10 Mejores Princesas y Príncipes de Studio Ghibli

Studio Ghibli sabe cómo tejer un rico tapiz de elementos fantásticos, utilizando personajes reales, conflictos políticos y la fantasía de las princesas y príncipes de cuentos de hadas para crear historias que seguramente deleitarán a los niños. El atractivo de lo regio es una razón convincente para incluir el tropo en las historias, ya que tierras lejanas habitadas por damiselas atrevidas alientan a los niños, y especialmente a las niñas, a indagar en su imaginación y explorar temas emocionales como el coraje, el amor y la fuerza de carácter para superar desafíos.

Muchas de las películas de Studio Ghibli, especialmente aquellas tocadas por Hayao Miyazaki, sirven como un homenaje a la infancia, lo que hace que la inclusión de princesas y príncipes sea aún más comprensible. Desde la moral desafiante de Sheeta al utilizar el legado de su familia como arma en Castle in the Sky hasta Asbel luchando contra el hecho de que Pejite incurra en el mismo comportamiento brutal que el Imperio Tolmekiano invasor en Nausicaä del Valle del Viento, estas princesas y príncipes se destacan como los más nobles reales en las películas de Studio Ghibli.

De Nausicaä del Valle del Viento

En Nausicaä del Valle del Viento, el mundo ha sido devastado por un evento apocalíptico conocido como los Siete Días de Fuego. En los mil años desde entonces, ha surgido una vasta Jungla Tóxica, con plantas que hacen que el aire sea tóxico para los humanos y habitada por insectos gigantes y criaturas conocidas como Ohm. Mientras la Princesa Nausicaä del Valle del Viento lleva a cabo experimentos científicos para determinar cómo pueden vivir en armonía los humanos y la jungla, el militarista Imperio Tolmekiano busca erradicar el bosque reviviendo una antigua fuerza destructiva.

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10 mejores héroes del Studio Ghibli

Combinando una curiosidad ardiente, responsabilidades reales y una genuina preocupación por todos los seres vivos, Nausicaä se erige como la epítome de una verdadera princesa. Su empatía se extiende más allá de las personas de su reino para incluir a todas las criaturas vivas, incluso las extrañas de la Jungla Tóxica. Su sabiduría, madurez y coraje inquebrantable le permiten inspirar esperanza en otros, haciendo que su historia se considere una de las películas más icónicas de Studio Ghibli.

Nausicaä, la joven princesa del Valle del Viento, se esfuerza por proteger a su pueblo y al mundo natural de la jungla tóxica que amenaza su existencia. Al explorar los misterios de la jungla, se encuentra con gigantescos insectos y descubre la verdadera naturaleza de la catástrofe ambiental. Su compasión y valentía la llevan a buscar la armonía entre humanos y naturaleza, enfrentándose a fuerzas destructivas y descubriendo secretos antiguos en el camino.

Director

Hayao Miyazaki

Fecha de lanzamiento

11 de marzo de 1984

Ejecutivo

Sumi Shimamoto, Gorô Naya, Yôji Matsuda

Guionistas

Hayao Miyazaki, Cindy Davis, Donald H. Hewitt, Kazunori Itô

De El Castillo Ambulante

Fácilmente una de las mejores películas de Studio Ghibli para nuevos fanáticos del anime, El Castillo Ambulante combina romance, magia y fantasía para ofrecer una historia verdaderamente impresionante de autodescubrimiento. Después de ser maldecida por una bruja vengativa, Sophie busca a otro mago capaz de revertir el hechizo, solo para encontrarse empleada por el enigmático Howl. A medida que se adapta a su nueva vida y aprende a amarse a sí misma —y a la familia que la rodea— una inminente guerra mágica amenaza con destruir todo lo que ha construido.

Sophie encuentra a Cabeza de Chabo al inicio de su viaje, con el espantapájaros mágico uniéndose a ella dentro del misterioso castillo ambulante más tarde. Él se adapta bien a su nueva familia, con su lealtad y amabilidad ganándose el cariño de los demás. Cabeza de Chabo es finalmente restaurado a su forma humana como Príncipe Justin gracias a su resistencia, sentido del deber inquebrantable y sacrificio para salvar a Sophie y a los demás, con la promesa de poner fin a la guerra sin sentido una vez que regrese a su reino.

Cuando una joven insegura es maldecida con un cuerpo viejo por una bruja rencorosa, su única oportunidad de romper el hechizo radica en un joven mago egoísta pero inseguro y sus compañeros en su castillo ambulante con patas.

