10 películas nominadas al Oscar que han envejecido mucho mejor que el ganador
Los Premios de la Academia son ampliamente aceptados como el organismo de premios más importante e influyente en la industria del cine, marcando algunas de las películas más exitosas crítica y comercialmente del año y celebrando el arte del cine. Aunque los nominados y ganadores son seleccionados por un amplio panel de votantes de toda la industria, a veces es fácil mirar hacia atrás y ver las fallas en las decisiones de la Academia.
A menudo, las películas que ganan el Premio a la Mejor Película en los Oscars no se mantienen tan bien como algunas de sus compañeras nominadas. A lo largo de los años, las opiniones del público y la crítica han cambiado, y muchos creen que diferentes películas deberían haber ganado el premio principal de la Academia.
10 Esta película clásica es mucho más reconocible que el ganadorRaiders of the Lost Ark (1981)
El inicio de lo que se considera la mejor trilogía de películas jamás realizadas, Raiders of the Lost Ark es posiblemente la película de acción y aventura más influyente de las últimas décadas, la película que realmente cimentó a Harrison Ford como uno de los más grandes íconos del cine de todos los tiempos. La película se ha convertido en una de las películas más icónicas de la década de 1980, un espectáculo de acción que presenta algunos de los mejores acrobacias, música y cinematografía de cualquier película jamás realizada.
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8 películas que deberían haber sido nominadas a mejor película en los Oscar de 2022
Raiders of the Lost Ark fue nominada a Mejor Película en los 54º Premios de la Academia, pero perdió ante Chariots of Fire, una película de época sobre un par de atletas olímpicos británicos de la década de 1920. Aunque la película sigue siendo recordada por su icónica banda sonora del compositor Vangelis y es una de las 10 películas no estadounidenses en ganar el Mejor Premio, la película apenas registra en la conciencia pública hoy, ciertamente mucho menos que el icónico Indiana Jones con su fedora y látigo.
Raiders of the Lost Ark
PG Aventura de Acción
En 1936, el arqueólogo y aventurero Indiana Jones es contratado por el gobierno de los EE. UU. para encontrar el Arca de la Alianza antes de que los nazis puedan obtener sus asombrosos poderes.
9 La actuación de Robin Williams es mejor que cualquier parte del ganador de este añoDead Poets Society (1989)
La victoria a Mejor Película de Driving Miss Daisy es considerada una de las más controvertidas en la historia de los Premios de la Academia, principalmente por la representación ridículamente simplista del racismo en América. Gran parte de la controversia que rodea la victoria de la película proviene de las películas más icónicas que ni siquiera fueron nominadas ese año, como Do The Right Thing y Glory, que presentan representaciones mucho más sólidas del egocentrismo contra los estadounidenses negros.
Pero de las nominadas en los 62º Premios de la Academia, la película culturalmente más relevante y emocionalmente resonante es Dead Poets Society, sobre un grupo de adolescentes en un internado en los años 50 que son inspirados por un maestro que les muestra el verdadero valor del arte y la poesía. La actuación icónica de Robin Williams como John Keating es una de las mejores de la década de 1980 y ha perdurado mucho mejor que cualquier actuación en Driving Miss Daisy.
Dead Poets Society
PG Documental Drama
Un nuevo profesor de inglés, John Keating (Robin Williams), es presentado en una escuela preparatoria solo para chicos que es conocida por sus antiguas tradiciones y altos estándares. Usa métodos poco ortodoxos para llegar a sus estudiantes, quienes enfrentan enormes presiones de sus padres y de la escuela. Con la ayuda de Keating, los estudiantes Neil Perry (Robert Sean Leonard), Todd Anderson (Ethan Hawke) y otros aprenden a salir de sus caparazones, perseguir sus sueños y aprovechar el día.
8 La película definitiva sobre la guerra de Vietnam merecía el Mejor PremioApocalypse Now (1979)
Habiendo ganado el premio principal en dos ocasiones en los años 70 por The Godfather y The Godfather Part II, probablemente parecía justo que los Oscars no entregaran el premio a Mejor Película a Francis Ford Coppola nuevamente al final de la década. Pero Apocalypse Now merecía ganar el Mejor Premio, soportando la prueba del tiempo como una de las mejores películas bélicas jamás feitas y la película más impactante sobre los horrores de la guerra de Vietnam.
Con la guerra en Vietnam aún fresca en la mente del público, la película probablemente fue demasiado cargada políticamente para la Academia, que a menudo es conservadora, y optó por premiar el drama de divorcio Kramer vs. Kramer como Mejor Película. Y mientras la película sigue siendo notable por las excelentes actuaciones de sus dos protagonistas, Dustin Hoffman y Meryl Streep, su representación que alguna vez fue atrevida de los efectos del divorcio ahora se siente cliché para el público moderno.
