10 Caricaturas de Superhéroes Olvidadas Que Merecen Más Amor
Cuando se trata de medios de superhéroes, muchos han argumentado que las entradas de más alta calidad son, de manera consistente, aquellas en el ámbito de la animación. Las películas y programas de televisión de acción en vivo siempre seguirán siendo una parte fundamental del supermedios, pero a menudo se ven limitados por presupuestos de efectos especiales, la disponibilidad de actores y la suspensión de la incredulidad por parte del público.
En gran medida, las series animadas no tienen esos problemas, ya que el cómic en sí puede servir como un storyboard, esperando ser traducido e reinterpretado en las amplias praderas de la animación. Pero, si bien hay una gran cantidad de series animadas queridas y populares, también hay muchas que son igualmente de alta calidad, pero que no se hablan tanto como sus hermanos más famosos.
10 The Batman Es Una de Las Caricaturas Más Subestimadas del Caballero OscuroEste Renacimiento Estilístico de Batman Aún Está Esperando una Nueva Entrada
Batman: The Animated Series fue una caricatura revolucionaria y es comprensiblemente un acto difícil de seguir. La mezcla casi perfecta de narración operística, visuales de noir y una atmósfera que casi se sentía como un personaje en sí misma ha demostrado ser imposible de dejar ir, incluso después de todos estos años. Los medios de superhéroes a menudo cambian su enfoque entre las aventuras de un personaje, por lo que los aspectos pasados por alto en una interpretación pueden destacarse en otra. Spider-Man pasó toda la década de 2000 aislado del resto del Universo Marvel antes de que el Ultimate Spider-Man reuniera a él con los Vengadores. BTAS se había convertido en la interpretación estándar durante tanto tiempo que era hora de un cambio radical.
10 caricaturas olvidadas de superhéroes que merecen ser recordadas
10 caricaturas modernas que no reciben el reconocimiento que merecen
The Batman sigue a un Bruce Wayne más joven en la infancia de su carrera como superhéroe, conociendo a sus icónicos enemigos y aliados por primera vez. No hay una pérdida real de calidad entre los dos programas, solo un cambio de enfoque. BTAS tenía un enfoque fenomenal en el personaje y el estado de ánimo, pero la acción se sentía más humana que superheroica. Batman era un experto detective, pero las escenas de lucha no mostraban sus famosas habilidades de artes marciales, que es por lo que The Batman tiene al personaje saltando 40 pies en el aire y aterrizando múltiples patadas giratorias como si fuera un anime. Más notablemente, hay una atmósfera tangiblemente más ligera mientras el público sigue a un Batman que aún no ha cruzado la línea hacia el territorio obsesivo que a menudo atormenta al Caballero Oscuro.
The Batman
TV-Y7 Animación Misterio Acción Ciencia Ficción
- Fecha de Lanzamiento
- 2004 - 2007
- Canal
- The WB, The CW
Elenco
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rino romano Smoke (voz)
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Ming-Na Wen Virginia / Georgia (voz)
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Alastair Duncan Green Arrow (voz)
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Robert Englund Jake (voz)
Esta Caricatura de DC Es un Spin-Off de Batman Beyond
Desde 1992, el Universo Animado de DC ha permanecido como una de las interpretaciones más queridas de la mitología superheroica. Los programas dentro de este universo interconectado fueron aclamados no solo por las historias clásicas que adaptaron, sino también por remixar y reestructurar décadas de continuidad en algo más fluido. El DCAU también creó innumerables personajes originales que han sido adaptados a los cómics, como Harley Quinn, Renee Montoya y, por supuesto, Terry McGinnis, el Batman del Futuro. Durante sus esfuerzos por proteger Neo-Gotham, Terry conoció a Zeta, un robot diseñado para asesinatos que ya no quería matar. Sintiendo simpatía por Zeta, Terry ayudó al robot a escapar y comenzar una nueva vida en algún lugar.
A pesar de durar solo dos temporadas, The Zeta Project es un testimonio de la longevidad del DCAU. Zeta, como personaje, debutó primero en el episodio Batman Beyond del mismo nombre, siendo el programa una serie semi-secuela de su predecesor, The New Batman Adventures. Después de ser ordenados para hacer un programa sobre un Batman adolescente, Bruce Timm y compañía se inspiraron tanto en Peter Parker, el Spider-Man asombroso, como en su sucesor, el recientemente introducido Miguel O'Hara, el Spider-Man del año 2099. The Zeta Project terminó en un cliffhanger, lo que dio lugar a la cancelación, pero siempre queda la posibilidad de que Zeta pueda regresar.
