Las 10 Mejores Películas de Asesinos en Serie, Clasificadas
En las últimas décadas, la sociedad estadounidense ha desarrollado una obsesión por los asesinos en serie. Alcanzando su punto máximo a principios de la década de 1990, los medios de comunicación estadounidenses contribuyeron significativamente a convertir a asesinos en serie como Jeffrey Dahmer, Ted Bundy y John Wayne Gacy en celebridades. La película altamente controvertida de Oliver Stone Natural Born Killers puso un foco en la obsesión de América con los asesinos en serie y el papel que los medios jugaron en este fenómeno.
Actualmente, uno de los medios de entretenimiento más populares son los programas de televisión y documentales de true crime, muchos de los cuales giran en torno a asesinos en serie. El cine, desde la era del cine mudo, ha estado fascinado por retratar asesinos en serie. Psycho, The Silence of the Lambs y Se7en se encuentran entre las mejores películas de asesinos en serie jamás realizadas.
Se7en
R Thriller Drama Crimen Misterio
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10 películas de asesinos en serie que no te dejarán dormir
- Fecha de estreno
- 22 de septiembre de 1995
- Duración
- 127 minutos
- Director
- David Fincher
- Guionistas
- Andrew Kevin Walker
Reparto
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- Calificación IMDb: 8.6
A lo largo de los últimos 35 años, David Fincher se ha consolidado como uno de los mejores directores de thrillers criminales en el cine. Fincher ha dirigido thrillers criminales aclamados como Fight Club, Zodiac, The Girl with the Dragon Tattoo, Gone Girl y The Killer. Después de su desastroso debut como director con Alien 3, Fincher se recuperó con Se7en, un thriller criminal protagonizado por Brad Pitt y Morgan Freeman como dos detectives encargados de rastrear a un asesino en serie que asesina según los siete pecados capitales. Kevin Spacey co-protagoniza como el asesino en serie John Doe.
Al momento de su estreno, Se7en fue un inesperado éxito financiero, recaudando casi $330 millones, convirtiéndola en la séptima película más taquillera del mundo en 1995. Inicialmente, Se7en polarizó a los críticos, algunos elogiaron la película mientras otros detestaron su contenido sombrío y violento. En los Premios de la Academia, Se7en recibió una nominación por Mejor Edición de Película. Se7en también recibió una nominación al BAFTA por Mejor Guion - Original. Spacey ganó el Premio de la Junta Nacional de Crítica por Mejor Actor de Reparto. Hoy en día, el reconocimiento de Se7en es mucho más unánime. The Hollywood Reporter, Total Film, Empire y Time Out nombraron a Se7en como una de las mejores películas de todos los tiempos.
9 El silencio de los corderos fue la segunda película en presentar al asesino en serie Hannibal Lecter (1991)
El silencio de los corderos
R Crimen Drama Thriller
- Fecha de estreno
- 14 de febrero de 1991
- Duración
- 118 minutos
- Director
- Jonathan Demme
- Guionistas
- Thomas Harris, Ted Tally
Reparto
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- Calificación IMDb: 8.6
En 1981, la novela de Thomas Harris Red Dragon presentó al mundo al Dr. Hannibal Lecter, un brillante psiquiatra y asesino en serie canibal. Cinco años después, Lecter hizo su debut en la pantalla grande en Manhunter de Michael Mann. No obstante, fue la actuación de Anthony Hopkins como Lecter en The Silence of the Lambs la que realmente convirtió al personaje en un ícono. En The Silence of the Lambs, la aprendiz del FBI, Clarice Starling, recibe la ayuda de un encarcelado Lecter para atrapar a "Buffalo Bill", otro asesino en serie.
The Silence of the Lambs fue un gran éxito comercial, recaudando más de $270 millones en la taquilla mundial, convirtiéndose en la quinta película más taquillera de 1991. La película compitió en el Festival Internacional de Cine de Berlín, donde ganó el Oso de Berlín de Plata al Mejor Director. En los 64° Premios de la Academia, The Silence of the Lambs se convirtió en la tercera película en barrer las cinco categorías principales de los Oscar: Mejor película, Mejor actor en un papel principal, Mejor actriz en un papel principal, Mejor director y Mejor guion, adaptación de material previamente producido o publicado. El Instituto Americano del Cine incluyó The Silence of the Lambs en sus listas 100 Years...100 Movies, 100 Years...100 Thrills, 100 Years...100 Heroes & Villains, 100 Years...100 Movie Quotes y 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition). En 2011, The Silence of the Lambs ingresó al Registro Nacional de Películas.
