Las mejores historias de los cómics: 76-73
Hoy, continuamos nuestra cuenta atrás de sus selecciones de las mejores historias de los cómics de todos los tiempos con el #76-73.
Habéis votado (más de 1.000 votos emitidos y un poco más que la última vez que hicimos esta cuenta atrás) y todos habéis enviado vuestras papeletas clasificando vuestras historias favoritas del nº 1 (10 puntos) al nº 10 (1 punto). He sumado todos los puntos y ¡aquí estamos!
76. "Un poco peor que un hombre, un poco mejor que una bestia" de Tom King, Gabriel Hernández Walta, Michael Walsh y Jordie Bellaire(Vision #1-12) - 150 puntos (2 votos en el primer lugar)
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Una de las cosas más atractivas de la serie de la Visión de Tom King, Gabriel Hernández Walta y Jordie Bellaire (con un número de relleno de Michael Walsh) es que forma parte del Universo Marvel. No se trata de una de esas historias serias de los cómics que actúan como si no formaran parte de una narrativa general fantástica. No, está firmemente ambientada en el Universo Marvel, pero en el Universo Marvel desde el punto de vista de la narración de los Vengadores que aparece en "Born Again" (que, a su vez, probablemente se vio influenciada por la Liga de la Justicia que apareció por primera vez en la Cosa del Pantano de Alan Moore, Stephen Bissette y John Totleben). Es decir, que consigue transmitir adecuadamente la naturaleza casi divina del mundo de los superhéroes en comparación con el mundo de una persona normal. Por ejemplo, King nos describe maravillosamente los regalos fantásticos de toda la galaxia que se encuentran en el hogar suburbano de la Visión.
En esta serie, la Visión se ha creado una familia suburbana mientras trabaja como Vengador. Virginia, la esposa, y Viv y Vin, los dos hijos. Se están adaptando a sus nuevas vidas, con los adolescentes yendo al instituto, cuando de repente, sus vidas aparentemente ordinarias dejan de serlo, ya que la Parca les ataca violentamente durante su cena (sin que la Visión esté presente)...
y su ataque es recibido por una respuesta igualmente violenta...
El destino es un tema que sale mucho en este cómic, especialmente cuando se entremezcla con el concepto de programación. Si se programa a alguien para que actúe de una manera determinada, ¿no está destinado a actuar así? ¿O el destino es algo que siempre se puede cambiar? Hay un montón de personajes en esta historia que intentan cambiar su destino, mientras que un personaje lucha profundamente con su programación.
Walta hace un trabajo tan impresionante en las expresiones detalladas de estas personas aparentemente robóticas, que realmente tienes un sentido perfecto de las luchas que están pasando a lo largo de esta historia, que se enmarca básicamente en torno a la idea de que una Virginia mata a la Parca, tiene que seguir haciendo cosas para encubrir sus acciones, a pesar de que sus acciones ni siquiera son técnicamente un crimen - ella estaba actuando claramente en defensa de sus hijos. Sin embargo, como todos sabemos, por muy grave que sea o no el crimen inicial, es el encubrimiento lo que suele arruinarte.
En uno de los números más fuertes de la historia, vemos la historia de la relación entre la Visión y la Bruja Escarlata y vemos los orígenes de la mente de Virginia y cómo, tal vez, eso jugó un papel en sus acciones. Ella era una madre amenazada por la pérdida de sus dos hijos -¿quién más conocemos que se volvió un poco loco después de perder a sus dos hijos?
En esta serie también se enfrentó a Víctor Mancha con su propio destino, la idea de que se convertirá en el malvado Victorioso en el futuro y matará a todos sus compañeros héroes. Intenta salir adelante y ser un héroe, pero está luchando con una adicción (muy inteligente, inventada por King). Como he señalado, esta serie está llena de gente que se cuestiona su destino.
Por último, permítanme señalar que hay raras historias que llevan a otros guionistas a decir: "Santo cielo, tengo que usar estos personajes", y Visión fue definitivamente un caso así, ya que Viv se ha convertido en uno de los mejores nuevos personajes jóvenes del Universo Marvel y esta serie contó con su increíble introducción. Además, la exitosa serie de televisión, WandaVision, también estuvo muy influenciada por su cómic. Así que no sólo funciona como una excelente historia individual, sino que incluso tiene un impacto notable en el futuro del Universo Marvel Y del Universo Cinematográfico Marvel.. No está mal.