The Zeta Project
Animación Acción Aventura Ciencia Ficción
- Fecha de Lanzamiento
- 2001 - 2002
Elenco
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Diedrich Bader
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Julie Nathanson
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Kurtwood Smith
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Michael Rosenbaum
Es la Caricatura Perfecta para Fans Casual de DC
Desde que el MCU explotó en popularidad, compañías y editores de todo han estado tratando de seguir las fórmulas que creen llevarán al éxito. El mayor factor en la ecuación del MCU es la tarea: las películas y programas de televisión para ver entre proyectos para estar al tanto del siguiente. En lugar de ser paneles individuales que conducen a una página de apertura, las entregas de medios de superhéroes se han convertido en extensos comerciales para el próximo producto, lo que hace que sea aún más refrescante cuando un proyecto de superhéroes no mantiene ciertas cosas tras cortinas.
Justice League Action es un programa que prospera casi en su totalidad porque no está conectado a ninguna otra versión de la mitología de DC. Ya sea un fanático acérrimo o un disfrutador casual, el elenco de personajes y la variedad de tramas tienen más que suficiente para mantener a cualquiera entretenido. Este programa rinde homenaje a pasadas iteraciones animadas, especialmente el DCAU, pero honra cada capítulo de la histórica trayectoria de DC. Action también sigue en los pasos de programas como Batman: The Brave and the Bold al mostrar personajes más oscuros o infrautilizados, como Swamp Thing, Firestorm, Blue Beetle y Booster Gold.
Justice League Action
TV-Y7 Animación Niños Acción Ciencia Ficción
- Fecha de Lanzamiento
- 16 de diciembre de 2016
- Canal
- Cartoon Network
Elenco
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Carl Reiner The Wizard (voz)
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Cloris Leachman Granny Goodness (voz)
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Gary Cole Black Adam (voz)
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James Woods Lex Luthor (voz)
Este Iron Man en 3D Es Subestimado
¿Tony adolescente? Es más probable de lo que piensas. El concepto de Tony adolescente no es completamente original, ya que la idea de un Tony Stark adolescente se introdujo por primera vez durante el controvertido evento de cómics de los años 90 The Crossing. La historia reveló que Iron Man había estado trabajando como espía para el villano viajero en el tiempo Kang el Conquistador durante años, con los Vengadores viajando al pasado y reclutando a Teen Tony para detener a su yo adulto. Teen Tony y The Crossing en su totalidad fueron abandonados poco después, con Iron Man reiniciando a la norma y The Crossing convirtiéndose en una pieza de trivia olvidada hasta el debut de este programa en 2010.
En lugar de ser un homenaje intencionado, es más probable que Tony haya sido transformado en un adolescente para hacerlo más relatable a un público joven. En un momento antes de que Disney comprara Marvel, las películas del MCU podían ser ligeramente más maduras y menos sanitizadas, mostrando cosas como el alcoholismo y promiscuidad de Tony sin llamar la atención sobre ellas. Como beber y acostarse no son aspectos que sean relacionables para los niños pequeños, el compromiso es hacer a Tony Stark un niño pequeño, lo que le da un arco de personaje más grande a medida que realmente crece y madura. Este programa también popularizó la idea de un Teen Tony, haciendo la idea más digerible cuando regresó en el nuevo Universo Ultimate, ahora presentando a Teen Tony en el sabor de Kang.
6 X-Men: Evolution Es Perfecto para Fans de X-Men '97Esta Caricatura de X-Men Mostró los Primeros Días de los Merry Mutants de Marvel
Para una franquicia fundada sobre la diversidad genética, parece que cada historia de X-Men siempre comienza de la misma manera. Un joven adolescente, generalmente una chica, descubre sus habilidades mutantes y se siente atemorizada por ellas. Ya sea que sus padres llamen a la escuela o el niño sea rescatado de una multitud enojada, el joven mutante es llevado al Instituto Xavier y presentado a los X-Men, un equipo ya establecido con años de historia. El joven mutante, actuando como el sustituto de la audiencia, es presentado al mundo junto con el espectador, acortando los años de historia necesarios para llegar a ese punto mientras los espectadores disfrutan de historias clásicas de X-Men cobrando vida en la pantalla.
X-Men: Evolution utiliza esta fórmula familiar con un efecto diferente, haciendo que esta introducción típica ocurra mientras todos siguen siendo adolescentes y el equipo todavía está en su infancia. En lugar de ser adultos completamente formados con años de experiencia, los X-Men son recastados como jóvenes que simplemente están tratando de encontrar su camino en un mundo que no solo los odia y teme, sino que ni siquiera conoce su existencia. Debido a que los personajes animados adultos rara vez pueden cambiar, tener a los X-Men como adolescentes añade un nuevo elemento de tragedia a su historia, ya que los espectadores pueden ver de primera mano cómo a estos niños les roban su infancia y son convertidos en armas por el Profesor X para luchar en una batalla que no pueden ganar, pero deben luchar de todos modos.
