10 veces que los directores actuaron en películas de otros directores

Los directores que actúan en sus propias películas, como protagonistas o en papeles secundarios, es algo bastante común. Lo mismo ocurre con los cineastas que empiezan como actores y pasan a dirigir. En muchos casos, estos dos fenómenos se solapan: basta con ver a Clint Eastwood, por ejemplo.

Algo mucho más singular es cuando un director que no suele actuar fuera de sus propias películas aparece en una película hecha por otro. Por lo general, es porque es amigo del director y aparece para un breve cameo que sólo captarán sus fans con ojos de lince. Sin embargo, a veces pueden aparecer en papeles más grandes, mostrando sus propias habilidades interpretativas.

10 Roger Corman en El Padrino Parte II

Roger Corman es el rey del cine de serie. A lo largo de su carrera en la realización de largometrajes de monstruos, películas de explotación y adaptaciones de Edgar Allan Poe, Corman acumuló 55 créditos como director y 385 como productor. No sólo eso, sino que fue el padrino del Nuevo Hollywood, habiendo sido mentor de muchas de sus figuras clave, tanto directores como Francis Ford Coppola y Martin Scorsese como actores como Jack Nicholson. Por eso, su aparición en El Padrino II, de Coppola, como uno de los senadores estadounidenses que asisten a la audiencia del comité sobre la implicación de Michael Corleone en la mafia, es muy apropiada.

9 Quentin Tarantino en From Dusk Till Dawn

A pesar de lo idiosincrásico que es como narrador, Quentin Tarantino ha escrito guiones que no ha dirigido. Uno de ellos fue From Dusk Till Dawn. El guión fue el primer encargo remunerado de Tarantino, pero el calendario de producción hizo que no llegara a los cines hasta 1996, cuando Tarantino ya se había hecho un nombre. La película fue dirigida por Robert Rodríguez, pero Tarantino interpreta al psicótico ladrón de bancos Rickie Gecko, hermano menor de Seth (interpretado por George Clooney). En un reparto bastante aleatorio, Tarantino también interpretó al villano recurrente McKenas Cole en Alias, una serie que no escribió ni dirigió.

8 Orson Welles en El tercer hombre

Lime es un canalla, pero encantador, como demuestra su excusa para sus acciones: "En Italia, durante treinta años bajo los Borgia, tuvieron guerra, terror, asesinatos y derramamiento de sangre, pero produjeron a Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y el Renacimiento. En Suiza, tuvieron amor fraternal, tuvieron quinientos años de democracia y paz, ¿y qué produjeron? El reloj de cuco."

7 John Cassavetes en El bebé de Rosemary

John Cassavetes es una de las figuras más importantes del cine independiente estadounidense. Entre sus muchos clásicos figuran Una mujer bajo la influencia y Opening Night, protagonizada por su pareja (en ambos sentidos de la palabra) Gena Rowlands. Cassavetes financió sus proyectos personales actuando en películas de Hollywood, una de ellas el clásico de terror El bebé de Rosemary. Cassavetes interpreta a Guy, el marido de Rosemary que vende su alma y el cuerpo de su mujer por la fama y la fortuna. Robert Redford y Jack Nicholson fueron considerados para el papel de Guy, pero el director Roman Polanski, que había conocido a Cassavetes mientras trabajaba en Londres, le sugirió, y el resto es historia.

6 François Truffaut en Encuentros cercanos del tercer tipo

Aunque su nombre es sinónimo de éxitos de taquilla, Steven Spielberg surgió en la era del Nuevo Hollywood, ese breve lapso de tiempo en el que el arte, normalmente reservado al cine independiente, se abrió paso en la corriente principal. Encuentros cercanos del tercer tipo, una de las primeras películas de Spielberg, tiene uno de los signos más evidentes de sus raíces.

Uno de los muchos personajes importantes de la película es Claude Lacombe, el agente francés que supervisa el primer contacto. Lacombe es interpretado por François Truffaut. Truffaut fue una de las fuerzas más importantes de la Nueva Ola Francesa, primero como crítico y luego como director. La FNW fue uno de los movimientos cinematográficos internacionales que inspiraron el Nuevo Hollywood.

