10 películas que son básicamente iguales a otra película

Que las películas compartan convenciones de género o tropos narrativos no es nada nuevo, ni tampoco motivo de alarma. Dicho esto, hay algunos casos extraños en los que una película tiene tantos paralelismos con otro título que supera el hecho de ser un homenaje o tributo.

Por ejemplo, Cars, de Pixar, fue acusada de plagiar a Doc Hollywood, y Batman V Superman: El Amanecer de la Justicia tenía una trama casi idéntica a la de Capitán América: Civil War. Sea intencionado o no, algunas películas eran tan parecidas a otras que fueron acusadas de ser rip-offs. Algunas incluso fueron declaradas oficialmente como rip-offs por el tribunal.

10 Groenlandia convirtió una de las subtramas de Deep Impact en toda una película

Se ha hablado mucho de que Armageddon y Deep Impact son prácticamente la misma película. Aunque hay muchos paralelismos, Armageddon sigue siendo una película de acción centrada en la destrucción del asteroide, mientras que Deep Impact es un drama con múltiples perspectivas sobre el mismo desastre. En cambio, una mejor comparación con Impacto profundo es Groenlandia.

Groenlandia se centra en la huida de la familia Garrity a un búnker mientras un cometa del fin del mundo se precipita hacia la Tierra. Leo Beiderman y su familia vivieron este acontecimiento en Impacto Depp, hasta la lotería y la confusión emocional que provocó entre los vecinos. Ambas películas terminaron con las familias sobreviviendo a los tiempos difíciles y viviendo para ver un mundo post-comet.

9 Batman Vs. Superman: El Amanecer de la Justicia y Capitán América: Civil War contaron el mismo evento de superhéroes

2016 fue un gran año para el género de los superhéroes, ya que el DCEU y el MCU estrenaron una gran película crossover en el mismo año. Por pura coincidencia, Batman V. Superman y Civil War trataban sobre los héroes de sus respectivos universos cinematográficos luchando entre sí. Es más, las formas y las razones por las que lucharon fueron sorprendentemente similares.

A saber: los superhéroes causaron accidentalmente una catástrofe, el gobierno exigió un castigo y un oscuro villano que odia a los superpoderes utilizó el caos para sembrar luchas internas entre los héroes y arruinar su reputación. La única diferencia es que Batman V. Superman terminó con la muerte de Superman, mientras que ninguno de los Vengadores murió en Civil War.

8 Ocean's 8 es una Ocean's Eleven (2001) con un cambio de género

Después de terminar con Ocean's Thirteen, la trilogía de Ocean's de Steven Soderberghfue revivida con el spin-off Ocean's 8 de Gary Ross . En ella, la hermana menor de Danny Ocean, la estafadora Debbie Ocean, lleva a cabo el atraco perfecto con su equipo. Dicho esto, la estafa de Debbie era esencialmente un remake de la de su hermano, y no sólo por esta premisa de base.

Ocean's 8 recrea Ocean's Eleven, incluyendo detalles como un atraco de al menos 150 millones de dólares, la vista inicial de la libertad condicional e incluso el montaje. La imitación más atroz fue la dinámica de Debbie y Lou, que repetía la de Danny y Rusty. Al igual que éste, Debbie y Lou casi se pelean cuando Debbie reveló que el atraco era una cuestión de venganza.

7 Barb Wire es una Casablanca distópica y de género

Casablanca es uno de esos clásicos que todo cineasta desearía poder hacer, y probablemente por eso existe Barb Wire . A primera vista, la película de David Hogan no es más que un vehículo de acción para Pamela Anderson Lee. En realidad, Barb Wire es una Casablanca de género invertido ambientada en una América devastada por la guerra en lugar de en Marruecos en 1941.

Sin exagerar, Barb Wire es una copia, tiempo a tiempo, de Casablanca. En Casablanca , el hastiado propietario de un club, Rick, rechaza su cinismo para ayudar a su antiguo amor y a su amante a escapar de los nazis. Barb (también camarera y mercenaria a tiempo parcial) hizo lo mismo en Barb Wire, con la única diferencia de que disparó a los villanos en lugar de burlarlos.

6 Outland es sólo High Noon, pero en el espacio

Una forma habitual de adaptar una historia antigua a un público contemporáneo es ambientarla en el espacio, que es lo que hizo el guionista y director Peter Hyams con High Noon. En lugar de limitarse a rehacer el clásico western, Hyams trasplantó la historia de un envejecido agente de la ley que defiende un pueblo apático del viejo Oeste americano a una estación espacial.