El gabinete del Dr. Caligari
No clasificada Horror Misterio Thriller
- Fecha de estreno
- 27 de febrero de 1920
- Duración
- 67 minutos
- Director
- Robert Wiene
- Guionistas
- Carl Mayer, Hans Janowitz
Reparto
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- Calificación IMDb: 8.0
Una obra fundamental del expresionismo alemán, The Cabinet of Dr. Caligari es ampliamente reconocida como la primera gran obra del cine dentro del género del horror. Técnicamente, el cine de horror puede rastrear sus orígenes hasta el cortometraje de Georges Méliès de 1896 The House of the Devil, pero fue The Cabinet of Dr. Caligari el que tuvo el primer impacto significativo como película de horror. Dirigida por Robert Wiene, The Cabinet of Dr. Caligari cuenta la historia de un hipnotizador que utiliza a un sonámbulo adiestrado para cometer asesinatos.
Una de las películas más influyentes de todos los tiempos, The Cabinet of Dr. Caligari moldeó en gran medida el futuro del horror, el cine negro, los misterios y los thrillers. Los aspectos notables de The Cabinet of Dr. Caligari incluyen su diseño de producción abstracto, su iluminación expresionista, su estructura narrativa en forma de relato enmarcado y su final inesperado. En la Feria Mundial de Bruselas de 1958, un grupo de 117 críticos de cine de todo el mundo votó The Cabinet of Dr. Caligari como la 12ª mejor película de todos los tiempos.
7 Ojos sin rostro hizo que algunos espectadores se desmayaran (1960)
Ojos sin rostro
Aprobada Horror Drama
- Fecha de estreno
- 24 de octubre de 1962
- Duración
- 90 minutos
- Director
- Georges Franju
- Guionistas
- Pierre Boileau, Thomas Narcejac, Jean Redon
Reparto
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- Calificación IMDb: 7.6
Se puede argumentar que 1960 fue el mejor año del cine para las películas de asesinos en serie. En 1960, Ojos sin rostro, Peeping Tom y Psycho se estrenaron. Ojos sin rostro, dirigido por Georges Franju, se centra en un cirujano que causa un accidente que deja desfigurada la cara de su hija. Luego, el cirujano procede a secuestrar a varias mujeres con la esperanza de injertar sus rostros en el de su hija. El fracaso en la ejecución de las operaciones lleva a la muerte de varias mujeres inocentes.
Ojos sin rostro causó una inmensa controversia tras su estreno debido a su naturaleza violenta. La película es notable por sus escenas quirúrgicas gráficas, que supuestamente hicieron que muchos espectadores se desmayaran en toda Europa. Los críticos también dieron inicialmente a Ojos sin rostro una recepción mixta. Con el tiempo, la crítica a Ojos sin rostro ha aumentado significativamente, con muchos ahora llamando a la película una de las más poéticas visualmente del cine de horror. A partir de 2024, Ojos sin rostro ocupa el puesto 38 en la lista de Time Out de las mejores películas de horror jamás realizadas.
6 Recuerdos de un asesinato se centra en la búsqueda de Lee Choon-jae (2003)
Recuerdos de un asesinato
No clasificada Crimen Drama Misterio Thriller
- Fecha de estreno
- 2 de mayo de 2003
- Duración
- 132 minutos
- Director
- Bong Joon Ho
- Guionistas
- Bong Joon Ho, Kwang-rim Kim, Sung-bo Shim
Reparto
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- Calificación IMDb: 8.1
Memories of Murder de Bong Joon-ho es una obra fundamental del movimiento del Nuevo Cine Coreano. Memories of Murder presenta a Song Kang-ho y Kim Sang-kyung como detectives encargados de investigar una serie de violaciones y asesinatos en Hwaseong a finales de los años 80. La película está basada en el asesino en serie surcoreano Lee Choon-jae, quien cometió 15 asesinatos entre 1986 y 1994. No fue sino hasta 2020 que la policía pudo confirmar que Lee era el asesino de Hwaseong.