5 Sam Raimi en Miller's Crossing

Hace tiempo, un entonces desconocido Sam Raimi era compañero de piso de los igualmente (pero no por mucho tiempo) oscuros hermanos Coen. Colaboraron en muchas de sus primeras películas; Joel Coen fue editor de The Evil Dead, y los tres coescribieron Crimewave , de Raimi, y The Hudsucker Proxy, de los Coen .

Raimi tiene un puñado de créditos como actor, en su mayoría pequeños cameos. Uno de ellos es en la película de gángsters de los Coen de 1990, Miller's Crossing. Acreditado como "Snickering gunman", el personaje de Raimi es uno de los policías que bombardean el Sons Of Erin, club social de la mafia irlandesa local.

4 David Cronenberg en To Die For

David Cronenberg es sinónimo de películas de ciencia ficción de terror corporal, pero no se adivina por su afable persona; Martin Scorsese comentó una vez que parece "un cirujano plástico de Beverly Hills". Gus Van Sant utilizó esta cualidad de acero que esconde la seda con gran efecto cómico cuando contrató a Cronenberg para un cameo en su sátira de 1995 To Die For.

La película está protagonizada por Nicole Kidman en el papel de Suzanne Stone, una aspirante a presentadora de noticias que seduce al estudiante de secundaria Jimmy (Joaquin Phoenix) para que asesine a su grosero marido Larry Maretto (Matt Dillon). Al principio de la película, los padres WASP de Suzanne no estaban seguros de que se casara con una familia italiana, alegando estereotipos sobre la mafia. En un giro de tuerca, resulta que la familia de Larry está relacionada con la mafia. Tras la muerte de Larry, su padre (Dan Hedaya) contrata a un sicario para que mate a Suzanne. El Sr. Cronenberg interpreta al sicario en cuestión; atrae a Suzanne hacia su muerte haciéndose pasar por un ejecutivo de Hollywood, pero le perdona la vida a su perro.

3 John Huston en Chinatown

Chinatown , de Roman Polanski, es un homenaje al cine negro, así que ¿quién mejor para interpretar al villano que un director de clásicos del cine negro? John Huston se hizo un nombre y fundó una dinastía duradera en Hollywood dirigiendo películas como El halcón maltés y La jungla de asfalto. En Chinatown, interpreta a Noah Cross, el vil barón de la tierra de California que, en el momento más infame de la película, resulta haber violado a su propia hija Evelyn (Faye Dunaway). Frente al Jake Gittes de Jack Nicholson, Cross es el tipo de personaje que Huston habría elegido para interpretar a Sydney Greenstreet o Peter Lorre.

2 Sydney Pollack en Eyes Wide Shut

Sydney Pollack tenía muchos créditos como actor, pero su mayor prestigio en Hollywood lo consiguió trabajando como director, dirigiendo películas como Tootsie y Memorias de África. Pollack fue calificado de "señuelo para el Oscar", por lo que es interesante ver que trabajó con un director tan audaz como Stanley Kubrick. Pollack tiene un papel secundario en la última película de Kubrick, Eyes Wide Shut. Su personaje, Victor Ziegler, es un amigo adinerado del protagonista de Tom Cruise, Bill Harford, que resulta estar involucrado en la sociedad secreta/secta sexual con la que se tropieza Bill.

1 Martin Scorsese en Quiz Show

Como director, Martin Scorsese no necesita presentación. No debería sorprender que un maestro de su oficio sea también un actor más que capaz, ya sea en sus propias películas (el pasajero que describe el deseo de matar a su mujer a Travis Bickle en Taxi Driver) o en otras (el Sr. Sykes en Shark Tale). Sin embargo, su mejor interpretación es la de Martin Rittenhome en Quiz Show , de Robert Redford. Rittenhome es un ejecutivo de Geritol, uno de los patrocinadores corporativos del concurso titular, y un avatar de los intereses que mantienen el popular concurso de televisión en el aire incluso después de que se descubra su corrupción. Scorsese está realmente amenazante en el papel, y es el polo opuesto a su avuncular y kilométrico carácter que se vislumbra a menudo en entrevistas y documentales.

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