Clasificación de los 10 momentos más tristes de Studio Ghibli
En el encantador universo de las películas de Studio Ghibli, los momentos de sincera tristeza adornan a menudo sus narraciones llenas de maravilla y magia. Desde emotivas despedidas hasta desgarradoras realizaciones, estas escenas resuenan profundamente en el público, traspasando los límites de la animación para evocar emociones genuinas.
VÍDEO CBR DEL DÍADESPLAZARSE PARA CONTINUAR CON EL CONTENIDOYa se trate de las devastadoras consecuencias de la guerra en La tumba de las luciérnagas o de la agridulce separación de Chihiro y Haku en Spirited Away, el ilustre catálogo de Studio Ghibli explora la profundidad de las emociones que evocan. Su maestría a la hora de captar la complejidad de la experiencia humana con sinceridad deja a los espectadores tan conmovidos como entretenidos.
10 La pasión de Jiro aviva la guerra
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Studio Ghibli es un estudio prolífico con éxitos como Spirited Away, pero clásicos como Porco Rosso merecen brillar en una reedición en cines.Esta película de 2013, basada en la vida de Jiro Horikoshi, un visionario diseñador de aviones, sigue el viaje de pasión, amor y dilema moral de Jiro en medio de la guerra. El viento se levanta presenta un aleccionador momento de introspección y arrepentimiento al darse cuenta Jiro de las consecuencias del trabajo de su vida. A medida que se desarrolla la historia, el apasionado ingeniero de aviación tiene que enfrentarse a la dura realidad de que sus creaciones han sido utilizadas para la destrucción en tiempos de guerra, provocando una profunda pérdida de vidas y devastación.
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Este desgarrador momento sirve de reflexión emocional sobre las complejidades morales inherentes a la persecución de los sueños en medio de un conflicto mundial. El viento se levanta muestra la profundidad emocional y la riqueza temática que se ha convertido en un elemento básico de las películas de Studio Ghibli, incitando al público a contemplar las consecuencias morales de la guerra y la innovación tecnológica.
El viento se levanta
PG-13AnimeBiografíaDramaTítulo original: Kaze tachinu
Una mirada a la vida de Jiro Horikoshi, el hombre que diseñó los aviones de combate japoneses durante la Segunda Guerra Mundial.
- Director
- Hayao Miyazaki
- Fecha de estreno
- 21 de febrero de 2014
- Reparto
- Hideaki Anno, Hidetoshi Nishijima
- Guionistas
- Hayao Miyazaki
- Duración
- 2 horas 6 minutos
- Género principal
- Anime
- Compañía productora
- Studio Ghibli, Nippon Television Network (NTV), Dentsu
Siguiendo al protagonista Marco Pagot, un antiguo piloto de la Primera Guerra Mundial transformado en cerdo, Porco Rosso construye escenas llenas de melancolía y deseo. Gina espera pacientemente el regreso de Porco en una de estas escenas. A medida que avanza la narración, los espectadores son testigos de la inquebrantable lealtad y el profundo amor de Gina por Porco, que sigue luchando contra sus demonios internos.
La admiración de Gina por Porco resuena en el público, captando las complejidades de la relación de Gina y Porco y el anhelo de una conexión perdida en medio del desorden de sus respectivas vidas. Da una sensación de nostalgia y añoranza, atrayendo al público hacia la interacción entre la firme devoción de Gina y las luchas internas de Porco.
Porco Rosso
PGAventuraComediaFantasíaEn la Italia de los años 30, un veterano piloto de la Primera Guerra Mundial sufre la maldición de parecerse a un cerdo antropomórfico.
- Director
- Hayao Miyazaki
- Fecha de estreno
- 16 de diciembre de 1994
- Reparto
- Bunshi Katsura Vi, Shûichirô Moriyama, Tokiko Katô, Akemi Okamura, Akio Otsuka, Michael Keaton, Cary Elwes, Kimberly Williams-Paisley
- Guionistas
- Hayao Miyazaki
- Duración
- 94 minutos
- Género principal
- Anime
- Dónde ver
- Max
- Estudio(s)
- Estudio Ghibli
- Distribuidor(es)
- Toho
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La alta fantasía se desarrolla en mundos extraños y tiene sistemas mágicos complejos. Los animes de baja fantasía son geniales porque son tranquilos pero siguen siendo imaginativos.Kiki's Delivery Service ofrece al espectador entretenimiento y emoción a partes iguales. La joven bruja Kiki se embarca en un viaje de autodescubrimiento dirigiendo un servicio de reparto en una ciudad costera. A medida que Kiki navega por su recién descubierta independencia y sus responsabilidades como bruja, el vínculo que comparte con su compañero gatuno Jiji se transforma, reflexionando sobre las complejidades de crecer y los sacrificios que conlleva.