X-Men: Evolution
TV-Y7 Acción Aventura Animación
- Fecha de Lanzamiento
- 2000 - 2002
- Directores
- Gary Graham, Frank Paur, Steven E. Gordon
Elenco
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Meghan Black
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Neil Denis
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David Kaye
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Scott McNeil
Esta Caricatura Le Dió a la Primera Familia de Marvel un Cambio Visual
Los Cuatro Fantásticos están listos para hacer su debut en el MCU en la próxima The Fantastic Four: First Steps, que promete llevar a la Primera Familia de Marvel a la pantalla de una manera que nunca se ha visto antes, ambientada en su propio universo alternativo en la década de 1960. La estética retro-futurista de la película no solo destaca por qué la ciencia ficción y los cómics siempre van de la mano, sino también cuántas pocas adaptaciones de los FF exploran esta dinámica. Los Cuatro Fantásticos son científicos más que superhéroes, y casi todas sus aventuras son impulsadas por el descubrimiento científico. Hasta la fecha, la adaptación del equipo que explora esto más es la serie animada Fantastic Four: World's Greatest Heroes.
Si bien no es la caricatura más conocida, esta serie es una divertida aventura que incluye varios instantáneas del Universo Marvel como era antes de que el MCU se convirtiera en la lente estándar a través de la cual ver ese mundo. World's Greatest Heroes presenta al Hulk huyendo del gobierno, Mister Fantastic y Ant-Man siendo amigos y colaboradores, Iron Man como el guardaespaldas de Tony Stark, y She-Hulk como un miembro de los FF. La mayor fortaleza del programa es tener historias originales que están inspiradas en los cómics en lugar de tratar de ser adaptaciones directas. Permite una diversidad creativa más amplia, creando 26 hermosas aventuras con la Primera Familia de Marvel.
Fantastic Four: World's Greatest Heroes
TV-Y7 Animación Acción Familia Superhéroe
- Fecha de Lanzamiento
- 2006 - 2009
- Canal
- Cartoon Network
Elenco
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Hiro Kanagawa Ben Grimm (voz)
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Lara Gilchrist Invisible Woman (voz)
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Christopher Jacot Johnny Storm (voz)
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Brian Dobson Mr. Fantastic (voz)
Tanto los Cómics de Legion of Super-Heroes Como la Serie Animada Son Subestimados
La Legión de Super-Héroes siempre ha sido una de las propiedades más oscuras de DC, a pesar de su relevancia histórica. Mil años en el futuro, cuando sea que ahora sea, la Tierra se ha transformado en una utopía, construida a partir del ejemplo establecido por personas como Superman. A pesar de los avances de futuro, la gente aún necesita defensa, y así nació la Legión de Super-Héroes: adolescentes de todos los rincones de los Planetas Unidos, inspirados por el legado de Superman, que utilizan sus poderes especiales para mantener segura a toda la galaxia. Como una forma de agradecer a su héroe más grande, Lightning Lad, Saturn Girl y Cosmic Boy viajaron al pasado e invitaron a un joven Kal-El a unirse a su club, y así Superboy se convirtió en miembro de la Legión.
A pesar de los innumerables reinicios y revamps de la canon de DC, alguna versión de esta historia siempre ha permanecido intacta desde la década de 1950, con la Legión siendo reiniciada y restablecida debido a la naturaleza en constante cambio del futuro. Todos estos aspectos se plasman en la serie animada de 2006 Legion of Super-Heroes, producida por el veterano del DCAU James Tucker, que exploró las dificultades que debe enfrentar un Clark Kent tan joven que ni siquiera sabe que puede volar. Durante gran parte de la historia de Superman, ha tenido que crecer solo y aislado, habiendo tenido que esperar hasta la adultez para encontrar amigos en la Liga de la Justicia. Finalmente, un joven Clark Kent puede tener amigos a los que no necesita ocultar y un lugar donde puede ser él mismo.
3 Silver Surfer Tiene Una Adaptación Animada FantásticaLa Saga del Silver Surfer Es Una de las Historias Más Interesantes de Marvel
¿Cómo se puede describir la belleza y el aislamiento del Silver Surfer? ¿Cómo reconciliar las historias de propósito que tiran de las fibras y llaman al alma a la acción? La historia de Norrin Radd es trágica; creció en el pacífico mundo de Zenn-La y se enamoró de la hermosa Shalla-Bal. Un día, su mundo fue visitado por Galactus, el Devorador de Mundos. En lugar de aceptar que el final había llegado, Norrin hizo un trato con Galactus: si el Devorador ahorraba a Zenn-La de sus apetitos, Norrin se convertiría en el heraldo de Galactus, buscando por el cosmos mundos para que su maestro los devorara. Galactus acepta, dando a Norrin Radd una parte del Poder Cósmico y remodelando su mente y cuerpo en el Silver Surfer, que le otorgó numerosos poderes y habilidades.
