Batman: 10 Mejores Cambios BTAS Hechos a los Comics

BATMAN: THE ANIMATED SERIES

A pesar de ser considerado como la adaptación más fiel del mito de Batman, Batman: The Animated Series aún ha hecho muchos cambios en la continuidad de los cómics. No sólo estamos hablando de la creación de nuevos personajes populares como Harley Quinn y Renee Montoya, tampoco. Los creadores de la serie Bruce Timm y Eric Radomski, además de simplemente añadir unas cuantas caras nuevas al elenco de reparto de Dark Knight, también supervisaron revisiones significativas de los personajes y escenarios existentes.

Afortunadamente, la mayoría de estas alteraciones potencialmente controversiales (incluyendo las 10 que hemos redondeado aquí) fueron aclamadas casi universalmente. De hecho, algunos de los cambios introducidos por Timm, Radomski y su equipo creativo no sólo han influido en las adaptaciones posteriores de Batman en la pantalla grande y pequeña, sino que también han sido adoptados en los cómics.

10 Motivaciones del Sombrerero Loco

El Sombrerero Loco siempre ha sido considerado un villano de segunda fila. Claro, su fijación por Lewis Carroll es espeluznante y su tecnología de control mental efectiva, pero ambos elementos se ven socavados por una obsesión por los sombreros ridículos y una delgada caracterización.

Cuando llegó el momento de adaptar el Sombrerero para Batman: The Animated Series, el escritor Paul Dini identificó los dos defectos principales del personaje y los rectificó. Dini se deshizo de la preocupación del Sombrerero Loco por los sombreros y rehizo al malo cuando un amante no correspondido fue empujado al borde del precipicio, elevándolo por fin a la cima de la clasificación.

9 Traje de Robin

El Dick Grayson que aparece en Batman: The Animated Series es más o menos el mismo tipo de los cómics. Tiene un trasfondo idéntico, y su personalidad (tanto como Robin como Nightwing) es inmediatamente reconocible.

Lo que es diferente en esta versión de Grayson es el atuendo de lucha contra el crimen que usa. Desaparecieron las piernas expuestas y las pintorescas botas de hadas, reemplazadas por botas de spandex de largo completo y botas funcionales. Se trata de una mejora estética incondicional, que debe su gratitud al disfraz de Robin lucido por uno de sus sucesores, Tim Drake, en los cómics.

8 La imagen pública de Bruce Wayne

Como uno de los pocos individuos en el mundo con una cuenta bancaria lo suficientemente grande como para financiar la fantástica gama de vehículos y artilugios de Batman, es importante que Bruce Wayne evite la sospecha. Es por eso que a menudo se le describe como si asumiera la personalidad pública de un exuberante egocéntrico y poco inteligente, más interesado en perseguir supermodelos que en dirigir el negocio familiar.

Sorprendentemente, Batman: The Animated Series optó por no seguir este camino tan trillado con su interpretación de Bruce. En el show, el alter-ego civil de Batman es un playboy de alto vuelo y un respetado capitán de la industria que ha demostrado actuar abiertamente sobre la base de sus principios - una forma de disfraz más matizada (pero aún así más efectiva).

7 Armario de Harvey Dent

Desde que debutó en 1942 con Detective Comics #66, el súper villano desfigurado Two-Face ha favorecido los trajes de negocios notables por estar divididos por la mitad por diferentes colores y patrones. La razón es destacar su preocupación por la dualidad, pero Batman: The Animated Series realmente ha hecho que las cosas se pongan más difíciles.

Al vestir a Dos Caras con un traje blanco y negro, Bruce Timm no sólo creó un modelo con un personaje fascinante. También hizo más explícita la lucha interna perpetua del trágico villano entre la oscuridad y la luz. No es de extrañar que más de un par de artistas de cómics y videojuegos hayan copiado el diseño de Timm en los últimos años.

6 El nuevo ídolo de Batman en la lucha contra el crimen

Un aspecto recurrente del origen de Batman es que antes de que los padres de Bruce Wayne fueran asesinados, la familia había estado viendo La marca del Zorro en el cine. El resultado de esto es que el vigilante espadachín terminó convirtiéndose en una de las muchas influencias que inspiraron el alter ego de Bruce en la lucha contra el crimen.

