10 precuelas que mejoraron la película original
2024 es un gran año para las precuelas, con títulos recientes como The First Omen (El primer presagio ), que ha recibido una gran acogida, y películas inminentes como Furiosa: A Mad Max Saga (Furiosa: la saga de Mad Max ) y Mufasa: El Rey León. Hay muchas precuelas que funcionan aisladas de una franquicia en su conjunto, pero las mejores son las que mejoran la película original, las que existen para desarrollar más a los personajes y sus historias en lugar de irse por las ramas.
VÍDEO CBR DEL DÍADESPLAZARSE PARA CONTINUAR CON EL CONTENIDOLas precuelas suelen estar protagonizadas por personajes o historias de orígenes que ofrecen un contexto para explicar por qué sucedieron ciertos acontecimientos en la película original o por qué un personaje se ha vuelto malvado. Su propósito es dar a los espectadores las respuestas que buscan, conectando pasado y presente. Cuando las precuelas lo consiguen, la película original mejora automáticamente.
Los Juegos del Hambre: La balada de los pájaros cantores y las serpientes arroja luz sobre las enigmáticas motivaciones del presidente Snow
Los Juegos del Hambre: La balada de los pájaros cantores y las serpientes
PG-13DramaThrillerCoriolanus Snow ejerce de mentor y desarrolla sentimientos hacia la tributo femenina del Distrito 12 durante los X Juegos del Hambre.
Star Wars: 10 personajes de las precuelas que habrían brillado en la trilogía original
10 maneras en que la era de la República Original de Star Wars se diferenció de la trilogía de precuelas
- Director
- Francis Lawrence
- Fecha de estreno
- 17 de noviembre de 2023
- Reparto
- Rachel Zegler, Hunter Schafer, Viola Davis, Tom Blyth, Peter Dinklage, Jason Schwartzman, Burn Gorman, Fionnula Flanagan
- Guionistas
- Michael Lesslie, Michael Arndt, Suzanne Collins
- Duración
- 2 horas 37 minutos
- Género principal
- Ciencia Ficción
- Productoras
- Color Force, Good Universe, Lionsgate
Relacionado11 crudas realidades de volver a ver las películas de Los Juegos del Hambre
Aunque muchos fans de Los Juegos del Hambre aún los llevan en el corazón, volver a ver estas películas hoy en día no es tan divertido como cuando se estrenaron.En la trilogía original de Los Juegos del Hambre, el Presidente Snow es presentado como un tirano despiadado y un hombre sin escrúpulos. Su obsesión por el poder le llevó a una enemistad personal con Katniss Everdeen y a una revolución que le destronó y causó la muerte de muchos inocentes. La relación de Snow con Katniss fue uno de los mayores misterios de la trilogía, y Los juegos del hambre: La balada de los pájaros cantores y las serpientes ahonda por fin en las motivaciones del personaje.
Los Juegos del Hambre: La Balada de los Pájaros Cant ores ve a un Snow mucho más joven enamorándose de la encantadora Lucy Gray, una tributo del Distrito 12. El vínculo desarrollado por ambos hace que Snow vaya en contra de todos los valores que defiende su familia, sólo para rendirse en el último momento. La precuela invita a los fans a ver a Snow con otros ojos distintos a los de la trilogía original, al tiempo que arroja luz sobre por qué sentía un especial interés de amor-odio por Katniss: ella le recordaba a la única persona a la que había amado.
Paranormal Activity 3 es la película más aterradora de la franquicia
Paranormal Activity 3
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En 1988, las jóvenes hermanas Katie y Kristi entablan amistad con una entidad invisible llamada Toby, que reside en su casa.
- Estudio
- Paramount
Junto a la icónica El proyecto de la bruja de Blair, la primera Paranormal Activity fue un influyente terror de metraje encontrado que se hizo de oro en taquilla: realizada con un presupuesto de 15.000 dólares, la película ganó 194 millones de dólares en taquilla y se ganó a una legión de aficionados al terror. Las tres primeras películas de la franquicia siguen una fórmula bastante sencilla: con cámaras repartidas por la casa, tanto los personajes como los espectadores son testigos de una serie de sucesos inexplicables que conducen a un clímax espeluznante.
