Masters del Universo: Kevin Smith desglosa el mayor giro del Apocalipsis

ADVERTENCIA: Este artículo contiene importantes spoilers de Masters del Universo: Apocalipsis - Parte Uno, ahora en streaming en Netflix.

¡El Príncipe Adán ha muerto! ¡Larga vida al Príncipe Adam! En los primeros cinco episodios de Masters del Universo de Netflix : Apocalipsis, Eternia sufrió un duro golpe cuando Skeletor consiguió finalmente matar a He-Man... y se enteró de su identidad secreta en el proceso. Esto dejó al reino tambaleándose, pero no por mucho tiempo, ya que Teela y sus amigos emprendieron un viaje que les llevó al infierno, al cielo y de vuelta en su intento de restaurar la magia y la antigua gloria de Eternia.

En declaraciones a CBR, el productor ejecutivo de Masters of the Universe: Apocalipsis, el productor ejecutivo Kevin Smith ha explicado cómo decidieron matar a He-Man y por qué era necesario para aumentar las apuestas. Comparó el momento con la muerte de Superman en DC Comics y habló de cómo este "núcleo de drama" cimentó la serie de una manera que la serie original nunca pudo. Compartió su alegría por poder jugar en la caja de arena de Masters del Universo, así como su sorpresa de que Evil-Lyn se convirtiera en uno de sus personajes favoritos. También se refirió al próximo arco argumental de Evil-Lyn en la segunda parte y mucho más.

Masters del Universo: Apocalipsis recibe el primer vistazo de Netflix

El Batman de Kevin Smith se mojó realmente en el giro cada vez más amplio

CBR: Masters del Universo: Revelation tiene un pequeño giro en el primer episodio, así que ¿cuál era la cosa que sabías que tenías que mantener para que tu serie fuera coherente con las historias anteriores que conoces y amas?

Kevin Smith: Todos los personajes tenían que ser iguales. Las motivaciones de todos los personajes tenían que ser las mismas. Todas las relaciones tenían que ser las mismas. Su entrega, lo que hablaban, lo que querían, todo eso tenía que ser igual. No íbamos a coger algo que todo el mundo conocía y romperlo y destruirlo y decir: "¡Ya no se reconoce esta mierda!". Así que la idea era mantenerlo fiel, porque ese era nuestro manifiesto.

Cuando conseguí el trabajo, me dijeron: "Estamos haciendo una serie para la gente que creció viendo esta serie de dibujos animados, y ahora son todos viejos", como nuestro jefe Teddy en Netflix. Tiene mi edad... bueno, creo que soy mayor que él, pero creció viendo esto de niño. Ahora es un adulto, y está en una posición de poder para decir: "Hagamos Masters del Universo de la manera que siempre he querido ver". ¡Eso era lo suyo! Decía: "Mira, cada episodio que veía, pensaba que Skeletor mataría a He-Man. Crecí; me di cuenta de que no era así". Decía: "Dame una serie en la que vuelva a creer eso". El dice, "Denme estacas. Hazme creer que todo no va a volver a la normalidad al siguiente episodio. Hagámoslos crecer".

Así que al hacer eso, conseguimos tener lo mejor de ambos mundos, donde estamos jugando con los personajes y son los juguetes de otra persona, así que somos muy respetuosos, y estamos jugando con ellos de la manera en que se supone que deben ser jugados. Pero luego los dejamos crecer un poco. Parte de esto se debe a que vimos todos los episodios de la serie clásica y nos centramos en la secuencia de los créditos iniciales, que refleja nuestra secuencia de apertura: la idea de que sólo unas pocas personas conocen el gran secreto de Adam, y uno de los personajes más importantes que estaba con Adam en todos los episodios de He-Man y los Masters del Universo era el único personaje que se quedaba en la oscuridad, principalmente: Teela.

Así que eso, para nosotros, fue nuestro punto de partida. Nos dijimos: "Oh, ¿qué pasa si Lois Lane descubre que Clark Kent era Superman todo ese tiempo, pero lo descubre cuando muere?" Ya sabes, como hicieron en DC Comics en la Muerte de Superman y demás, aunque Lois había sabido quién era durante unos años antes de eso. Así que la idea era: "¿Cómo se llora a alguien que te ha estado mintiendo toda la vida?"

Pensamos que era un drama interesante, y se necesita un núcleo de drama, aparte de todo el tema de las peleas, pero el tema de las peleas es muy dinámico, porque nunca se ve a esos personajes pelear en la antigua serie. Había un montón de sales de caídas y esas cosas, pero no había puñetazos ni nada. Nunca chocó su espada, por el amor de Dios, con nadie. Así que teníamos eso a nuestro favor, ya que, por supuesto, Teddy decía: "¡Todos tienen que luchar! Puede haber sangre". Ya sabes, todas las cosas que quería ver cuando era un niño, y eso fue la estrella perfecta para todo este proyecto, porque siempre se trataba de fanservice, siempre sobre, "¿Qué querías ver cuando eras un niño cuando veías Masters del Universo? Porque ahora estamos a cargo, ¡y tenemos la oportunidad de hacer eso!"

Así que se abordó con absoluta alegría. Para ello, teníamos que ser muy fieles a todo. Así que aunque rompiéramos un juguete aquí o allá, o matáramos a Moss Man u otros personajes muy queridos, nunca fue como: "Cambiamos este personaje y luego lo destruimos". Tomamos el personaje que amabas desde tu infancia, como cuando -spoilers- Orko se enfrenta a Scare Glow. Ese es el pequeño mago tontorrón que conoces desde siempre y que a veces te irrita en los dibujos animados, porque no podía hacer funcionar su magia, que de repente se enfrenta a los poderes del infierno. Ese es el tipo de espectáculo que tuvimos la suerte de que nos pidieran hacer.

Ya que eres fan de la serie original, ¿cuál era el personaje que no podías esperar a tener en tus manos?

Sinceramente, al principio pensé que era Skeletor. Es tan divertido, porque podía masticar el escenario, y luego cuando eliges a Mark [Hamill], a Mark le encanta masticar el escenario y esas cosas. Así que tienes al Skeletor más parecido al Joker que puedas encontrar en tu vida.

Así que asumí que Skeletor sería toda la diversión, pero voy a ser honesto contigo, los dos personajes que encontré más convincentes a medida que avanzaba en la serie de la primera parte y, más tarde, la segunda parte: en la primera parte, es Orko sin duda, porque el viaje que hacemos con él, pero mi personaje favorito, creo, y su viaje que lo hace para mí es Evil-Lyn.

Al ver a alguien que ha sido la compañera siniestra durante todos estos años, maltratada por su jefe y demás, tener que enfrentarse a un mundo sin ese tipo -al igual que Teela se enfrenta a un mundo sin He-Man-, Evil-Lyn tiene que averiguar quién es en ausencia de Skeletor. Su viaje se vuelve realmente interesante. Su nombre es Evil-Lyn, así que está en su marca, pero poco a poco se une a los heroicos guerreros y se convierte en una especie de héroe. Entonces, por supuesto, ocurre el Episodio 5. Oh, ¡pero esperad a ver lo que pasa en la segunda parte! Hay mucho de Evil-Lyn y su historia es maravillosa. Así que fue el personaje que más me sorprendió que disfrutara tanto. Sin duda ayuda el hecho de que Lena Headey se luciera en el papel y todo eso. Pero sí, su viaje me pareció increíblemente convincente.

Producidos por Kevin Smith, los cinco primeros episodios de Masters del Universo: Revolution ya están disponibles en Netflix.