Sin embargo, las cosas no salieron así en Batman: The Animated Series. Es cierto que el Justice League Unlimited establecería más tarde que Wayne sí vio al Zorro la noche en que sus padres fueron asesinados a tiros. Pero The Animated Series deja claro que el joven Bruce estaba más influenciado por el protagonista de la serie (ficticia) de televisión The Grey Ghost - y como el fantasma mismo es expresado por Batman Adam West de los años 60, ¡este es un cambio con el que estamos totalmente de acuerdo!

5 Caras de arcilla combinadas

Con tantos años de historias para elegir, a veces el enfoque más inteligente para adaptar a Batman en otros medios es combinar varios conceptos para crear algo nuevo. Este enfoque ha dado sus frutos en lo que respecta a Batman: La encarnación de la serie de animación de Clayface, que reúne los aspectos más interesantes de dos versiones diferentes del personaje.

El giro de la serie sobre este ladrón que cambia de forma injerta el trasfondo original de Clayface Basil Karlo como un actor consumado conducido a una vida de crimen en la segunda, la iteración de Matt Hagen. El resultado final es un villano visualmente impresionante que presume no sólo de superpoderes memorables, sino también de una historia de origen ligeramente conmovedora.

4 La historia compartida de Bruce Wayne con Zatanna

No te conviertes en un detective, científico, gimnasta y artista marcial de clase mundial sin recibir mucho entrenamiento, lo que explica por qué Bruce Wayne pasó la mayor parte de una década preparándose para convertirse en Batman. Sin embargo, no fue hasta Batman: The Animated Series que descubrimos que el Caballero Oscuro buscó la tutela de Zatara - ¡el padre de la maga residente de la Liga de la Justicia, Zatanna!

Como se muestra en el bien llamado episodio "Zatanna", Bruce buscó a Zatara para que aprendiera las habilidades necesarias para convertirse en un maestro escapista, acercándose a la atractiva hija pequeña de Zatara a lo largo del camino. Este nuevo elemento de los años de formación de Batman resonó entre los espectadores y los creadores de cómics por igual, hasta el punto de que finalmente se añadió al canon oficial de los cómics.

3 Blimps de Ciudad Gótica

Parte del atractivo de Batman: The Animated Series es que, a diferencia de los cómics en los que se basa, no está ambientada en un periodo de tiempo específico. Ostensiblemente, está ambientada en el presente: hay ordenadores y otras tecnologías contemporáneas (o incluso futuristas) que lo confirman.

Sin embargo, los personajes lucen trajes que se verían más como en casa en una película de cine negro de la década de 1940, y los vehículos en los que circulan son igualmente anticuados. Quizás el mejor ejemplo de esto son los dirigibles cargados de focos utilizados por el departamento de policía de la ciudad de Gotham, que personifican la magnífica (y literalmente intemporal) onda "dark deco" del programa.

2 El espantapájaros renovado

Batman tiene muchos enemigos aterradores, pero pocos son más aterradores que el Espantapájaros. Sin embargo, su homólogo de dibujos animados inicialmente tuvo dificultades para asustar a nadie, ya que su diseño exacto de cómics parecía innegablemente ridículo cuando se simplificó para que encajara en el estilo de Batman: The Animated Series.

No fue hasta que el programa fue relanzado, cuando The New Batman Adventures and Scarecrow -junto con el resto del elenco- recibió una importante revisión visual que se convirtió en algo realmente intimidante. Es cierto que el nuevo aspecto de Espantapájaros apenas se parece a un maniquí de verdad, pero no se puede negar que nos da escalofríos, ¡que es lo que realmente cuenta!

1 El origen del Sr. Freeze

Cuando se trata de declarar qué cambio en Batman: The Animated Series tuvo el mayor y más duradero impacto, no hay duda: es el origen revisado del Sr. Freeze. El escriba Paul Dini reinventó por completo este villano de una sola nota, impulsado por artilugios, en algo mucho más complejo para el episodio ganador del premio Emmy "Heart of Ice".

Dini introdujo el concepto de que Freeze estaba motivado por el deseo de curar a su esposa en estado terminal, Nora, y buscar venganza contra los responsables de su enfermedad. Revelar la calidez emocional que se esconde bajo el exterior helado de Freeze añade un auténtico patetismo y matiz al personaje, y esta simpática representación ha sido implementada en todos los demás medios de comunicación (incluyendo los cómics) desde entonces.

¿Cuáles son otros grandes cambios que Batman: Las series de animación hechas para la continuidad de los cómics? Háganoslo saber en los comentarios!

 

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