Paranormal Activity 3 vincula los ataques demoníacos vistos en las dos primeras películas con las raíces de la familia de Katie y Kristi. Ambientada en 1988, la película sustituye el metraje digital por el VHS, invirtiendo prácticamente lo que empezó El proyecto de la bruja de Blair . La película hace un gran trabajo capturando recuerdos borrosos de la infancia que esconden una verdad aterradora, ofreciendo las escenas más espeluznantes de toda la franquicia Paranormal Activity .
Pearl consagró a Mia Goth como la reina del grito contemporánea definitiva
Perla
REn 1918, una joven busca el estrellato en un intento desesperado por escapar de la monotonía, el aislamiento y el desamor de la vida en la granja de sus padres.
- Director
- Ti West
- Fecha de estreno
- 16 de septiembre de 2022
- Reparto
- Mia Goth, David Corenswet, Tandi Wright, Matthew Sunderland
- Duración
- 103 minutos
- Género principal
- Terror
X, de Ti West, recuperó con éxito el estado de ánimo explotador y revoltoso que representaban las obras de terror underground de los años 70, pero sólo fue el comienzo de una ambiciosa trilogía. En la película, Mia Goth interpreta tanto a la chica final de la película, Maxine, como a la villana del slasher, Pearl, una viciosa de finales de los 70, pero comparte mucho tiempo en pantalla con otras estrellas emergentes como Kid Cudi y Jenna Ortega.
En Pearl, una precuela ambientada en la década de 1910 que relata los acontecimientos que motivaron a Pearl a convertirse en malvada, Goth es la película. La película subestima sus aspectos de terror para centrarse en el enfoque de la narración centrado en los personajes. Un monólogo de Pearl de 9 minutos de duración ofrece al espectador todo lo que necesita saber sobre el intrincado personaje, al tiempo que muestra la posición de Goth como la reina del grito contemporánea por excelencia. Volver a ver X después de Pearl es una delicia, ya que cada escena en la que aparece Pearl se siente de repente mucho más cargada.
Prey lleva la franquicia Predator 300 años al pasado
Prey
RNaru, una hábil guerrera de la nación comanche, lucha para proteger a su tribu contra uno de los primeros depredadores altamente evolucionados que aterrizó en la Tierra.
- Director
- Dan Trachtenberg
- Fecha de estreno
- 5 de agosto de 2022
- Reparto
- Amber Midthunder, Dakota Beavers, Michelle Thrush, Julian Black Antelope
- Duración
- 100 minutos
- Género principal
- Ciencia ficción
El Predator original sigue siendo un Slasher repleto de acción con un personaje principal muy duro, pero todos los intentos de hacer una secuela de Predator que estuviera a la altura de la primera decepcionaron a los fans, al menos hasta que Prey aportó algo totalmente nuevo. La película, ambientada en 1719, sigue a una joven guerrera obligada a proteger a su tribu de un depredador alienígena y su arsenal de armas muy avanzadas.
La idea de los humanos intentando ser más listos que una criatura evolucionada con recursos limitados funcionó bastante bien en 1987, pero en Prey, la disparidad entre depredador y presa eleva la tensión de forma explosiva. Naru hace justicia al holandés de Arnold Schwarzenegger como ejército de uno, aprovechando cada pequeña cosa que la jungla puede ofrecer para vencer al Depredador en una lucha peligrosamente desigual.
El primer presagio es un terror centrado en monjas sobre el nacimiento del mal
El primer presagio
HorrorUna joven norteamericana es enviada a Roma para iniciar una vida de servicio a la Iglesia, pero se topa con una oscuridad que le hace cuestionar su fe y descubre una conspiración aterradora que espera provocar el nacimiento del mal encarnado.
- Director
- Arkasha Stevenson
- Fecha de estreno
- 5 de abril de 2024
- Reparto
- Ralph Ineson, Bill Nighy, Nell Tiger Free, sonia braga
- Guionistas
- Tim Smith, Arkasha Stevenson, Keith Thomas, Ben Jacoby, David Seltzer
- Género principal
- Terror
RelacionadoLas grandes preguntas de The First Omen
Como precuela de The Omen (1976), Arkasha Stevenson revela los detalles de la concepción de Damien en The First Omen, pero deja muchas preguntas sin respuesta.The Omen se mantiene como una de las películas de terror más aterradoras de los años 70, pero todas las secuelas que la siguieron fueron más olvidables que la anterior. Así había sido hasta que La primera prof ecía impresionó discretamente a los desprevenidos aficionados al terror con una atmósfera desoladora que igualaba con eficacia a la de la película original.
