10 perdedores del Oscar que merecían ganar

Los Premios de la Academia, o los Oscar, son la entrega de premios más prestigiosa del cine en Estados Unidos pero, la Academia no es infalible. De vez en cuando (aunque en algunas décadas esto ocurre con más frecuencia) habrá ganadores de ciertas categorías de los Oscar que no merecen la gloria y el reconocimiento que conlleva esa estatuilla dorada.

Desde la categoría de Mejor Actuación hasta la de Mejor Guión, y sí, incluso la de Mejor Película, los Oscar son conocidos por dar un premio a un nominado que no lo merece. Pero, si una determinada película o actor no merecía el Oscar, ¿qué perdedor debería haberlo recibido en su lugar?

La 89ª edición de los premios de la Academia tenía una dura competencia para el mejor guión original y el Oscar fue finalmente para Kenneth Lonergan por el drama Manchester by the Sea. A pesar de ser un retrato de tremendo dolor, un ganador más merecido e interesante habría sido Mike Mills por su guion semiautobiográfico 20th Century Women.

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20th Century Women es una película única con un guión único que Mills creó como una especie de carta de amor a las mujeres que le criaron, lo que se refleja en los convincentes personajes de la película y en la narrativa de la madurez.

George Miller es un cineasta interesante (basta con ver su ecléctica filmografía), pero su obra magna es Mad Max: Fury Road, de 2015, una especie de secuela de Miller de su inmensamente influyente serie de películas Mad Max .

Lo que hizo Miller con esta película es nada menos que un milagro, ya que tomó lo que de otro modo sería una película de acción genérica y la convirtió en un viaje conmovedor de redención y superación de la opresión. El premio al mejor director fue para Alejandro G. Iñárritu por The Revenant, pero era Miller quien lo merecía más.

Aunque es la nueva Viuda Negra del MCU, Florence Pugh es una actriz nominada al Oscar que debería haber ganado el premio a la mejor actriz de reparto por su interpretación de Amy March en Mujercitas, de Greta Gerwig.

En los premios de la Academia de 2020, fue Laura Dern quien se impuso a Pugh para el Oscar por su papel en Historia de un matrimonio, una interpretación que es básicamente su personaje de Big Little Lies de HBO, lo que hace que la victoria sea un poco decepcionante, especialmente porque la Amy de Pugh era tan rica en personalidad y caracterización.

El premio a la mejor película de animación en los Óscar de 2013 iba a ser ganado por Disney de todas formas, ya que Wreck-It Ralph , del estudio, era una clara candidata junto a Brave, de Pixar, pero fue esta última película la que finalmente ganó. Mientras que Brave terminó siendo una película llamativa con una historia familiar/veterinaria, Wreck-It Ral ph ofreció mucho más.

No sólo se trata de aceptarse a sí mismo como algo más que el papel para el que fue diseñado, sino que Wreck-it Ralph es también más divertido y más convincente que Brave.

En los Premios de la Academia de 2018, la Mejor Película fue para Green Book , de Peter Farrelly, y fue una victoria muy controvertida, ya que la película era un obvio cebo para el Oscar y estaba por debajo de los otros nominados a Mejor Película.

Ese año, la película que más merecía el premio a la mejor película era Roma, de Alfonso Cuarón , una película que cuenta la historia de Cleo, una empleada doméstica indígena basada en el ama de llaves de la infancia de Cuarón en la Ciudad de México de los años setenta. Una película apasionante y perfectamente realizada, Roma merecía todos los premios.

En una época en la que las estrellas de la telerrealidad y los influencers mercantilizan toda su vida, el originalísimo guión de Andrew Niccol para El show de Truman merecía con creces el Oscar al mejor guión original.

El show deTruman es la historia de un hombre cuya vida entera está completamente planeada para un programa de televisión que no tiene ni idea de que se está filmando, lo que hace que sea una película convincente y desgarradora. Perdió ante Shakespeare In Love, que es un buen guión, pero nada comparado con El show de Truman.

La película que finalmente ganó el premio al mejor montaje fue Bohemian Rhapsody, el biopic musical sobre el fallecido y gran Freddie Mercury y la banda de rock Queen, pero el premio debería haber sido para Yorgos Mavropsaridis por su trabajo en La favorita.

El montaje de "La favorita", una impresionante y dramática historia de la reina Ana de Gran Bretaña y de los primos que intentan ganarse su favor, fue magnífico durante toda la película, mientras que el montaje de "Bohemian Rhapsody" es francamente horrible, salvo la secuencia que recrea la legendaria actuación de Queen en el Live Aid.

En los premios de la Academia de 1965, el ganador obvio fue Peter Sellers en la película de Stanly Kubrick Dr. Strangelove o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y a amar la bomba, donde el actor brilló no en uno, sino en tres papeles muy diferentes.

Sellers interpretó al capitán del Grupo Britch, Lionel Mandrake, al presidente Merkin Muffley de los Estados Unidos y al Dr. Strangelove, asesor científico del presidente y antiguo nazi. Claro que Rex Harrison era bueno en My Fair Lady, pero no era Peter Sellers, un genio de la actuación cómica.

Aunque la interpretación de Holly Hunter de Ada McGrath en la fenomenal película de Jane Campion El piano fue sin duda excepcional, en retrospectiva, fue su compañera de nominación, Angela Bassett, quien debería haber ganado el Oscar a la mejor actriz en 1993.

En la película biográfica What's Love Got To Do With It, Bassett se transformó por completo en la sensación de la música Tina Turner, una hazaña interpretativa a la altura de la actuación de Sissy Spacek, ganadora del premio a la mejor actriz en la película de 1980 Coal Miner's Daughter. La metamorfosis de Bassett en Turner es un espectáculo para la vista y es una pena que no haya ganado.

Brokeback Mountain, de Ang Lee, es una de las películas más importantes de principios del siglo XXI y trata de dos vaqueros que se conocen en un trabajo de pastoreo de verano en los años 60 y comienzan una historia de amor que se prolonga durante décadas. Fue la película de la que todo el mundo hablaba en 2004, gracias al retrato de un romance al que dieron vida sus electrizantes protagonistas, Heath Ledger y Jake Gyllenhaal.

En los premios de la Academia de 2005, Brokeback Mountain optó a la mejor película, pero desgraciadamente perdió ante Crash, una película que no lo merecía.