Los 10 carteles de cine más icónicos de los años 80, clasificados

Los carteles de cine son algo que damos por sentado en nuestra época. La fotografía digital y la tecnología han avanzado mucho, facilitando a los diseñadores la creación de algo rápido y sin mucho trabajo. Sin embargo, los diseños de obras de arte de los años 80 requerían mucho tiempo, paciencia y esfuerzo. Los resultados eran extraordinarios.Al igual que las películas en las que se basaron, los carteles de cine de esa década nacieron de los cerebros de personas muy creativas e imaginativas. Estos son diez de los más icónicos de los años 80, clasificados por su impacto en la cultura pop, así como por su creatividad. Cada uno de ellos es un digno homenaje a una década sin parangón. 10 Purple Rain no fue sólo una película, sino un fenómenoPrince decidió dar el salto de la música a la actuación durante la década de 1980 con la película clásica Purple Rain, y arrasó en ambos mundos. Llevó su característico talento para la música a la gran pantalla y fusionó dos mundos de una forma que sólo figuras como Elvis Presley habían conseguido.El resultado fue un fenómeno de la cultura pop que transformó el panorama musical de la noche a la mañana. Purple Rain se convirtió en un clásico de culto, y su emblemática melodía se convirtió en una de las canciones más icónicas de Prince, mientras que el álbum se vendió como un éxito. Es un testimonio del impacto que Prince tuvo en el mundo de la música. 9 El avión hizo que la locura fuera muy divertidaDavid y Jerry Zucker inauguraron la década de 1980 con la alocada Airplane!, una película que no tenía ningún sentido, pero que hizo que el público rodara de risa por los pasillos. La premisa era tan ridícula que dejaba de lado la sabiduría convencional en favor de los chistes y las piezas de teatro. Ni una sola vez se tomó en serio a sí misma, gracias a Dios.La película destaca por reunir a un elenco ecléctico de buenos actores para hacer el ridículo, sólo por diversión. Funcionó, y los hermanos Zucker seguirían cosechando éxitos con películas similares durante los años 80 y 90. El diseño del póster resume el tono de la película mejor de lo que cualquier título podría esperar. 8 Gremlins mezcló el terror con el humor para crear una película navideña atemporalLa creatividad estaba en su punto más alto durante los años 80, y nada estaba fuera de la mesa. Así surgió Gremlins, una historia sobre una extraña criatura conocida como Mogwai que resultaba tener una fisiología desafortunada. El resultado fue una comedia oscura de proporciones épicas en la que la pequeña ciudad de Kingston Falls era invadida por criaturas sacadas de una pesadilla.La película fue notoria por su violencia gráfica y gore, lo que más tarde llevó a la creación de la clasificación PG-13. Sin embargo, a pesar de su crudeza, Gremlins sigue siendo una película navideña hilarante y retorcida con muchas risas. Este icónico diseño de póster es una pista de lo que está por venir, y fue suficiente para despertar la intriga del público antes de su estreno. 7 Pesadilla en Elm Street introdujo una nueva forma de terror para el público de los 80Los años ochenta fueron la década del terror adolescente, y Pesadilla en Elm Street lideró la carga. Esta franquicia, creada por el director Wes Craven, comenzó con una nota alta al introducir un personaje asesino que se convertiría en el rostro de las películas de terror hasta el día de hoy.El póster es tan siniestro y aterrador como tiene que ser, con el guante de cuchillas de Freddy flotando sobre la cabeza de una víctima femenina tumbada en su cama. La mirada de puro terror en sus ojos, mezclada con la malevolencia de un Krueger sin rostro, es la mezcla perfecta de simbolismo para un póster. 