Uno de los momentos más cruciales de Kiki's Delivery Service tiene lugar cuando Kiki pierde la capacidad de comunicarse con su querido gato. Este hecho devastador simboliza los retos de la transición de Kiki a la edad adulta y la inevitable pérdida de la inocencia infantil.
Servicio de entrega de Kiki
GDramaFamiliaFantasíaUna joven bruja, en su año obligatorio de vida independiente, encuentra dificultades para adaptarse a una nueva comunidad mientras se mantiene a sí misma dirigiendo un servicio de mensajería aérea.
- Director
- Hayao Miyazaki
- Fecha de estreno
- 20 de diciembre de 1990
- Estudio
- Estudio Ghibli
- Reparto
- Kirsten Dunst, Phil Hartman, Janeane Garofalo, Matthew Lawrence
- Guionistas
- Eiko Kadono, Hayao Miyazaki
- Duración
- 1 hora y 43 minutos
- Género principal
- Animación
- Compañía productora
- Kiki's Delivery Service Production Committee, Nibariki, Nippon Television Network (NTV)
Basado en la obra del siglo IX El cuento del cortador de bambú, El cuento de la princesa Kaguya sigue a una misteriosa princesa que anhela liberarse de un tallo de bambú. Sin embargo, sus orígenes celestiales la obligan a regresar a la Luna. El momento más triste de la película llega cuando la princesa Kaguya consigue regresar a la luna y deja atrás sus queridos recuerdos terrenales y a sus seres queridos.
El lacrimógeno regreso de la princesa Kaguya retrata la exploración de la película sobre la efímera naturaleza de la vida y el inevitable paso del tiempo. Cuando Kaguya se despide de sus compañeros humanos, el espectador se sumerge en la contemplación de la belleza de la existencia y la inevitabilidad de la pérdida.
El cuento de la princesa Kaguya
PGDramaFamiliaCuando un viejo cortador de bambú y su esposa la encuentran en el interior de un brillante tallo de bambú, una pequeña niña crece rápidamente hasta convertirse en una exquisita joven. La misteriosa princesa cautiva a todos los que la encuentran, pero al final debe enfrentarse a su destino, el castigo por su crimen.
- Director
- Isao Takahata
- Fecha de estreno
- 23 de noviembre de 2013
- Reparto
- Chloe Grace Moretz, James Caan, Mary Steenburgen
- Guionistas
- Isao Takahata, Riko Sakaguchi
- Duración
- 2 Horas 17 Minutos
- Género principal
- Animación
- Compañía productora
- Studio Ghibli, Dentsu, Hakuhodo DY Media Partners
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Desde La princesa Mononoke hasta Spirited Away, las películas de Ghibli son adoradas por sus historias conmovedoras, sus ricos paisajes y sus inolvidables personajes.En la emotiva Cuando Marnie estaba allí, la protagonista, Anna, lucha con su sentido de pertenencia. Crea un profundo vínculo con Marnie, una misteriosa chica que conoce en un pueblo costero. Pero una profunda revelación sacude a Anna hasta la médula: Marnie no es un ser aparte, sino una manifestación del anhelo de conexión y aceptación de la propia Anna. Este momento de autorrealización está marcado por la tristeza, ya que Anna se enfrenta a sus emociones y a las oportunidades perdidas de establecer una conexión genuina.
El conmovedor desarrollo del personaje de Anna eleva esta escena a una gran exploración de la identidad, la soledad y la autoaceptación. A través del viaje de Anna, When Marnie Was There ofrece un convincente retrato de la experiencia humana y de la perdurable búsqueda de la comprensión y la pertenencia.