Apocalypse Now
R Drama Guerra Misterio
Un oficial del ejército de EE. UU. que sirve en Vietnam tiene la tarea de asesinar a un coronel renegado de las fuerzas especiales que se ve a sí mismo como un dios.
7 Este blockbuster clásico se mantiene mucho mejor que su competidor problemáticoStar Wars (1977)
Los 50º Premios de la Academia, que presentaron nominaciones para películas icónicas como Close Encounters of the Third Kind y Saturday Night Fever, fueron dominados efectivamente por dos películas, ambas de gran éxito crítico y financiero en 1977. Star Wars y Annie Hall acumularon la vasta mayoría de los Oscars ese año, con Star Wars recibiendo la mayoría de los premios técnicos, mientras que Annie Hall dominó en categorías como Mejor Película y Mejor Director.
Pero el legado de Annie Hall ha sido empañado por las acusaciones contra el director y estrella Woody Allen, que ha sido acusado de abuso sexual en múltiples ocasiones durante las últimas décadas. A medida que la relevancia cultural de Annie Hall disminuyó, el impacto de Star Wars solo ha crecido, convirtiéndose en una franquicia cinematográfica de varios miles de millones de dólares que continúa ejerciendo su impacto cultural hasta el día de hoy.
Star Wars: Episode IV - A New Hope
PG Aventura de Acción Ciencia Ficción Fantasía
Un joven granjero llamado Luke Skywalker se encuentra impulsado a una épica batalla entre la Alianza Rebelde y el tiránico Imperio Galáctico. Después de descubrir un mensaje oculto dentro de un droide, se une a fuerzas con un sabio Caballero Jedi, una princesa atrevida, un piloto pícaro y un par de leales droides. Juntos, emprenden una atrevida misión para destruir el arma definitiva del Imperio, la Estrella de la Muerte, mientras Luke comienza su viaje para desbloquear los poderes de la Fuerza.
6 La película mejor valorada de todos los tiempos debería haber ganadoThe Shawshank Redemption (1994)
Los 67º Premios de la Academia son infames por presentar dos películas diferentes que han tenido un impacto mucho más allá que el ganador de ese año, pero una de las películas nominadas ese año ha mantenido el récord como la película mejor valorada de la historia en IMDb durante años. The Shawshank Redemption, basada en la novela de Stephen King Rita Hayworth and Shawshank Redemption, sigue siendo la película mejor valorada de todos los tiempos en la base de datos de películas de Internet, pero perdió el premio a la Mejor Película ese año.
Tanto Shawshank Redemption como el ahora clásico Pulp Fiction perdieron ante Forrest Gump, la historia nostálgica de Boomers de Robert Zemeckis sobre un hombre que se encuentra en el centro de los toques culturales a lo largo de la mitad del siglo XX. Forrest Gump ha perdido gran parte de su poder cultural en los últimos años, en parte debido tanto a sus problemáticas políticas como al pobre historial de Zemeckis en la década de 2010 y 2020.
The Shawshank Redemption
R Drama
A través de varios años, dos convictos forman una amistad, buscando consuelo y, eventualmente, redención a través de la compasión básica.
5 Este biopic predijo el ascenso del nuevo magnate tecnológicoThe Social Network (2010)
La colaboración entre David Fincher y Aaron Sorkin sigue siendo una de las mejores películas de la década de 2010, una fascinante mirada a la batalla entre el viejo y el nuevo dinero y la naturaleza insidiosa de sentirse como un desvalido incluso una vez que has acumulado tanto poder que lideras un ejército de aduladores. The Social Network es un masterclass de actuación, dirección y escritura de guiones, una obra monumental que predijo el continuo ascenso de Facebook y retrató a Mark Zuckerberg como una persona aislada y despectiva antes de que se pusiera de moda.
The Social Network se mantiene como una película mucho más influyente que la película a la que perdió en los 83º Premios de la Academia, The King's Speech, un biopic sobre los intentos del Rey Jorge VI por lidiar con su tartamudeo para presidir con más confianza un Reino Unido embargado por la Segunda Guerra Mundial. La película de Tom Hooper ha sido criticada por embellecer los problemas del excepcionalismo británico, lo que la convierte en una película mucho menos impactante a largo plazo que The Social Network.