75. "Hush" de Jeph Loeb, Jim Lee y Scott Williams(Batman #608-619) - 152 puntos (2 votos para el primer puesto)
Hush adoptó un enfoque similar al de los exitosos cómics Long Halloween y Dark Victory de Jeph Loeb.
Básicamente, tomó una línea argumental general y un villano misterioso, y luego hizo que cada número se centrara en un miembro diferente del gran reparto de héroes y villanos de Batman.
En Long Halloween, Loeb trabajó con el artista estrella Tim Sale. Aquí trabajó con Jim Lee, uno de los artistas más populares de todo el cómic.
En muchos sentidos, la intención de Loeb era simplemente dar a Lee la mayor cantidad de cosas geniales para dibujar, y con ese fin, Loeb escribió la serie (en la que Batman es asediado por un misterioso nuevo villano llamado Hush) con un montón de eventos notables que tienen lugar, incluyendo a Batman y Catwoman reuniéndose y a Batman y Superman teniendo una batalla dramática (Superman estaba siendo controlado mentalmente por Poison Ivy). El Superman controlado mentalmente hace una entrada dramática...
y Batman tuvo una respuesta igualmente dramática...
En una época en la que las ventas de cómics se encontraban en un notable declive, estos doce números fueron como el maná del cielo para los vendedores de cómics, ya que fueron sorprendentemente populares. Además, el argumento sirvió de guía básica para muchos arcos argumentales posteriores de distintos guionistas de cómics. Al igual que La Jungla de Crist al se convirtió en la base de otras películas de acción, Hush se convirtió en el prototipo de muchas otras historias de superhéroes importantes.
74. "Mutant Massacre" de Chris Claremont, Louise Simonson, Walt Simonson, John Romita Jr., Alan Davis, Rick Leonardi, Sal Buscema, Terry Shoemaker, Jon Bogdanove y un montón de entintadores(Uncanny X-Men #210-213, X-Factor #9-11, Thor #373-374, New Mutants #46 y Power Pack #27) - 153 puntos (1 voto para el primer puesto)
Aunque hoy en día forma parte de la realidad de los cómics, a finales de los 80 nunca había habido un crossover entre los populares cómics relacionados con los X-Men. De hecho, hasta principios de los 80, sólo había un título de X-Men, "Uncanny X-Men". Pero en 1986, existía el título regular de los X-Men, había New Mutants (que detallaba la siguiente generación de héroes mutantes) y X-Factor (protagonizado por los cinco miembros originales de los X-Men), y en el otoño de 1986, tuvo lugar el primer X-Crossover que detallaba la "Masacre Mutante".
La Masacre de los Mutantes presentaba a los Merodeadores, un equipo de despiadados asesinos contratados por el recién introducido villano de los X-Men, Mr. Sinister, que se adentraban en las alcantarillas de Nueva York, donde vivía una comunidad de mutantes conocida como los Morlocks (los Morlocks eran mutantes que solían estar desfigurados o no podían encajar de otra manera en la vida de los humanos "normales"). En ese momento, los Marauders procedieron a asesinar a todos los Morlocks que pudieron. Los X-Men entraron en los túneles para salvar a los Morlocks, y se enzarzaron en una dramática y mortal batalla que duró desde Uncanny X-Men #211 hasta #213 (los tres números fueron escritos por Chris Claremont, con John Romita Jr. dibujando el primer número, Rick Leonardi el segundo y Alan Davis el tercero).
Los X-Men sufrieron heridas críticas poco después de entrar en la batalla, cuando el X-Man Nightcrawler, que se estaba recuperando de una reciente lesión y había recuperado recientemente la capacidad de teletransportarse, utilizó sus poderes para inutilizar a uno de los Merodeadores. Sin embargo, fue incapaz de utilizar sus poderes una vez que terminó, quedando vulnerable a la Marauder Riptide, un mutante cuyo poder consiste en enviar descargas de cuchillas afiladas que hacen volar a la gente a gran velocidad. Nightcrawler resultó gravemente herido por Riptide.
Esto llevó a uno de los momentos más dramáticos de la guerra, cuando el X-Man Colossus determinó que la única manera de detener a Riptide era usar la fuerza mortal. Mientras Riptide seguía golpeando el cuerpo metálico del X-Man con cuchillas, Coloso avanzó hasta que pudo romper el cuello de Riptide.