La tragedia y belleza de la historia de Norrin se traducen magníficamente en el medio de la animación, ya que el estilo artístico de su caricatura evoca los icónicos lápices de Jack Kirby, con una rica paleta de colores. Incluso Galactus se ve imponente, ya que la primitiva animación 3D utilizada para renderizarlo crea un efecto alienígena, como si el Devorador de Mundos fuera algo incognoscible y fuera de los límites de la percepción humana. La única desventaja real de este programa es que legalmente no podía presentar a Los Cuatro Fantásticos, por lo que el centinela de las estrellas debe desafiar a su maestro sin el equipo que le mostró los beneficios de la humanidad.
Silver Surfer
TV-Y7 Animación Acción Aventura
- Fecha de Lanzamiento
- 1998 - 1997
Elenco
-
Paul Essiembre
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James Blendick
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Tara Rosling
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John Neville
La Caricatura de Spawn Se Siente Como un Sucesor Espiritual de Batman: The Animated Series
A finales de los años 80, el artista Todd McFarlane irrumpió en la escena del cómic con su oscuro y hiper-detallado arte de superhéroes. Junto a varios jóvenes artistas en ascenso en ese momento, McFarlane representó la "nueva ola" de artistas de cómics, y su trabajo ayudó a abrir paso a la era de los relatos sólidos y oscuros. Después de años trabajando para los grandes dos editores, Marvel y DC, McFarlane y sus compañeros artistas, como Jim Lee, Erik Larsen y Rob Liefeld, se separaron para formar su propia editorial, Image Comics. Hoy en día, Image puede ser más conocida por obras como The Walking Dead, Invincible y Bone, pero en los años 90, uno de los cómics destacados de Image fue Spawn de Todd McFarlane.
Spawn cuenta la historia de Al Simmons, un mercenario que regresa del Infierno para reunirse con su esposa, solo para ser transformado en un anti-héroe superpoderoso y atrapado en la guerra eterna entre el bien y el mal. El cómic original de Spawn era bien conocido por su lento desarrollo y narrativa sin rumbo, críticas que fueron abordadas en la adaptación animada del cómic que se emitió en HBO. La serie, trabajada por Eric Radomski y Shirley Walker, ambos veteranos de la querida Batman: The Animated Series, fue audaz, operística y rodeada de una atmósfera oscura que casi era un personaje por derecho propio. Como parece ser el destino de la mayoría de los proyectos atrevidos, Todd McFarlane's Spawn fue cancelado después de tres temporadas y en gran medida olvidado por las masas.
Spawn (1997-1999)
TV-MA Animación Acción Aventura
- Fecha de Lanzamiento
- 16 de mayo de 1997
La Caricatura de TMNT de 2003 Ha Sido Ignorada Por Paramount en los Últimos Años
Las Tortugas Ninja Adolescentes son quizás la propiedad de cómic de terceros más popular de todos los tiempos. Mientras que otros héroes de propiedad de creadores, como Invincible, apenas están llegando a la escena, los héroes en medio caparazón han sido invitados estables y queridos en pantallas de todo el mundo desde la década de 1980. Al igual que otras franquicias de larga duración, las Tortugas Ninja no sobreviven al cambio; sobreviven gracias al cambio. Las Tortugas, sus enemigos y el mundo que habitan han sido reinterpretados una y otra vez, permitiéndoles sentirse eternamente frescos. Pero solo una adaptación en toda la historia de las Tortugas ha coincidido con el progreso de la historia original tan de cerca como sea posible, y es la única que cuenta con la participación directa de Peter Laird.
Es bastante raro tener al creador original de un proyecto tan involucrado en una adaptación, pero Peter Laird, una de las mitades del equipo creativo original de TMNT, supervisó la traducción de su obra más famosa a formato animado. Aparte de algunos cambios, la serie de 2003 es esencialmente una adaptación uno a uno de los cómics originales de Mirage, remixando personajes y tramas donde es necesario. Como miembros de la audiencia, seguimos a las Tortugas desde su primer encuentro con April O'Neil hasta su última pelea con el Shredder. Incluso puedes rastrear la ideología de The Last Ronin hasta este programa, ya que fue el primero en establecer a Michelangelo como el mejor luchador del grupo, contando para su supervivencia en una línea de tiempo tan oscura y brutal.
Teenage Mutant Ninja Turtles
TV-Y7 Acción Aventura Animación
- Fecha de Lanzamiento
- 2003 - 2009
- Canal
- FOX, The CW
