Los 10 videojuegos más influyentes de los 90

Los 90 fueron una época importante para los videojuegos. El medio dio pasos de gigante en tecnología, diseño y filosofía. Cada vez más títulos daban el salto a las 3D con muchos métodos diferentes para mejorar la estética de un juego. Por primera vez, la narración de historias pasó a un primer plano en los videojuegos.

Sin embargo, los juegos no se desarrollaron por accidente en la década de los 90. Varios títulos resultaron pioneros en distintos aspectos. Algunos mostraron el potencial de la narrativa de los videojuegos; otros popularizaron géneros que hoy son muy queridos. Otros informaron sobre el diseño de juegos en su conjunto. Estos juegos no se limitaron a hacer avanzar los videojuegos en los 90. Dejaron una influencia que aún se siente. Dejaron una influencia que aún se siente hoy en día.

DESPLAZARSE PARA CONTINUAR CON EL CONTENIDO 10 Condena

Doom no fue el shooter en primera persona original. Sin embargo, junto con Wolfenstein 3D, fue uno de los primeros en arrasar entre el público de los videojuegos. Doom fue un éxito instantáneo por su frenético combate, su estética ocultista y su distribución shareware.

Como resultado, la década de 1990 estuvo repleta de los llamados "clones deDoom ", juegos que intentaban replicar la jugabilidad de Doom. Algunos de ellos, como Star Wars: Dark Forces, llegaron a ser muy respetados por derecho propio. Estos clones acabaron convirtiéndose en el diverso y popular género de los shooters en primera persona, que dio lugar a títulos tan queridos como Halo y Call of Duty en décadas posteriores.

9 Final Fantasy VII

La narración siempre ha formado parte de los videojuegos. Sin embargo, no fue hasta la década de 1990 cuando los juegos empezaron a hacer hincapié en ella. Final Fantasy VII no fue el primer juego de Final Fantasy que se apoyó en la narración, ya que muchos fans consideran que Final Fantasy VI es el mejor de la franquicia. Sin embargo, Final Fantasy VII se caracterizó por su gran carga narrativa y su increíble éxito.

Final Fantasy VII no decepcionó por su jugabilidad. Por el contrario, contaba con una jugabilidad eficaz respaldada por una historia profunda y llena de personajes. Algunas partes de Final Fantasy VII no envejecerían bien en años posteriores. No obstante, su inmenso éxito demostró que existía un mercado para los juegos que anteponían la narrativa a la jugabilidad.

8 The Elder Scrolls II: Daggerfall

The ElderScrolls siempre fue un nombre importante en el mundo de los RPG occidentales. Sin embargo, The Elder Scrolls: Arena era una bestia muy diferente a los juegos posteriores de la franquicia. The Elder Scrolls II: Daggerfall popularizó el formato de juego de rol de mundo abierto. Sentó las bases para The Elder Scrolls y muchos otros juegos.

The Elder Scrolls II: Daggerfall presentaba a los jugadores un vasto mundo lleno de cosas que hacer. Palidecería en comparación con las opciones disponibles para los jugadores de hoy en día. No obstante, supuso una nueva y audaz dirección para el género de los RPG. En particular, The Elder Scrolls II: Daggerfall ayudó a separar los WRPG de los RPG japoneses en una división estilística que aún puede verse hoy en día.

7 Duke Nukem 3D

En los años transcurridos desde Duke Nukem 3D, la franquicia se hizo conocida por el infame fracaso de Duke Nukem Forever. Sin embargo, antes de eso, los juegos de Duke Nukem contaban con una importante base de seguidores y una presencia cultural. Esto se debió a que Duke Nukem 3D impulsó ciertos aspectos del diseño de juegos, aunque envejeciera mal.

Duke Nukem 3D dotó a su personaje principal de una fuerte personalidad. Aunque esa personalidad era la de un misógino antipático, descarado y machista, era más de lo que ofrecían la mayoría de los juegos. Además, fue uno de los primeros juegos ambientados en entornos realistas e interactivos, en lugar de pasillos en blanco y sin rasgos característicos con una estética particular. Ambos elementos gozaron de gran popularidad entre los jugadores.

6 Resident Evil

Resident Evil no fue el primer juego de survival horror. Títulos como Alone in the Dark y The Clock Tower contenían elementos que los marcaban claramente como parte del género. Sin embargo, fue el primer juego que se describió a sí mismo con el término "survival horror" y el codificador de muchos de los tropos del género.