En ese momento, Coloso se derrumbó debido a las heridas sufridas durante su lucha. Resultó estar tan herido que, aunque podía sobrevivir en su forma metálica, no podía transformarse de nuevo en su forma humana. Mientras tanto, los X-Men sufrieron otra baja cuando Kitty Pryde resultó herida y atrapada en su forma intangible.
Mientras los X-Men regresan a su hogar para recuperarse con los Morlocks que consiguieron salvar, el más mortífero de los Merodeadores, el malvado Dientes de Sable, se abre paso hasta el hogar de los X-Men. En el transcurso de su viaje, Dientes de Sable se enreda con Lobezno y, en última instancia, con la telepática Psylocke, que se encontraba con los X-Men en ese momento.
Al final, los X-Men consiguieron salvar a muchos Morlocks (X-Factor también salvó a algunos, en una excursión separada a los túneles de los Morlock), pero el equipo cambió para siempre, ya que los miembros de siempre, Kitty Pryde y Nightcrawler, abandonaron el equipo y nuevos miembros como Psylocke se unieron al grupo. El cambio más importante para el equipo fue que ya no tenían ninguna ilusión de seguridad en su hogar, ¡y pronto abandonaron la Mansión X por completo!
73. "The Korvac Saga" de Jim Shooter, Roger Stern, David Michelinie, George Pérez, Sal Buscema, David Wenzel y Pablo Marcos(Avengers #167-169, 170-171, 173-177) - 155 puntos (1 voto para el primer puesto)
Michael Korvac nació en el futuro pero, tras hacerse poderoso a través de diversos acontecimientos, viajó al presente y descubrió la base de Galactus. Mientras está allí, Korvac obtiene un gran poder cósmico y se recrea como un hombre llamado... Michael. Los Guardianes viajan al pasado para capturar a Korvac. Mientras tanto, el Coleccionista (hermano del Gran Maestro) se da cuenta de que Korvac es una amenaza, así que el Coleccionista transforma a su hija, Carina, en un ser lo suficientemente poderoso como para combatir a Korvac. Sin embargo, su hija se enamora de Korvac/Michael, y ambos van a la Tierra y comienzan a vivir tranquilamente en Queens, Nueva York.
El Coleccionista intenta entonces capturar a los Vengadores (y a los Guardianes) en un intento de protegerlos de Korvac, pero cuando éste se entera de su plan, mata al Coleccionista.
Jim Shooter interpreta todo el asunto como si se tratara de una combustión lenta, mientras los Vengadores lidian con el hecho de que están tratando con alguien que podría ser capaz de borrarlos de la existencia con la misma facilidad con la que sacaría un bicho de su hombro (en este punto ni siquiera saben del cambio de Korvac en el Michael de aspecto normal).
Así que los Vengadores acaban viajando a Queens, donde descubren a Michael y Carina viviendo tranquilamente. Investigan su casa ya que buscan allí algo que relacione al poderoso ser que mató al Coleccionista. Shooter juega con la noción de si los Vengadores están, en efecto, provocando una pelea con Korvac...
Sea preciso o no, una pelea que consiguieron....
El siguiente número es una tremenda batalla que no termina tan bien como cabría esperar para una batalla de los Héroes Más Poderosos de la Tierra contra un tipo.
Jim Shooter (que trabaja primero con Roger Stern y luego con David Michelinie) utiliza aquí todo el universo que tiene en sus manos para crear una epopeya extensa con toneladas de estrellas invitadas.
La mayor parte de las ilustraciones de la historia fueron realizadas por David Wenzel, en sustitución de George Pérez.
Este fue el primero de lo que se convirtió en una tendencia para Shooter, detallando lo que era para una persona ordinaria convertirse de repente en todopoderosa. ¿Cómo se adapta una persona a una situación así? ¿Puede seguir siendo humano? ¿Qué significa ser humano? ¿Puede alguien que es todopoderoso estar sujeto a las mismas normas morales que se aplican a un humano? Si tienes los poderes de un dios, ¿deberías estar sujeto a las normas morales de un dios (que es, por decirlo así, ninguna)? Shooter exploró estas ideas con el Hombre Molécula en su tercera serie de Los Vengadores. Luego exploró estas ideas con el Beyonder en Secret Wars II. Luego exploró estas ideas un poco con Star Brand. Luego exploró estas ideas con su serie Valiant, Solar, Man of the Atom.