6 E.T. es una de las películas sobre la amistad más entrañables de la historiaSteven Spielberg estaba en una buena racha en los años 80, y este increíble póster de E.T. era la prueba de que tenía mucho que ofrecer en términos de creatividad. Es un póster sencillo que revela lo justo para tentar al público sin desvelar demasiado de la premisa del visitante alienígena, o de la criatura en cuestión.E. T. se convertiría en uno de los clásicos de Spielberg, gracias a su mezcla de drama conmovedor, tensión para morderse las uñas y risas desternillantes. Pocas películas pueden igualar la maravilla, el espectáculo y la imaginación de E .T., aunque deberían intentarlo. 5 Blade Runner fue un clásico de culto adelantado a su tiempoRidley Scott ya se había hecho un nombre con una serie de excelentes trabajos que culminaron con el clásico de ciencia ficción de 1979, Alien. Con su pedigrí como director firmemente establecido, Scott decidió abordar otro ambicioso proyecto que sólo su agudo ojo podía llevar a buen puerto: Blade Runner.Elpúblico no estaba preparado para lo que vio, y aún tardaría unos años en aceptarBlade Runner como un fenómeno influyente en el cine de ciencia ficción. Este póster capta solo un fragmento de la grandiosidad y el peso de los asombrosos efectos visuales del futuro-noir de la película, y es uno de los mejores de la década de 1980. 4 Escape From New York fue desolador, nihilista y divertido de verJohn Carpenter presentó al público el personaje de Snake Plissken en este clásico thriller de acción que preveía que Nueva York se convertiría en una prisión sin ley. Es una mezcla de sombría ciencia ficción futura, mezclada con los tradicionales estereotipos de acción de los años 80 que definieron la década.El diseño del póster es increíble, ya que resume la premisa de la película sin desvelar demasiado. El uso destacado de la Estatua de la Libertad decapitada es la mejor representación del icono americano desde El planeta de los simios, y aquí funciona a la perfección. 3 Indiana Jones fue un nuevo tipo de héroe para una generación completamente nuevaEn Busca del Arca Perdida volvió a poner de moda la historia, y lo hizo poniendo a un profesor universitario al frente de toda la acción. Tras la Guerra de las Galaxias, el actor Harrison Ford recibió otro papel icónico como el doctor Henry Jones, un tipo que pasa sus horas libres asaltando tumbas antiguas en busca de artefactos secretos, mientras esquiva trampas mortales.En esta primera película, se enfrenta al Tercer Reich, que busca la famosa Arca de la Alianza. Aunque se toma libertades extremas en cuanto a la exactitud histórica, no se trata de eso. En Busca del Arca Perdida es todo diversión y aventura, y este póster fue diseñado para atraer al público poniendo a Indiana Jones en primer plano. 2 Regreso al Futuro ayudó a definir toda una décadaEn los años 80, nadie era más guay que Michael J. Fox, que interpretó al divertido y simpático Marty McFly en Regreso al Futuro. Esta película llevó el concepto de viaje en el tiempo a un territorio nuevo y consolidó el DeLorean como el coche de moda de la década de 1980, junto al Lamborghini Countach.Este póster es la representación más perfecta posible de la película, y contribuyó a atraer una gran cantidad de público al estreno. El uso inteligente de las huellas de los neumáticos, mezclado con McFly mirando su reloj, eran elementos que resumían la película, sin desvelar demasiado de la trama. Todavía hoy tiene un lugar en la sala de recreo de todo aficionado al cine. 1 El Imperio Contraataca convirtió a La Guerra de las Galaxias en un eje de ciencia ficciónSí, la Guerra de las Galaxias original desencadenó un fenómeno mundial, pero El Imperio Contraataca es lo que hizo que se mantuviera a largo plazo. Más grande, mejor y más notoria que su predecesora, esta segunda película cambió los motivos de aventura de capa y espada de la película original, en favor de un argumento más oscuro y maduro.Todo ello, sin sacrificar un ápice de diversión. El Imperio Contraataca es perfecta, de arriba a abajo. Elpúblico sigue hablando maravillas de ella y es considerada la mejor películade Star Wars de la historia. El diseño del póster, increíblemente detallado y asombroso, encajaba perfectamente con la película y aún hoy resiste el paso del tiempo.