Cuando Marnie estaba allí
PGDramaFamiliaPsicológicoAnna, una tímida niña de 12 años, es enviada a pasar una temporada con sus tíos, que viven en el campo, donde conoce a Marnie. Las dos se hacen muy amigas. Pero Anna descubre poco a poco que Marnie no es lo que parece.
- Director
- Hiromasa Yonebayashi
- Fecha de estreno
- 7 de agosto de 2015
- Reparto
- Nanako Matsushima, Yûko Kaida, Toshie Negishi, Susumu Terajima, Kasumi Arimura, Sara Takatsuki, Hailee Steinfeld, Kiernan Shipka, Grey Griffin
- Guionistas
- Keiko Niwa, Masashi Andō
- Duración
- 103 minutos
- Género principal
- Anime
- Dónde ver
- Max
- Estudio(s)
- Estudio Ghibli
- Distribuidor(es)
- Toho
El encantador mundo de Howl's Moving Castle ofrece un conmovedor retrato del sacrificio y el amor a través de la desgarradora despedida de Sophie a Howl. En la película, Sophie se da cuenta de que, a pesar del afecto que florece entre ellos, Howl debe emprender un viaje en solitario para enfrentarse a sus demonios interiores. Esta escena capta la profundidad temática y la resonancia emocional de la película, destacando las complejidades de las relaciones y los sacrificios que necesitan.
La magistral dirección y la intrincada narración de Hayao Miyazaki entrelazan toda una gama de emociones, dejando al público cautivado por los entresijos del vínculo entre Sophie y Howl. A través del viaje de Sophie, El castillo ambulante de Howl no sólo explora temas de autodescubrimiento y aceptación, sino que también celebra el poder del amor frente a la adversidad.
El castillo ambulante de Howl
PGAventuraFamiliaCuando una bruja rencorosa maldice a una joven sin confianza en sí misma con un cuerpo viejo, su única oportunidad de romper el hechizo reside en un joven mago autocomplaciente pero inseguro y sus compañeros en su castillo andante con patas.
- Director
- Hayao Miyazaki
- Fecha de estreno
- 17 de junio de 2005
- Estudio
- Estudio Ghibli
- Reparto
- Takuya Kimura, Tatsuya Gashûin, Chieko Baisho
- Escritores
- Hayao Miyazaki, Diana Wynne Jones
- Duración
- 1 Hora 59 Minutos
- Género principal
- Animación
- Productoras
- Buena Vista Home Entertainment, DENTSU Music And Entertainment, Mitsubishi.
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Studio Ghibli es responsable de algunas de las películas de anime más queridas de todos los tiempos, pero muchas de estas películas también han causado sensación en taquilla.Spirited Away es un cuento fantástico en el que Chihiro experimenta un viaje de transformación después de que sus padres se conviertan en cerdos en un misterioso mundo espiritual. Allí conoce a Haku, un chico que la ayuda a navegar por el reino y a encontrar su fuerza interior. Sin embargo, la aventura de Chihiro no dura mucho, ya que finalmente debe despedirse de Haku, con quien entabla una estrecha amistad.
La despedida de Chihiro y Haku es la escena más emotiva de la película y pone de relieve cómo las amistades y las experiencias a veces son sólo momentáneas, lo que tiene una gran resonancia en el espectador. La profundidad emocional de la despedida de Chihiro de Haku subraya el profundo impacto que él tiene en su crecimiento para convertirse en un personaje fuerte y resistente.
Spirited Away (2001)
PGAventuraFamiliaDurante el traslado de su familia a los suburbios, una huraña niña de 10 años se adentra en un mundo gobernado por dioses, brujas y espíritus, un mundo en el que los humanos se transforman en bestias.
- Director
- Hayao Miyazaki
- Fecha de estreno
- 20 de julio de 2001
- Estudio
- Estudio Ghibli
- Reparto
- Rumi Hîragi, Miyu Irino, Mari Natsuki, Takashi Naitô, Yasuko Sawaguchi
- Duración
- 125 minutos
- Género principal
- Anime
En la épica obra maestra de Hayao Miyazaki La princesa Mononoke, los espectadores se sumergen en un mundo en el que las fuerzas de la naturaleza chocan con la civilización humana. Ashitaka, un joven guerrero maldecido por un demonio, busca una cura para su maldición y se ve envuelto en la lucha entre los dioses del bosque y la industrialización. Ashitaka también establece un profundo vínculo con la princesa salvaje, San, que lucha por proteger el bosque.