Outland , de Hyams, apenas roza la línea entre el homenaje y el plagio de High Noon , modificando ciertos detalles y subtramas, como la sustitución de los forajidos por los corruptos de una mina, o el cambio del romance central depor uno familiar. Según quien pregunte, Outland es un gran ejemplo de homenaje o una perezosa forma de inspiración.

¡5 Airplane! es un remake directo de Zero Hour, pero con chistes

En términos generales, ¡Airplane ! es un pastiche paródico de innumerables películas de catástrofes aéreas de los años 70, pero se inspira sobre todo en Zero Hour . No sólo porque ambas películas tratan de un piloto de guerra que salva un avión después de que la tripulación sucumba a una intoxicación alimentaria, sino porque ¡Airplane ! es Hora Cero con chistes.

La historia cuenta que los guionistas y directores Jim Abrahams y los hermanos Zucker vieron "Zero Hour" en la televisión y la versionaron para divertirse. Airplane! tomó tantas conversaciones y escenas de Zero Hour que el trío se sintió obligado a obtener legalmente los derechos de la película original. Por 2.500 dólares (unos 9.000 dólares de hoy en día), se les permitió rehacer La hora cero .

4 Lockout fue declarado legalmente como una copia de las películas de Snake Plissken

Escape From New York e incluso su polarizante secuela Escape From LA son veneradas como dos de las películas de acción de culto más influyentes de la historia, y su impacto en el género puede sentirse todavía hoy. La influencia duradera de Snake perduró tanto que inspiró a los directores Stephen Saint Leger y James Mather a rehacerla. Sin embargo, lo hicieron sin permiso legal.

Marion Snow,de Lockout, imitó la personalidad de Snake y su misión de rescate a regañadientes en una prisión de máxima seguridad, que incluso incluía aspectos específicos como salvar a la hija del presidente. Un tribunal francés dio la razón al director John Carpenter cuando demandó a Lockout por plagiar sus películas de Plissken, y él y el guionista Nick Castle fueron compensados económicamente.

3 Un puñado de dólares fue un remake de Yojimbo sin licencia

No hace falta decir que Akira Kurosawa hizo algunas de las películas más influyentes de todos los tiempos. Entre ellas se encuentra Yojimbo , que es la historia de un vagabundo que salva a un pueblo actuando en ambos bandos de la guerra de bandas local. Yojimbo fue tan famosa que fue rehecha legal e ilegalmente muchas veces, siendo Un puñado de dólares su pirata más famoso.

El icónico spaghetti western de Sergio Leone siguió la historia de Yojimbo al pie de la letra, hasta el punto de que Kurosawa y el estudio Toho le demandaron con éxito por plagio. Kurosawa no se oponía a los remakes americanos de sus películas, como demuestran sus grandes elogios a Los siete magníficos, pero quería que se le reconociera debidamente su trabajo.

2 Cars fue acusado de plagiar a Doc Hollywood

Un punto común interesante entre laspelículas de Cars de Pixares que todas toman notas de películas anteriores. Por ejemplo, Cars 2 es un homenaje a las aventuras campestres de James Bond, mientras que Cars 3 es una mezcla de películas deportivas, especialmente de la serie Rocky . Aunque las secuelas son collages, la original Cars es un clon de Doc Hollywood casi escena por escena.

En Doc Hollywood , el arrogante cirujano de la gran ciudad Ben se encuentra atrapado en un pequeño pueblo tras provocar un accidente. Mientras cumple su servicio comunitario, Ben aprende el valor de la vida en un pueblo pequeño y el vacío de ser una celebridad. Rayo McQueen se da cuenta de lo mismo, con la única diferencia de que es un corredor y un coche que habla.

1 El cisne negro es demasiado parecido al azul perfecto para ser una coincidencia

Cisne Negrono es sólo la película más conocida de Darren Aronofsky, sino también probablemente la más controvertida. La película surrealista se centra en la lucha de una artista de la performance con la presión y su pérdida de inocencia mientras se lanza a la escena artística elegida, y esta es la misma historia que la clásica película de anime de Satoshi Kon, Perfect Blue.

Desde la forma de bloquear las escenas hasta la fluidez de la historia, Cisne Negro podría pasar por un Azul Perfecto de acción real . Lo mismo ocurrió con la anterior película de Aronofsky, Réquiem por un sueño, que también tomó muchas escenas. Aronofsky reconoció las similitudes pero las excusó como un homenaje, lo que no sentó bien a los fans de Kon y del anime en general.

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