Director

Hayao Miyazaki

Fecha de lanzamiento

20 de noviembre de 2004

Estudio

Studio Ghibli

Ejecutivo

Chieko Baisho, Takuya Kimura, Akihiro Miwa, Tatsuya Gashûin, Ryûnosuke Kamiki, Mitsunori Isaki

De El Castillo en el Cielo

Sheeta posee un collar mágico antiguo, uno que ha sido transmitido a través de su familia durante generaciones y que la marca como conectada a la mítica ciudad flotante de Laputa. Junto a Pazu, un niño que sueña con descubrir Laputa y validar las afirmaciones de su padre sobre haber visto la tierra legendaria, compiten contra piratas del cielo y fuerzas militares para encontrar Laputa y asegurarse de que su poder nunca caiga en manos equivocadas.

Sheeta encarna cualidades muy nobles, especialmente en términos de su porte, gracia y voluntad firme. A pesar de las peligrosas situaciones en las que se enfrenta constantemente, Sheeta se niega a someterse a la voluntad de otros, protegiendo ferozmente el legado de Laputa con su fuerte brújula moral. Sin embargo, al mismo tiempo, también encarna la vulnerabilidad de un niño, especialmente uno obligado a navegar situaciones traicioneras impulsadas por adultos. La caracterización de Sheeta, que abraza un equilibrio de deber con honestidad, la convierte en una princesa destacada en el repertorio de Studio Ghibli.

Título original: Tenkū no shiro Rapyuta

Un joven niño y una niña con un cristal mágico deben competir contra piratas y agentes extranjeros en busca de un castillo flotante legendario.

Director

Hayao Miyazaki

Ejecutivo

Mayumi Tanaka, Keiko Yokozawa, Kotoe Hatsui

Guionistas

Hayao Miyazaki, Jonathan Swift

De Cuentos de Earthsea

Cuentos de Earthsea capitaliza la brillante serie de libros escrita por la autora estadounidense Ursula K. Le Guin, convirtiéndola en una de las mejores películas de fantasía hechas por Studio Ghibli. Con el equilibrio del mundo en juego, Sparrowhawk emprende un viaje para descubrir el desequilibrio y se encuentra al príncipe fugitivo Arren en el camino. Cuando Arren y Sparrowhawk descubren la fuerza del mal que está desequilibrando las escalas del mundo, Arren debe dar un paso adelante y confrontar su propia oscuridad interna para salvar todo lo que aprecia.

El viaje de Arren comienza torcido, ya que huye de su hogar, donde los espectadores más tarde aprenden que asesinó a su propio padre. Desesperado por expiar pero no seguro de si merece la oportunidad, el viaje metafísico de Arren refleja la propia búsqueda de Sparrowhawk por restaurar el equilibrio del mundo. Las pruebas de Arren le permiten desarrollar su coraje y descubrir su propio carácter, transformándose de un joven problemático en un gobernante responsable, convirtiéndolo en una figura relatable e inspiradora.

Tiene lugar algo extraño en la tierra. El reino se está deteriorando. La gente comienza a actuar de manera extraña... Lo que es aún más extraño es que la gente comienza a ver dragones, que no deberían entrar en el mundo de los humanos. Debido a todos estos eventos, Ged, un mago errante, está investigando la causa. Durante su viaje, conoce al príncipe Arren, un joven adolescente angustiado. Aunque Arren puede parecer un tímido joven, tiene un lado oscuro severo, que le otorga fuerza, odio, crueldad y no tiene piedad, especialmente cuando se trata de proteger a Teru. Para la bruja Kumo, esta es una oportunidad perfecta. Puede usar los "miedos" del chico contra el mismo que lo ayudaría, Ged.

Director

Goro Miyazaki

Fecha de lanzamiento

29 de julio de 2006

Ejecutivo

Junichi Okada, Aoi Teshima, Bunta Sugawara, Yûko Tanaka, Teruyuki Kagawa, Jun Fubuki, Timothy Dalton, Willem Dafoe, Mariska Hargitay

Guionistas

Ursula K. Le Guin, Goro Miyazaki, Keiko Niwa, Hayao Miyazaki

De La Princesa Mononoke

La Princesa Mononoke sigue las luchas entre dos facciones: los animales y espíritus del gran bosque y los humanos de la cercana ciudad de hierro que buscan los recursos que el bosque tiene para ofrecer. La humana San lucha junto a los lobos del bosque, habiendo sido criada por Moro, el Dios Lobo, mientras pelea contra Lady Eboshi y sus rifles y trata de proteger el único hogar que siempre ha conocido.