Al igual que Spirited Away, La princesa Mononoke presenta otra despedida desgarradora, cuando Ashitaka y San deben decirse un adiós agridulce durante la lucha cada vez más intensa entre los humanos y la naturaleza. Esta escena es la mejor muestra del tema general de la película, ya que simboliza la tensión innata entre la civilización humana y el mundo natural. Los espectadores también se quedan con una sensación de añoranza y tristeza por la armonía potencial que podría haber existido entre ellos.
La princesa Mononoke (1997)
PG-13AcciónAventuraEn un viaje para encontrar la cura para la maldición de un Tatarigami, Ashitaka se encuentra en medio de una guerra entre los dioses del bosque y Tatara, una colonia minera. En esta búsqueda también conoce a San, la Mononoke Hime.
- Director
- Hayao Miyazaki
- Fecha de estreno
- 19 de diciembre de 1997
- Estudio
- Estudio Ghibli
- Reparto
- Yôji Matsuda, Yuriko Ishida, Yûko Tanaka
- Escritores
- Hayao Miyazaki, Neil Gaiman
- Duración
- 2 horas 14 minutos
- Género principal
- Animación
- Productoras
- DENTSU Music And Entertainment, Nibariki, Nippon Television Network (NTV)
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Los fans de Disney disfrutarán con un montón de películas de anime que apelan a esas mismas sensibilidades, como El príncipe del mar y el niño del fuego y Lu Over the Wall.El entrañable clásico Mi vecino Totoro transporta a los espectadores a un caprichoso mundo en el que dos jóvenes hermanas, Satsuki y Mei, entablan amistad con los espíritus del bosque mientras su madre se recupera de una enfermedad. Las enérgicas hermanas viven enternecedoras aventuras y se encuentran con criaturas mágicas, como el tierno gigante Totoro.
Sin embargo, la historia da un giro cuando Mei desaparece durante una tormenta. El miedo y la ansiedad de Satsuki mientras busca frenéticamente a su hermana evocan una profunda sensación de impotencia y vulnerabilidad, acentuada por la inquietante belleza de la animación de la película. Se trata de un suceso lacrimógeno que muestra el profundo e inquebrantable vínculo entre hermanos.
Mi vecino Totoro
GCuando dos niñas se mudan al campo para estar cerca de su madre enferma, viven aventuras con los maravillosos espíritus del bosque que habitan en los alrededores.
- Director
- Hayao Miyazaki
- Fecha de estreno
- 16 de abril de 1988
- Estudio
- Estudio Ghibli
- Reparto
- Hitoshi Takagi, Noriko Hidaka, Chika Sakamoto, Shigesato Itoi, Sumi Shimamoto, Tanie Kitabayashi
- Guionistas
- Hayao Miyazaki
- Duración
- 86 Minutos
- Género principal
- Anime
La película más desgarradora que ha producido Studio Ghibli, La tumba de las luciérnagas, tiene momentos tristes de sobra para hacer una lista por sí sola. Ambientada en Japón durante la Segunda Guerra Mundial, los hermanos Seita y Setsuko luchan por sobrevivir en medio de la devastación de los bombardeos y la escasez de recursos. La película sigue su viaje mientras buscan refugio e intentan encontrar consuelo en la compañía del otro durante el caos de la guerra. Desgraciadamente, la tragedia llega cuando Setsuko muere en brazos de su hermano.
La desgarradora muerte de Setsuko capta el desgarrador impacto de la guerra en vidas inocentes, especialmente el vínculo entre hermanos destrozado por una tragedia insondable. El momento en que Seita se da cuenta de la muerte de Setsuko permanece en la memoria de los espectadores, dejándoles un enorme sentimiento de dolor, empatía y compasión en tiempos tumultuosos.
La tumba de las luciérnagas
Sin clasificarGuerraDramaUn niño y su hermana pequeña luchan por sobrevivir en Japón durante la Segunda Guerra Mundial.
- Director
- Isao Takahata
- Fecha de estreno
- 26 de julio de 1989
- Estudio
- Estudio Ghibli
- Reparto
- Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi
- Duración
- 89 minutos
- Género principal
- Anime
- Distribuidor(es)
- Toho
