera de que el ex pateador Ray Finkle falló una patada que costó al equipo la oportunidad de ganar la Super Bowl. En lugar de asumir la responsabilidad, Finkle echó la culpa al quarterback Dan Marino.

En la parte fundamental de Ace Ventura: Pet Detective, Ventura descubre el secreto de que Finkle se convirtió en una mujer transexual y había estado trabajando con él en el caso bajo el nombre de teniente Lois Einhorn. Ventura, que estaba románticamente interesado en Einhorn, enferma físicamente durante un largo periodo de tiempo tras conocer la verdad. Esta escena nunca se habría permitido hoy en día por sus referencias explícitas a la transfobia.

1/10 Revenge Of The Nerds glorifica la agresión sexual

La venganza de los empollones presenta a un grupo de inadaptados que sufren el acoso de los deportistas estereotipados del campus durante su primer año de universidad. Después de sufrir suficiente tormento, los empollones se defienden de los matones y se convierten en la fraternidad más querida del instituto.

El argumento final de La venganza de losidiotas se refiere al personaje principal, Lewis Skolnick, que coacciona a la novia de un acosador para que tenga relaciones sexuales bajo el pretexto de ser su novio. Dado que las agresiones sexuales nunca deben ser glorificadas como comedia, la mera mención de esto en un borrador probablemente habría hecho que Revenge of the Ner ds fuera clausurada.

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