4 La mejor película de M. Night debería haber ganado el gran premioThe Sixth Sense (1999)
Una de las películas más influyentes culturalmente de la década de 1990, The Sixth Sense es una obra innovadora de suspenso, con un giro que cautivó a las audiencias de tal manera que el director M. Night Shyamalan fue aclamado como el próximo Steven Spielberg. Siguiendo a un psicólogo infantil mientras intenta descubrir el misterio de un niño que afirma que puede hablar con fantasmas, la película ahora es considerada una de las joyas coronadas de uno de los mejores años en la historia del cine.
Shyamalan no logró llevarse a casa el premio a la Mejor Película en la 72ª ceremonia de los Premios de la Academia, donde el premio principal fue para la extremadamente problemática y poco recordada American Beauty. Una exploración cansada de la angustia suburbana de la América de mediana edad, American Beauty se ve aún más empañada por las acusaciones de agresión sexual contra su estrella, Kevin Spacey, causando que su legado esté mucho más deteriorado que el de la excelente The Sixth Sense.
The Sixth Sense
PG-13 Drama Misterio
Malcolm Crowe, un psicólogo infantil, comienza a tratar a un joven que encuentra personas muertas y lo convence de ayudarles. A su vez, Cole ayuda a Malcolm a reconciliarse con su esposa distanciada.
3 La película clásica de Scorsese supera al cansado western de CostnerGoodfellas (1990)
Junto a The Godfather como una de las películas más influyentes sobre el crimen organizado jamás realizadas, Goodfellas de Martin Scorsese es una excelente representación del ascenso y caída de un chico listo. Como la mayoría de las mejores películas de Scorsese, Goodfellas descompone las capas de la masculinidad tóxica y las falsas promesas del Sueño Americano para ofrecer una mirada lacerante a lo mal que pueden ir las cosas cuando haces un trato con el diablo.
Desafortunadamente, Goodfellas no logró romper la mala racha de Scorsese en los Oscars, perdiendo el trofeo a Mejor Película que fue a parar al actor convertido en director Kevin Costner por su épica western Dances with Wolves. Sin embargo, el tiempo ha sido mucho más amable con Scorsese que con Costner, ya que muchas audiencias ahora encuentran Dances with Wolves una mirada aburrida y reductora sobre la relación entre imperialistas blancos y tribus indígenas.
Goodfellas
R Crimen
La historia de Henry Hill y su vida en la mafia, cubriendo su relación con su esposa Karen y sus socios mafiosos Jimmy Conway y Tommy DeVito.
2 Esta película progresista debería haber reclamado el OscarBrokeback Mountain (2005)
Antes de que ganara póstumamente el Oscar a Mejor Actor de Reparto por su actuación increíblemente icónica como The Joker en The Dark Knight, Heath Ledger fue nominado a Mejor Actor por su actuación como Ennis Del Mar en Brokeback Mountain, la exploración de Ang Lee sobre la relación entre dos vaqueros a lo largo de veinte años. La película fue nominada a una serie de otros Oscars en los 78º Premios de la Academia, incluido el Mejor Premio, y fue elogiada por su representación sin remilgos de una relación homosexual.
Brokeback Mountain fue despreciada en la categoría de Mejor Película, perdiendo ante el controvertido drama Crash, una película que compila un montón de historias dispares sobre tensiones raciales y sociales en Los Ángeles. La victoria de Crash fue controvertida en su momento, pero su crecimiento en los años posteriores ha sido aún más desconcertante, mientras que la reputación de Brokeback Mountain solo ha crecido.
Brokeback Mountain
R Drama Romance
Ennis y Jack son dos pastores que desarrollan una relación sexual y emocional. Su relación se complica cuando ambos se casan con sus respectivas novias.
1 Spike Lee fue ignorado en los Oscars, de nuevoBlacKkKlansman (2018)
En un año plagado de varias piezas de puro cebo para los Oscars, incluyendo el aburrido comentario político de Adam McCay Vice y el sombrío biopic de Freddy Mercury Bohemian Rhapsody, BlacKkKlansman se destacó como una aguda y oportuna crítica del racismo en América. Tras la manifestación de supremacistas blancos en Charlottesville, Virginia, que conmocionó a gran parte de América, BlacKkKlansman se mantuvo como una visión sin adornos de la absurda estupidez del Ku Klux Klan.
Después de que su película clásica Do The Right Thing ni siquiera fuera nominada a Mejor Película, Spike Lee estaba preparado para llevarse el Oscar en los 91º Premios de la Academia cuando perdió de manera controvertida ante Green Book. Otra instancia de una película de Spike Lee perdiendo contra una película sobre raza que tuvo sus aristas suavizadas, las audiencias estaban indignadas de que la Academia continuara ignorando películas que abordaban problemas políticos de manera contundente.