Aunque el escenario es diferente, un convento romano a principios de los años 70, los temas son similares: tanto La primera profecía como The Omen abordan la corrupción del mal allí donde prevalece el bien, ya sea un convento de monjas o un hogar familiar. Nadie está a salvo cuando el diablo sabe que la fe de uno se pone en juego. Una atmósfera sombría y un ambiente asfixiante preparan el nacimiento del Anticristo: un niño aparentemente inofensivo que trae la destrucción allá por donde pasa en The Omen.
X-Men: First Class es una madura historia de origen de mejores amigos convertidos en archienemigos
X-Men: First Class
PG-13En la década de 1960, los superpoderosos Charles Xavier y Erik Lensherr trabajan juntos para encontrar a otros como ellos, pero la vengativa persecución por parte de Erik de un ambicioso mutante que arruinó su vida provoca un cisma que los divide.
- Director
- Matthew Vaughn
- Fecha de estreno
- 3 de junio de 2011
- Reparto
- James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Kevin Bacon
- Duración
- 2 horas 11 minutos
- Género principal
- Superhéroe
Tras dos convincentes películas de acción real de X-Men, la decepcionante acogida de la última película de la trilogía, X-Men: El último desafío, dejó a los productores con ganas de seguir adelante con el viaje de los mutantes. Tuvieron que pasar cinco años para que 20th Century Fox volviera a dar luz verde a la franquicia, con una idea tan prometedora como arriesgada: X-Men: First Class seguiría al Profesor X y a Magneto intentando crear un futuro mejor para los mutantes antes de convertirse en la némesis del otro.
Para que este plan funcionara, X-Men tuvo que renunciar a personajes favoritos de los fans como Lobezno y Tormenta para contar la historia sin rodeos. La narración se sitúa años antes de las películas originales de X-Men, en plena Guerra Fría, utilizando un fuerte contexto político para diseccionar qué provocó que los mutantes entraran en guerra unos contra otros en lugar de unirse por un bien mayor. En X-Men: First Class, tanto las intenciones del Profesor X como las de Magneto se exponen con precisión, y los espectadores llegan a comprender a ambos bandos a pesar de su naturaleza conflictiva.
Pocos conocen El bueno, el malo y el feo como precuela
Lo bueno, lo malo y lo feo
AprobadoUna estafa de caza de recompensas une a dos hombres en una incómoda alianza contra un tercero en una carrera por encontrar una fortuna en oro enterrada en un remoto cementerio.
- Director
- Sergio Leone
- Fecha de estreno
- 23 de diciembre de 1966
- Reparto
- Clint Eastwood, Eli Wallach, Lee Van Cleef, Aldo Giuffrè, Luigi Pistilli, Rada Rassimov
- Duración
- 2 horas 58 minutos
- Género principal
- Western
El bueno, el malo y el feo sigue siendo el spaghetti western más venerado de todos los tiempos, pero no todo el mundo sabe que es una precuela de Un puñado de dólares y Por unos dólares más. La historia arranca en los primeros compases de la Guerra Civil estadounidense y sigue a un tranquilo pistolero, un implacable asesino a sueldo y un torpe ladrón mexicano que se cruzan en circunstancias impredecibles.
Aunque las conexiones entre El bueno, el malo y el feo y el resto de la trilogía son sutiles, la película permite al público percibir con ojos empáticos al Hombre sin nombre de Clint Eastwood, un peón solitario atrapado en medio del caos de la guerra. Sergio Leone añade un bonito toque nostálgico al mostrar cómo el icónico antihéroe consiguió su característico poncho, pero lo más importante es que la película señala lo diferente que es la América de El bueno, el malo y el feo de la que se ve en el escenario posterior a la Guerra Civil de Un puñado de dólares.
Rogue One: Una historia de Star Wars es una historia de heroísmo sin igual
Rogue One: Una historia de Star Wars
PG-13En tiempos de conflicto, un grupo de improbables héroes se unen en una misión para robar los planos de la Estrella de la Muerte, el arma de destrucción definitiva del Imperio.