El título de San como Princesa Mononoke señala su feroz lealtad y devoción hacia el bosque, así como a sus habitantes animales y espirituales. El título también demuestra el desafío que presenta San a las representaciones tradicionales de la realeza, con San encarnando una fuerza cruda, visceral y casi salvaje. Sin embargo, a través de su pasión y determinación, San se une a la defensa de toda vida atrapada en la batalla entre el hombre y la naturaleza, con su historia forjando una princesa inolvidable que captura el espíritu de la resiliencia, desafío y ferocidad.

En su búsqueda de encontrar la cura para la maldición de un Tatarigami, Ashitaka se encuentra en medio de una guerra entre los dioses del bosque y Tatara, una colonia minera. En esta búsqueda también conoce a San, la Mononoke Hime.

Director

Hayao Miyazaki

Fecha de lanzamiento

12 de julio de 1997

Ejecutivo

Yôji Matsuda, Yuriko Ishida, Yûko Tanaka, Kaoru Kobayashi, Masahiko Nishimura, Tsunehiko Kamijô, Akihiro Miwa, Mitsuko Mori, Hisaya Morishige

Guionistas

Hayao Miyazaki

De Nausicaä del Valle del Viento

Nausicaä del Valle del Viento ve tres reinos — el Valle del Viento, el Reino de Pejite y el Imperio de Tolmekia — inmersos en una amarga lucha por el destino del mundo. Después de que Pejite descubriera un Guerrero Gigante dormido, Tolmekia se apresura a tomarlo para sí, con la intención de usarlo para erradicar la Jungla Tóxica. Inicialmente atrapado en un ciclo de venganza y violencia, Asbel cede después de conocer a Nausicaä, quien le informa que la Jungla Tóxica en realidad está sanando el suelo contaminado de la tierra.

La evolución de Asbel de príncipe vengativo (su hermana fue asesinada durante un accidente aéreo de Tolmekia después de que el Imperio la tomara como rehén) a un aliado compasivo muestra su crecimiento como persona y como gobernante. Su disposición a aprender de los demás y a luchar por un futuro mejor para todos resalta su carácter noble. Asbel resiste valientemente seguir a los otros líderes de Pejite, negándose a caer en los mismos métodos cuestionables que Tolmekia mientras lucha por su reino y su gente.

De Ponyo

Después de una excursión prohibida a la tierra, la princesa pez Brunhilde conoce al niño humano Sosuke, enamorándose de él y del mundo de la superficie. Ella adopta el nombre que Sosuke le da (Ponyo), escapa de su padre una vez que él la lleva nuevamente a las profundidades del océano y ayuda a restaurar el equilibrio de la naturaleza, eligiendo finalmente quedarse en la tierra con Sosuke.

Como princesa del mar, la curiosidad ilimitada, valentía y pura alegría de Ponyo al encontrarse con lo desconocido y extraño son increíblemente contagiosas. Su determinación por seguir su corazón, incluso a un gran costo personal y cuando su padre lo prohíbe, muestra su espíritu aventurero. La inocencia y coraje de Ponyo la hacen deliciosamente entrañable, mientras que le ofrece a otros niños un modelo de rol al alentarlos a abrazar el mundo con asombro.

Un niño de cinco años desarrolla una relación con Ponyo, una joven princesa pez que anhela convertirse en humana después de enamorarse de él.

Director

Hayao Miyazaki

Fecha de lanzamiento

4 de febrero de 2010

Ejecutivo

Liam Neeson, Matt Damon, Betty White, Tina Fey

Guionistas

Hayao Miyazaki

De Los Gatos Duran

En una de las películas más infravaloradas de Studio Ghibli, Los Gatos Duran sigue a Haru después de que ella rescata a un gato de ser atropellado mientras cruza la carretera. El gato se revela como el príncipe Lune del Reino de los Gatos, y aunque promete regresar pronto para agradecerle adecuadamente su heroísmo, los habitantes del Reino de los Gatos asumen ellos mismos esa tarea. Cuando Haru es llevada involuntariamente al Reino de los Gatos, el misterioso Baron ayuda en su escape.

