Los 10 principales desarrolladores de juegos de vanguardia de todos los tiempos

Los videojuegos siempre han estado a la vanguardia de la experimentación. Podría decirse que cada juego es un experimento de mecánicas e historias complejas que se mezclan en una hermosa sinfonía... o a veces en pesadillas. Y aunque a menudo se tacha injustamente a los juegos de poca monta, hay numerosos desarrolladores que han creado y trascendido los juegos tal y como los conocemos.

Cada uno de los desarrolladores aquí presentes es un creador de la corriente principal que ha creado juegos experimentales y que suponen un cambio con respecto a las formas de juego anteriores. Podría decirse que sin estos desarrolladores no tendríamos muchos juegos icónicos, mecánicas o incluso géneros enteros. Estos son los líderes pioneros en hacer de los juegos un medio artístico respetado.

Valve ha estado a la vanguardia del juego experimental. Cada uno de sus juegos consigue remodelar la industria tal y como la conocemos. ¿Tendríamos siquiera juegos FPS hoy en día si no fuera por toda la innovación que Half-Life y el motor Source trajeron al mundo?

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Puede que sólo lancen un juego cada década (o en el caso de Half-Life 3: nunca), pero cuando se trata de experimentar y romper el flujo típico de los lanzamientos AAA, Valve siempre brilla. Asegúrate de volver a jugar a Half-Life 2 cuando salga el rumoreado remaster.

Frictional Games son sin duda los precursores del horror cósmico en la industria del juego. Desde sus entornos submarinos de Soma hasta las ruinas abstractas de los juegos de Amnesia o incluso el laboratorio helado de Penumbra, se trata de un conjunto de desarrolladores que no temen alejarse de la vanguardia. Su título más reciente, Amnesia: Rebirth te hace entrar literalmente en reinos alienígenas abstractos en varios momentos del juego.

Los monstruos de los juegos aún persiguen a los jugadores hasta el sueño. Nadie olvidará jamás el encuentro con su primer Grunt. Nunca.

From Software, los desarrolladores de la fenomenal serie Dark Souls y Bloodborne, saben cómo crear reinos fantásticos repletos de detalles increíbles y opciones artísticas fascinantes. Cada jefe de sus juegos es una obra de arte que canaliza el entorno caído de su respectivo juego y la compleja historia que lo envuelve.

Puede que From Software sea uno de los juegos más difíciles que se han hecho, pero al menos merece la pena explorarlo sólo por sus ideas abstractas de decadencia, muerte y destrucción. Echa un vistazo a la increíble arquitectura antes de que un jefe sorpresa caiga del cielo.

That Game Company crea juegos que son más una experiencia meditativa. En este sentido, su jugabilidad suele estar mucho más basada en los sentidos. No se centra tanto en las novedades del juego, sino en cómo desafiar las expectativas de una experiencia de juego. Siempre hay una sensación de desconcierto al abrir un juego de That Game Company. Journey , por ejemplo, es lo que su nombre indica: un viaje a través del yo espiritual y físico y todos los retos que conlleva.

Flower y Azul son experiencias igualmente increíbles que te llevan a través de ideas abstractas sobre el medio ambiente y nuestro papel en el gran mundo que habitamos. Cualquier jugador que no haya jugado a todo su catálogo tiene que ponerse a ello, es una experiencia relajante como ninguna otra.

Nintendo es, sin duda, el desarrollador más convencional de esta lista, pero, en última instancia, hay que felicitarle por mantenerse en el ámbito de la vanguardia. Sus personajes y diseños siempre están fuera de lugar. Aunque son simpáticos y divertidos, al final contienen algunas opciones artísticas realmente desconcertantes e interesantes. Pero, en definitiva, nunca hay que olvidar que a Nintendo se le atribuye un amplio repertorio de juegos importantes e icónicos.

Por ejemplo, Mario corriendo por la calle con personas de tamaño humano normal en Super Mario Odyssey. O qué tal los variados planetas que juegan con el clima y los temas en Super Mario Galaxy. Incluso las exuberantes ruinas y templos de la serie Legend of Zelda y dignas de mención. Di lo que quieras de Nintendo, pero saben ser experimentales y vanguardistas en sus elecciones artísticas.

Los desarrolladores ucranianos Ice-Pick Lodge saben cómo romper todas las expectativas de lo que debe tener un juego. Sus juegos rara vez se diseñan pensando en la comodidad del jugador. Es decir, sus juegos están dispuestos a mentirte literalmente sobre cómo jugar para dejar constancia de los peligros de su mundo y crear personajes que van más allá de un simple diálogo. Cada juego de su repertorio, desde los juegos Pathologic , Knock-Knock y The Void , requiere una profunda meditación y un cuidadoso análisis para lograr realmente y "superar" cada juego.

El diseño de cada juego es igualmente espectacular, mostrando una arquitectura increíble e ideas complejas que hasta ahora no se habían tocado en los juegos. No hay dos juegos iguales, pero cada uno de ellos es un juego en su máxima expresión artística.

Square Enix es conocida por crear entornos realmente fantásticos en sus juegos. Tanto Final Fantasy como la serie Nier contienen una gran cantidad de extraños diseños de monstruos, ciudades y personajes. Sin duda, Square Enix ha tenido su tiempo en la industria para experimentar y probar nuevas innovaciones. Pero además, Square Enix ha sido el líder del género RPG durante mucho tiempo.

Sin su ayuda, no tendríamos muchas de las características modernas (y posiblemente clásicas) de los juegos de rol que se han convertido en un elemento básico de la industria.

Pillow Castle Games son los creadores del juego Superliminal, que obliga a los jugadores a utilizar la perspectiva para resolver complejos rompecabezas en un espacio abstracto y desorientador. El juego tuvo un gran éxito el año pasado, en gran parte gracias a su innovadora jugabilidad y su enfoque vanguardista del diseño.

No hay nada tan experimental como jugar con la perspectiva literal de los jugadores para subvertir y desafiar por completo su forma de abordar los espacios del juego. Será emocionante ver lo que este nuevo estudio tiene en su agenda.

Si alguien ha perfeccionado el arte de los simuladores de caminata, Fullbright Company se lleva la palma. Sus obras se centran en eliminar mucho de la fórmula típica de juego. Aquí no hay mecánicas locas. Simplemente hay que caminar y sumergirse en el entorno. Sin embargo, en estas limitaciones, vemos que las historias son lo primero en sus juegos. Esto desafía la mayoría de las reglas de juego, dejando a algunos jugadores descolocados o con la sensación de que "no ha pasado nada".

Sin embargo, si superas esa impresión inicial, verás cómo la compañía Fullbright narra luchas realmente desgarradoras sobre la condición humana en sus dos juegos Gone Home y Tacoma. Esperemos que el próximo juego sea igual de brillante y, con suerte, aún más extraño.

Los desarrolladores belgas Tale of Tales anteponen las experiencias artísticas a todo lo demás en sus juegos. De hecho, al leer una reseña en Steam, verás que muchos jugadores comentan que apenas pueden creer que algunas de sus obras SON de hecho juegos. Sin embargo, lo que no ven es una empresa que se centra principalmente en elevar el medio a una forma de arte superior.

Tale of Tales crea obras de arte, experiencias y viñetas de un mundo desafiante. La jugabilidad rara vez es lineal. Ya sea una rápida exploración de la pérdida en The Graveyard o una compleja disección de la agitación política en Sunset, hay mucho que ver, oír y sentir dentro de su obra.