- Director
- Gareth Edwards
- Fecha de estreno
- 16 de diciembre de 2016
- Reparto
- Diego Luna, Felicity Jones, Ben Mendelsohn, Alan Tudyk, Jiang Wen, Mads Mikkelsen, Donnie Yen, Forest Whitaker
- Duración
- 133 minutos
- Género principal
- Ciencia ficción
Rogue One: Una historia de Star Wars está ambientada en la Era del Imperio, antes de los acontecimientos de Una nueva esperanza, cuando la Alianza Rebelde apenas se mantenía en pie mientras fuerzas oscuras se apoderaban del universo. Ofrece una mirada humanista a la batalla librada por aliados inesperados y pícaros desvalidos que, juntos, consiguen desbaratar los planes de la Estrella de la Muerte y arrojar luz sobre un futuro de esperanza.
En Rogue One se pierden muchas vidas para que la Alianza Rebelde consiga su primera gran victoria sobre el Lado Oscuro. La precuela encuentra su propia voz original sin tener que depender demasiado de la nostalgia, ofreciendo algunos de los sacrificios más emotivos de la franquicia Star Wars. Lleva a los fans al núcleo de la guerra, donde la vaga posibilidad de un mundo mejor impulsa a los personajes a entregar su corazón y su alma a la causa rebelde.
El Padrino II es a la vez secuela y precuela
El Padrino Parte II
RSe retratan los primeros años de la vida y la carrera de Vito Corleone en el Nueva York de los años veinte, mientras su hijo, Michael, amplía y refuerza su control sobre el sindicato del crimen familiar.
- Director
- Francis Ford Coppola
- Fecha de estreno
- 18 de diciembre de 1974
- Reparto
- Al Pacino, Robert De Niro, Robert Duvall
- Duración
- 3 horas 22 minutos
- Género principal
- Crimen
Francis Ford Coppola merece todos los elogios por correlacionar pasado y presente en dos argumentos paralelos. El Padrino II es a la vez una secuela y una precuela: la historia sigue a Michael Corleone en la década de 1950, cuando se hace con poderosos aliados y enemigos en un intento de expandir el negocio familiar, pero buena parte de la narración se sitúa en la década de 1910, cuando un joven Vito Corleone descubre su aptitud para la vida criminal.
Marlon Brando ofreció la interpretación de su vida como Vito en la primera entrega de El Padrino, y Robert De Niro está a su altura en un momento completamente distinto de la vida del personaje. Los espectadores pueden ver cómo Vito construyó su imperio mafioso desde cero, encontrando la confianza y buscando el poder para llevar a cabo un acto de venganza que le llevó a convertirse en el líder paciente y reflexivo que los espectadores conocen en la película original.
Twin Peaks: Fuego camina conmigo explora todos los elementos más oscuros que la serie dejó de lado
Twin Peaks: Fuego Camina Conmigo
RHorrorDramaMisterioLos angustiosos últimos días de Laura Palmer se narran un año después del asesinato de Teresa Banks, una residente del pueblo vecino de Twin Peaks.
- Director
- David Lynch
- Fecha de estreno
- 28 de agosto de 1992
- Reparto
- Sheryl Lee, Ray Wise, Mädchen Amick, Dana Ashbrook, Phoebe Augustine, David Bowie, Eric DaRe, Miguel Ferrer
- Guionistas
- David Lynch, Robert Engels, Mark Frost
- Duración
- 134 minutos
- Género principal
- Terror
RelacionadoClasificación de las 10 mejores interpretaciones de Twin Peaks
Twin Peaks, la serie clásica de culto de David Lynch, es un clásico de la televisión de los años 90, que dio lugar a algunas de las mejores interpretaciones de sus actores.El Twin Pe aks original no es una película, aunque a muchos fans les gusta creer que Twin Peaks: El regreso lo es. Lo que importa es que Twin Peaks : Fuego camina conmigo mejora el material original de David Lynch en todos los sentidos posibles. En la película, los espectadores siguen los días que precedieron al horrible asesinato de Laura Palmer, explorando en detalle la oscuridad que envolvió a la Reina del Regreso de Twin Peaks en una misteriosa soledad.
La serie Twin Peaks puede llegar a ser bastante estrambótica en ocasiones, pero la narración sigue basándose principalmente en la realidad. En la película precuela, Lynch se encuentra libre para explorar todos los elementos más oscuros que la serie dejó atrás desde la perspectiva del personaje que fue testigo del mal en su forma más pura. Laura Palmer es uno de los personajes televisivos más fascinantes de todos los tiempos, y Twin Peaks: Fuego camina conmigo permite a los fans simpatizar con su psique destrozada ante un sufrimiento indescriptible. Hasta el final, Laura mantiene la cabeza alta, a pesar de que su trágico destino siempre ha sido una conclusión inevitable.