El príncipe Lune hace pocas apariciones en la película, pero su gracia, porte y abrumadora nobleza le otorgan un distinto gravitas cada vez que aparece en escena. Él gobierna con compasión y equidad, como se ve en los soldados notablemente ordenados y bien cuidados que lo acompañan más adelante en la película. El sentido de justicia, calma y respeto de Príncipe Lune hacia los demás lo convierten en un príncipe destacado, mientras que también muestra una marcada diferencia entre su filosofía de gobierno y la de su padre.

Después de ayudar a un gato, una chica de diecisiete años se encuentra involuntariamente comprometida con un príncipe gato en un mundo mágico donde su única esperanza de libertad radica en un elegante gato estatuilla que cobra vida.

Director

Hiroyuki Morita

Fecha de lanzamiento

13 de julio de 2005

Ejecutivo

Chizuru Ikewaki, Yoshihiko Hakamada, Aki Maeda, Takayuki Yamada, Hitomi Sato, Kenta Satoi, Mari Hamada, Tetsu Watanabe, Yôsuke Saitô, Kumiko Okae, Tetsurô Tanba, Yô Ôizumi

Guionistas

Aoi Hiiragi, Reiko Yoshida, Hayao Miyazaki, Cindy Davis, Donald H. Hewitt

De La Historia de la Princesa Kaguya

Adaptada del clásico folclore japonés, La Historia de la Princesa Kaguya narra la historia de un ser celestial que es encontrado por un cortador de bambú y criado como su hija. Creyendo que es divina, el cortador de bambú la cría como una princesa, deleitándose con la riqueza y opulencia de la condición de Kaguya, incluso cuando ella se sofoca bajo las presiones y falta de libertad. Lleno de tristeza y alegría, el relato de Kaguya pinta un retrato conmovedor de la falta de agencia que muchas mujeres enfrentan, incluso cuando ella lucha desesperadamente por resistir su destino.

La belleza etérea y sobrenatural de la princesa Kaguya se alinea con muchas representaciones tradicionales de princesas, pero la resistencia de Kaguya al manto y papel de su título elaboran el lado más oscuro de la realeza. Ella lucha con las expectativas sociales y anhela las cosas más simples de la vida, mostrando cómo incluso una princesa puede resonar con los demás. Llena de fuerza interior y asombrosa gracia, la historia atemporal de Kaguya la convierte en una de las mejores princesas de Studio Ghibli por mucho.

Título: La Historia de la Princesa Kaguya

Descubierta dentro de un brote de bambú brillante por un humilde cortador de bambú, una pequeña princesa se transforma mágicamente en un bebé humano. A medida que crece a un ritmo asombroso, sus padres adoptivos intentan transformarla en una noble princesa, llevándola a través de una vida llena de expectativas sociales, solo para que ella luche con su misterioso origen y el deseo de una vida más simple.

Director

Isao Takahata

Fecha de lanzamiento

23 de noviembre de 2013

Ejecutivo

Takeo Chii, Aki Asakura, Nobuko Miyamoto, Kengo Kora, Atsuko Takahata, Tomoko Tabata, Shinosuke Tatekawa, Takaya Kamikawa, Hikaru Ijūin, Ryudo Uzaki, Shichinosuke Nakamura, Isao Hashizume, Tatsuya Nakadai, Yukiji Asaoka, Tamaki Kojo, Yuji Miyake, Mirai Uchida, Hiroyuki Yamamoto

Guionistas

Riko Sakaguchi

De La Princesa Mononoke

Después de ser maldecido por un demonio jabalí vengativo, Ashitaka deja su aldea para buscar una cura, instruido por sus ancianos para buscar un lugar donde pueda ver con ojos desprovistos de odio. Su viaje lo lleva al conflicto entre los espíritus del bosque y los colonos humanos de Iron Town, que están inmersos en una guerra mortal por los recursos naturales de la zona. Allí, Ashitaka escucha a ambas partes del conflicto, encontrando méritos y defectos en ambas partes, y animando a todos a dejar de lado su ira.

Un fuerte sentido de moralidad y justicia impulsa a Ashitaka, definiendo su carácter a través de su generosidad, deseo de paz y su habilidad para apreciar ambos lados del argumento. Incluso como forastero, enfrenta cada desafío con valentía y compasión, personificando las características ideales de un príncipe. El papel de Ashitaka como mediador, su dedicación a la armonía y su sentido de tranquilidad lo convierten en uno de los héroes más admirables de Studio Ghibli.