Memories of Murder fue un éxito de taquilla en Corea del Sur, convirtiéndose en la segunda película de mayor recaudación del país en 2003. En los Premios Grand Bell, Memories of Murder obtuvo nueve nominaciones, ganando en las categorías Mejor película, Mejor director, Mejor actor y Mejor iluminación. Memories of Murder también ganó un Premio Blue Dragon, dos Premios de la Asociación de Críticos de Cine de Busan y tres Premios de la Asociación de Críticos de Cine de Corea. Sight & Sound, Slant Magazine y Film Comment nombraron a Memories of Murder como una de las mejores películas de los años 2000.
Peeping Tom
No clasificada Drama horror Thriller
- Fecha de estreno
- 16 de mayo de 1960
- Duración
- 101 minutos
- Director
- Michael Powell
- Guionista
- Leo Marks
Reparto
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- Calificación IMDb: 7.6
El autor británico Michael Powell se estableció como uno de los mejores directores del cine mundial gracias a su icónica asociación con su compañero cineasta Emeric Pressburger. En 1960, Powell se aventuró por su cuenta y dirigió el thriller psicológico Peeping Tom. La película sigue a Karlheinz Böhm como Mark Lewis, un aspirante a cineasta que es secretamente un asesino en serie que, mientras asesina a mujeres, filma sus reacciones moribundas con su cámara de cine.
Tras su estreno, Peeping Tom generó una inmediata indignación en Inglaterra. El contenido sexual y violento de Peeping Tom, junto con sus temas de voyeurismo y sadismo, resultaron en una intensa reacción negativa. La película provocó tal desagrado que fue retirada de los cines tras solo cinco días. Powell, quien fue una vez uno de los principales directores de Gran Bretaña, tuvo dificultades para trabajar después de Peeping Tom y nunca volvió a dirigir una película de relevancia. Con el tiempo, Peeping Tom se revaluó y hoy se considera, junto con Psycho, una de las películas fundadoras del género slasher. Tanto el British Film Institute como Time Out eligieron Peeping Tom como una de las mejores películas británicas de todos los tiempos.
4 Badlands fue el debut como director de Terrence Malick (1973)
Badlands
PG Crimen Drama Romance
- Fecha de estreno
- 24 de marzo de 1974
- Duración
- 94 minutos
- Director
- Terrence Malick
- Guionista
- Terrence Malick
Reparto
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- Calificación IMDb: 7.7
Inspirada en hechos reales, Badlands fue el debut como director de Terrence Malick. Cincuenta y dos años después, Malick sigue siendo uno de los mejores cineastas que nunca han ganado un Premio de la Academia. Badlands protagoniza a Martin Sheen como Kit, un basurero de 25 años que se enamora de Holly, una adolescente problemática interpretada por Sissy Spacek. Holly finalmente sigue a Kit en una ola de asesinatos que los lleva a través de los desiertos de Estados Unidos. Badlands se inspira vagamente en los asesinatos reales cometidos por Charles Starkweather y su novia Caril Ann Fugate en 1958.
Badlands se estrenó con críticas positivas, convirtiendo instantáneamente a Malick en una de las figuras más importantes del movimiento del Nuevo Hollywood. En el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, Badlands ganó la Concha de Oro y al Mejor Actor. Badlands también obtuvo una nominación por un Premio BAFTA a la Promesa más Relevante para Actores Principales. En 1993, la Biblioteca del Congreso seleccionó Badlands para su preservación en el Registro Nacional de Películas. Hacia el final de su vida, Roger Ebert incluyó Badlands en su lista de "Grandes Películas". El Instituto Americano del Cine nominó Badlands para sus listas 100 Years...100 Movies, 100 Years...100 Passions y 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition).
3 M fue el primer gran filme sonoro de Fritz Lang (1931)
M
Paseado Thriller Crimen Misterio
- Fecha de estreno
- 11 de mayo de 1931
- Duración
- 99 minutos
- Director
- Fritz Lang
- Guionistas
- Fritz Lang, Thea von Harbou, Egon Jacobson
Reparto
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- Calificación IMDb: 8.3
Durante la década de 1920, Fritz Lang se estableció como uno de los mejores directores del cine mudo del mundo. Lang fue pionero del movimiento cinematográfico de expresión alemana. En 1931, Lang hizo su debut sonoro con M. En la película, Peter Lorre interpreta a Hans Beckert, un asesino en serie que acecha a niños. Los crímenes de Beckert tienen un gran impacto en Berlín, donde tanto policías como criminales lo persiguen sin descanso.
