10 comedias clásicas que siguen siendo divertidas

La industria de las comedias de situación es próspera: los gigantes del streaming producen docenas de programas cada año, muchos de los cuales no pasan la prueba de la primera temporada. Las que sobreviven, sin embargo, continúan con un legado que forma parte de la televisión desde hace mucho tiempo. Muchas comedias modernas son obras de arte excepcionales, que utilizan el humor para explorar los matices de la política, la cultura, la sociedad y las relaciones humanas.

Sin embargo, es importante recordar que todas las comedias producidas hoy en día deben su existencia a una o más comedias de televisión de las últimas décadas. Aunque es casi imposible clasificar las series según su influencia, es fácil identificar algunos clásicos de la comedia que siguen siendo tan relevantes como siempre.

10 Las chicas de oro combina un ingenio refrescante con una serie de temas sociales

Las Chicas de Oro, aunque tiene sus raíces en las comedias de situación centradas en las mujeres de los años 70 y 80, fue revolucionaria en cuanto a la franja de edad de sus integrantes. Aunque las cuatro protagonistas ya han superado la edad de jubilación, están tan llenas de entusiasmo como siempre.

El ingenio fresco combinado con una serie de temas sociales convirtió a Las chicas de oro en una comedia de referencia, lo que le valió docenas de premios a lo largo de sus siete temporadas. Además, pocos actores pueden presumir de tener la chispeante química que compartían Betty White, Bea Arthur, Estelle Getty y Rue McClanahan.

9 Los chistes de Blackadder son demasiado inimitables para convertirse en tropos

Blackadder combina la incomparable brillantez de Rowan Atkinson, Tony Robinson, Miranda Richardson, Hugh Laurie y Stephen Fry en un surrealista derribo del sistema de clases británico.

Observada a través de Edmund Blackadder, cuatro personajes separados por el destino y el tiempo, Blackadder lleva al público a través de una lista de chistes que son demasiado inimitables para convertirse en tropos de comedia. El encanto inexpresivo de Atkinson y las bromas inanes de Robinson son dos razones para volver a ver Blackadder una y otra vez.

8 I Love Lucy es posiblemente el origen del concepto de sitcom

I Love Lucy es prácticamente prehistórica para los estándares de las comedias de situación, pero lo que importa es cómo el programa influyó en la historia de la propia televisión. La serie duró seis temporadas, antes de acumular el honor de ser el "programa de televisión más visto" en Estados Unidos en su época.

La fuerza de I Love Lucy no radica en su antigüedad, sino en el impacto que tuvo en la televisión como medio de entretenimiento. Se puede argumentar que el concepto central de la comedia de situación se remonta directamente a I Love Lucy.

7 Todo en familia funciona porque sus historias son universales

All in the Family fue revolucionaria en todo el sentido de la palabra: la sitcom discutía abiertamente conceptos difíciles como el feminismo, la homosexualidad, el racismo, la guerra, el cáncer, etc., por lo que se considera una de las creaciones más importantes de la televisión hasta la fecha.

All inthe Family alcanzó un reconocimiento tan amplio que dio lugar a innumerables parodias y referencias, por no hablar de la obtención de un sello de correos dedicado al programa en 1998. All in the Family funciona para todos, independientemente de la época cultural, porque sus historias son universales.

6 El show de Mary Tyler Moore no sacrifica el humor mientras transmite su mensaje

El Show de Mary Tyler Moore no fue tan rompedor como para demostrar que los programas de televisión podían ser poderosas herramientas de cambio cuando estaban bien diseñados. La serie se diferenció de sus homólogas desde el principio, prefiriendo hablar del mundo tal y como era, al menos en comparación con las series excesivamente asépticas que eran habituales en los años setenta. Lo más importante es que The Mary Tyler Moore Show no sacrifica el humor en el proceso de transmitir su mensaje a los espectadores.

5 Maude muestra a su protagonista de forma negativa y positiva

La Maude de Bea Arthur es un hito eterno en la historia de la comedia de situación. Uno de los primeros spin-offs que se convirtió en una potencia televisiva por derecho propio, y que llevó los temas al límite sin alienar a la mayoría de sus espectadores.

Lo progresista de Maude es que mostraba a su protagonista desde todos los puntos de vista en lugar de jugar con los estereotipos: pintando la verdad como una mezcla en lugar de como un hecho objetivo. El estilo cómico de Maude puede haber sido controvertido para su época, pero la serie se considera ahora una joya imperecedera.

¡4 Allo 'Allo! es un pastiche cómico de estereotipos y payasadas

¡'Allo 'Allo! una perspectiva inusualmente brillante de la Segunda Guerra Mundial, es un pastiche cómico de estereotipos y payasadas. No falta humor en esta comedia de la televisión británica, aunque hay que señalar que algunos de sus chistes se considerarían políticamente incorrectos en la época actual.

En cualquier caso, 'Allo 'Allo! es una fuente de innovación cómica, especialmente si se tiene en cuenta cómo el inglés fue ingeniosamente remodelado en alemán, francés e italiano con la adición de acentos y otras idiosincrasias.

3 Candice Bergen, de Murphy Brown, es el corazón de la serie

Murphy Brown se ganó la aclamación universal a lo largo de sus 247 episodios, por no hablar de una reposición de corta duración que se emitió en 2018. Aunque la última temporada no fue bien recibida, la serie original ayudó a dar forma a la televisión para las generaciones futuras.

El humor deMurphy Brown se distinguió por explorar ideas hasta ahora tabúes, como la maternidad en solitario, una tendencia progresista ignorada por muchas comedias de los 90. Siempre es un placer ver a la perspicaz, aguda y perspicaz Candice Bergen llevar la comedia de cobertura de noticias al siguiente nivel.

2 Cheers es tan ingenioso hoy como hace treinta años

Cheers es ampliamente reconocida como una de las mejores comedias de la historia, aunque su primera temporada se hundió en las clasificaciones de Nielsen. Durante las once temporadas siguientes, la serie obtuvo la increíble cifra de 117 nominaciones a los Emmy, ganando 28.

La fiebre deCheers arrasó a finales de los ochenta y principios de los noventa, y hoy en día sólo es un poco menos incisiva e ingeniosa (como cabe esperar de una serie con más de treinta años de antigüedad). La serie acabó convirtiéndose en Frasier, otra serie muy popular que ganó más Emmys que Cheers.

1 Coupling conserva su auténtico estilo británico a pesar de las comparaciones con las sitcoms estadounidenses

Antes de Doctor Who y Sherlock, Steven Moffat creó una sitcom pintoresca y subidita de tono conocida como Coupling, que logró incrustarse en el tejido cultural pop con unos escasos 28 episodios (y cuatro temporadas). Los críticos elogiaron la serie por conservar su estilo auténtico a pesar de las comparaciones con Friends y Seinfeld, lo que explica que su comedia sea fresca incluso hoy en día. Dicho esto, Coupling hizo varios chistes subidos de tono que -por decirlo suavemente- no han envejecido nada bien.

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