10 animes mecha para los que no les gusta el anime mecha

Hay mucho que explorar en el anime, y hay una serie para que cualquier público la disfrute. La popularidad del anime se debe a su estilo artístico distintivo y a su longevidad. También ha contribuido a promover géneros narrativos críticos.

Uno de los tipos de anime más populares son las series mecha centradas en robots gigantes. Todos estos animes mecha tienen mucho en común, lo que puede hacer que el género resulte estéril o inaccesible para determinados públicos. Afortunadamente, la creatividad del anime permite que las series mecha dejen huella en el público no mecha.

Neon Genesis Evangelion es una de las series de anime más aclamadas de todos los tiempos, ya sean mechas o no. Curiosamente, las batallas de robots gigantes son uno de los aspectos menos emocionantes del anime. Evangelion tiene su parte de enfrentamientos de mechas y monstruos, pero es mucho más una destilación de la depresión y la ansiedad psicológica de Hideaki Anno. Evangelion ha perdurado tanto tiempo porque plantea preguntas difíciles sobre la condición humana y utiliza sus robots como telón de fondo de algo mucho más profundo y espiritual.

10 animes shonen para los que no les gusta el anime shonen

10 animes shojo para los que no les gusta el anime shojo

RahXephon se creó como un intento de rejuvenecer el género mecha y mostrar lo diferente y desafiante que puede ser. RahXephon yuxtapone la historia de la mayoría de edad del adolescente Ayato Kamina con su control sobre un robot gigante con poderes divinos, el RahXephon . Las luchas de Ayato son tan importantes como las batallas cinéticas del anime. También hay un fuerte énfasis en el folclore japonés, el poder de la música y la naturaleza aparentemente invencible del romance juvenil. RahXephon triunfa como serie de mechas, pero los robots son sólo uno de los muchos elementos que hay que apreciar en esta serie de capas.

Es un tema habitual en las series de mechas presentar a los humanos como algo desechable, o como un medio para conseguir un fin. Esta es la premisa de la postapocalíptica Darling in the FranXX. Los humanos artificiales son creados con el único propósito de pilotar los FranXX, robots mortales que requieren un sistema operativo único para dos personas.

Darling in the FranXX se centra en los esfuerzos románticos y las luchas interpersonales de los pilotos del FranXX. Darling in the Fran XX se vuelve sorprendentemente sombrío y tiene un final controvertido, pero muchas de sus bazas no están relacionadas con el género mecha.

Es casi imposible hablar del género mecha sin tocar la franquicia Mobile Suit Gundam . Gundam ha estado a la vanguardia del contenido de robots gigantes durante más de 50 años. Algunas series de Gundam existen dentro de su propia continuidad, siendo Mobile Fighter G Gundam uno de los experimentos más extraños de la franquicia. G Gundam se inspira en las series shonen. Se trata de un enorme torneo que enfrenta a exagerados Gundam en combate entre sí. Mobile Fighter G Gundam es perfecto para los fans del shonen y es una delicia surrealista ver robots que parecen Sailor Moon o un molino de viento.

Tengen Toppa Gurren Lagann se centra en una distopía futura en la que la humanidad se ha visto obligada a residir bajo tierra debido a las volátiles condiciones del mundo exterior. Dos huérfanos industriosos utilizan un poderoso mecha no sólo para explorar el mundo de la superficie, sino para luchar contra las fuerzas oscuras que residen en él. Los pilotos del mecha, Simon y Kamina, aprenden verdades sorprendentes sobre dónde están los verdaderos enemigos y empiezan a cuestionar la sociedad. Gurren Lagann tiene un estilo visual fantástico que se distingue de otras series de mechas puramente a nivel estético.

Code Geass es una fenomenal pieza narrativa que tuvo una recepción polarizada en su segunda temporada. Se ha convertido en un modelo influyente en muchas series modernas. Code Geass se centra en una cruenta guerra entre Britannia y Japón, con Lelouch Lamperouge atrapado en medio.

Lelouch utiliza los poderes de los gigantescos Knightmare Frames para llevar a cabo su misión, pero lo que destaca es el inestable estado mental del piloto y la capacidad personal de Geass para controlar a cualquiera. El protagonista de Code Geass hace que la serie sea memorable, no lo que hace con los robots.

La rica historia de la franquicia Mobile Suit Gundam permite que la serie Gundam Build Fighters se centre en aquellos que coleccionan y construyen modelos de Gundam. Gundam Build Fighters es un servicio para fans glorificado. Es una excusa para que los robots emblemáticos de la franquicia luchen entre sí desde la perspectiva de la gente corriente. El más reciente Gundam Build Divers mantiene vivo este concepto, lo que significa que, con suerte, habrá más versiones del mismo en el futuro.

Blue Gender es una serie híbrida de ciencia ficción y terror que adelanta el reloj a una época en la que los humanos son una especie en peligro de extinción cazada por una despiadada raza alienígena con aspecto de insecto conocida como los azules. Blue Gender se centra en un protagonista desplazado y en un valiente esfuerzo de resistencia para recuperar el planeta. Los mechas prevalecen a lo largo de la serie como principal medio de combate contra los azules, pero tienen un aspecto gótico atípico. Aunque los robots y los alienígenas llegan a las manos, Blue Gender tiene más en común con el horror nihilista que con la temática estándar de los mechas.

La mayoría de las entradas de la franquicia Mobile Suit Gundam se centran en la política galáctica, los juegos de poder y el uso de robots para asegurar la supremacía. Todo esto está presente en la serie de ONA de ocho episodios, Mobile Suit Gundam Thunderbolt. El apasionante estudio de personajes entre Daryl Lorenz e Io Fleming es lo que más destaca de Thunderbolt. Daryl pierde su cuerpo mientras se compromete aún más con su causa. Es un impresionante examen del coste de la guerra, ambientado con una poderosa partitura de jazz, diferente a la de cualquier otra serie de Gundam .

Gunbuster es una serie de seis episodios de mechas de finales de los años 80 que es como un ensayo de Neon Genesis Evangelion . Dirigida por Hideaki Anno, de Evangelion , y por los estudios Gainax, Gunbuster se centra en el intento de la humanidad de protegerse de los alienígenas invasores mediante el uso de potentes mechas. La historia de Gunbuster no es nada nuevo, ya que se centra en el proceso de entrenamiento y en lo que los futuros pilotos deben soportar para esta vocación vital. Su secuela, Diebuster , no es tan fuerte, pero ambas reflejan con elegancia cómo la guerra y el espacio pueden cambiar a alguien.