M ha soportado la prueba del tiempo y sigue siendo una de las películas más influyentes de todos los tiempos del expresionismo alemán. La película se estrenó en los Estados Unidos en 1933 y fue nombrada una de las Mejores Películas Extranjeras del año por la Junta Nacional de Revisión. Algunos de los aspectos destacados de M incluyen su cinematografía, el uso de tomas de seguimiento, el diseño de sonido y la banda sonora, que fue una de las primeras en utilizar un leitmotiv. En 1994, la Asociación de Cinematecas Alemanas votó a M como la mejor película alemana de todos los tiempos. Empire incluyó M en su lista de las 100 mejores películas del cine mundial. Roger Ebert presentó M en su lista de "Grandes Películas", mientras que Steven Schneider incluyó la película en su libro 1001 Movies You Must See Before You Die. La BBC clasificó M como la decimotercera mejor película en lengua extranjera de todos los tiempos.
2 Robert Mitchum interpreta a un predicador asesino en La noche del cazador (1955)
La noche del cazador
No clasificada Thriller Drama Crimen
- Fecha de estreno
- 26 de agosto de 1955
- Duración
- 93 minutos
- Director
- Charles Laughton
- Guionistas
- Davis Grubb, James Agee, Charles Laughton
Reparto
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- Calificación IMDb: 8.0
Un ícono de la Era Dorada de Hollywood, Charles Laughton es uno de los mejores actores del cine. En 1955, Laughton decidió probar suerte como director. Para su primer proyecto como director, Laughton eligió adaptar la novela de Davis Grubb The Night of the Hunter. La versión cinematográfica estuvo protagonizada por Robert Mitchum como Harry Powell, un asesino en serie que se disfraza de predicador. Powell se casa con una joven viuda en un intento de encontrar $10,000 que su antiguo esposo robó. Tras matar a su nueva esposa, Powell persigue a sus dos hijos con la esperanza de encontrar el dinero.
En su estreno, The Night of the Hunter fue un desastre épico, tanto crítica como comercialmente. Los críticos dieron a The Night of the Hunter críticas mayormente negativas, mientras que en la taquilla, el público mostró indiferencia hacia la película. The Night of the Hunter fue tal fracaso que Laughton nunca volvió a dirigir otra película. Con el tiempo, The Night of the Hunter se considera ahora una de las mejores películas de todos los tiempos. Los críticos defienden la actuación, el tono, el diseño de producción y la cinematografía de la película. En 1992, The Night of the Hunter se convirtió en una de las primeras 100 películas seleccionadas para su preservación en el Registro Nacional de Películas. El Instituto Americano del Cine colocó a The Night of the Hunter en el puesto 34 de su lista 100 Years...100 Thrills y a Harry Powell en el puesto 29 de sus mejores villanos del cine estadounidense. Cahiers du cinéma votó The Night of the Hunter como la segunda mejor película de todos los tiempos.
Psycho
R Horror Misterio Thriller
- Fecha de estreno
- 8 de septiembre de 1960
- Duración
- 109 minutos
- Director
- Alfred Hitchcock
- Guionistas
- Joseph Stefano, Robert Bloch
- Secuela(s)
- Psycho 2
Reparto
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- Calificación IMDb: 8.5
La película Psycho de Alfred Hitchcock es la mejor película de asesinos en serie del cine. Basada en la novela de Robert Bloch de 1959, Psycho protagoniza a Janet Leigh como Marion Crane, una secretaria que roba $40,000 de su empleador. Mientras está en fuga, se detiene en el Motel Bates, donde conoce a Norman Bates, interpretado por Anthony Perkins. Desafortunadamente para Crane, Bates resulta ser el asesino en serie más famoso del cine.
Psycho fue un gran éxito de taquilla, culminando en 1960 como la segunda película más taquillera en América del Norte. Inicialmente, Psycho polarizó a los críticos, donde algunos la llamaron una obra maestra, mientras que otros criticaron su contenido violento y sexual. En los Premios de la Academia, Psycho recibió cuatro nominaciones por Mejor actriz en un rol de reparto, Mejor director, Mejor cinematografía, en blanco y negro, y Mejor dirección de arte-decoración, en blanco y negro. Psycho fue una de las primeras 100 películas inducidas en el Registro Nacional de Películas. El Instituto Americano del Cine incluyó Psycho en sus listas 100 Years...100 Movies, 100 Years...100 Thrills, 100 Years...100 Movie Quotes, 100 Years of Film Scores y 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition). La organización también nombró a Norman Bates como el segundo villano de cine estadounidense más grande.