El énfasis deResident Evil en los recursos limitados, los puzles y los sustos inesperados despertó el interés de otros desarrolladores. El género del terror, especialmente el survival horror, floreció a partir del modelo establecido por Resident Evil. Aparte de secuelas como Resident Evil 2, ayudó a allanar el camino para títulos como Silent Hill, Fatal Frame e incluso juegos modernos como Outlast.

5 Ladrón: El Proyecto Oscuro

Ladrón: The Dark Project influyó en dos géneros. Amplió los límites de los videojuegos de sigilo y fue pionero en el género de los simuladores inmersivos. Thief: The Dark Project se diferenció de otros juegos en muchos aspectos. Era un juego en primera persona sin mecánica de disparos, lo que llevó a algunos a calificarlo de "sneaker en primera persona".

Además, Thief: The Dark Project intentaba crear entornos realistas con habitantes cuya existencia no girara en torno al personaje del jugador. Estos elementos inspirarían innumerables juegos desde entonces. Thief: The Dark Project se dejó sentir en Deus Ex, System Shock, etc., así como en juegos modernos como Dishonored e incluso Hitman.

4 EverQuest

EverQuest fue uno de los primeros títulos del género MMORPG. Ya existían otros MMORPG, pero EverQuest definió la primera era 3D del género y muchas de sus convenciones. El diseño del mundo de EverQuest, el diseño de las misiones, la creación de personajes, etc., sirvieron de base para otros MMORPG.

Además, EverQuest demostró que un modelo basado en suscripciones con contenidos frecuentes podía funcionar. Otros juegos, como World of Warcraft, se hicieron eco de esta idea, que puede haber sentado las bases del modelo de juegos como servicio. Antes de World of Warcraft, EverQuest fue el juego que más influyó en su género.

3 Half-Life

Half-Life fue un juego hecho desde cero para ser innovador. Valve se propuso deliberadamente renovar el género de los shooters en primera persona y lo consiguió con creces. Half-Life se diferenció de otros títulos por su jugabilidad. Los enemigos utilizaban tácticas basadas en escuadrones e inteligencia por delante de otros juegos de la época.

Sin embargo, la principal influencia de Half-Life en los videojuegos fue la narrativa. Incorporaba la historia a la jugabilidad como pocos juegos de la época lo hacían. Prefería las secuencias de comandos a las escenas, dando al jugador el control durante los momentos narrativos vitales. Su secuencia inicial, en la que el jugador era libre de mirar a su alrededor mientras Gordon Freeman se dirigía al trabajo, fue revolucionaria para la época.

2 Metal Gear Solid

Metal Gear Solid se convirtió rápidamente en uno de los juegos más conocidos de la década de 1990. Todo en él se convirtió en un icono. Metal Gear Solid fue otro de los pioneros de la narrativa en los videojuegos. Su narrativa de serie B y sus impactantes giros argumentales definieron la época como pocos de sus contemporáneos pudieron hacerlo.

Metal Gear Solid puso el listón muy alto en cuanto a narrativa, presentación y mucho más en los videojuegos. No fue el único título que hizo avanzar la narrativa en los videojuegos, pero pocos juegos han tenido un impacto tan grande. La influencia de Metal Gear Solid se deja sentir en las expectativas de los fans, en las convenciones del género y en la forma en que inspiró a muchos otros desarrolladores.

1 Pokémon Rojo y Azul

Pokémon Rojo y Azul arrasaron en todo el mundo cuando salieron a la venta. Fueron un éxito silencioso que se propagó de boca en boca y cautivó a toda una generación. Su menor impacto fue el inicio de la popularidad de los "juegos de monos" centrados en coleccionar y luchar contra monstruos. Sin embargo, su impacto más significativo se sintió en todos los juegos.

Parte del atractivo de Pokémon Rojo y Azul residía en sus elementos sociales. Los jugadores podían conectar sus GameBoys para intercambiar Pokémon con los de sus amigos y luchar contra ellos. Esto fue anterior a la omnipresencia de los elementos sociales en los juegos y demostró su potencial. Hoy en día, el multijugador, la cooperación y otros elementos forman parte de casi todos los juegos modernos.

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