Los 10 mejores animes con las fanbases más tóxicas

Una "fandom" es un término utilizado para describir un colectivo considerable de personas que se han enamorado de la misma pieza de media. Participar en una fandom es una excelente manera de que los fanáticos se reúnan y compartan ideas, además de expresar su amor por sus personajes favoritos. Es una experiencia que puede brindar un sentido de camaradería y pertenencia. Una buena parte del anime mainstream, como Naruto, One Piece y Dragon Ball, puede atraer comunidades tan grandes que desbordan una ciudad. Pero, desafortunadamente, la toxicidad de las fandoms se convierte en una ocurrencia inevitable debido a la gran cantidad de personas que participan en discusiones centradas en un tema tan apasionante.

Los fans pueden ser apasionados; es tan simple como eso. Y no hay nada de malo en amar una obra de ficción con tanto fervor. Sin embargo, tanto conflicto puede surgir de esa misma pasión. Una fandom puede convertirse en tóxica por numerosas razones, muchas de las cuales son bastante comunes. Ya sea por guerras en torno a parejas, teorías que se han llevado demasiado lejos, o opiniones tomadas demasiado en serio, las llamas avivadas por debates acalorados pueden arruinar a menudo el disfrute de aquellos que simplemente desean disfrutar de un anime y ocasionalmente pueden ser un detrimento para el mismo anime, así como para sus creadores.

10 Naruto: Los fans objetivan a sus dos heroínas más icónicas

El valor de los personajes femeninos en Shonen se reduce a material de parejas

La fandom de Naruto ha existido desde el lanzamiento inicial del anime en 2002, y solo ha crecido cuando la serie comenzó a emitirse en el bloque Toonami de Cartoon Network en 2005. Dicho esto, es una de las series más antiguas que ha desarrollado una fanbase profundamente leal que defenderá sus opiniones y perspectivas de los personajes con vehemencia. Uno de los temas que aún se debate hoy en día es con quién debería haber terminado Naruto después de la guerra.

Las 5 mejores parejas de los manhwa (y 5 de las más tóxicas)

Las relaciones más tóxicas en la MCU

Muchos dicen que el protagonista titular Naruto debería haberse enamorado de Sakura en lugar de Hinata, mientras que otros afirman amar la relación entre la pareja canon presentada. Esto ha llevado a numerosos desacuerdos entre los fans de Sakura y Hinata que finalmente provocaron odio innecesario hacia cualquiera de los personajes y sus respectivas bases de seguidores. Ambos personajes están bien escritos y cada una tiene sus propias virtudes y vicios, pero el hecho de que haya fans que las juzguen en función de su compatibilidad con el protagonista desvaloriza enormemente a estas heroínas.

Naruto

Naruto Uzumaki, un travieso adolescente ninja, lucha por obtener reconocimiento y sueña con convertirse en el Hokage, el líder y ninja más fuerte de la aldea.

9 Gojo Satoru es una bendición y una maldición para los fans de Jujutsu Kaisen

El amor por un personaje en particular puede llevar a demandas injustas de un anime

Jujutsu Kaisen es uno de los animes mainstream más recientes que ha alcanzado enormes alturas en popularidad desde su lanzamiento en 2020. Su enorme base de seguidores es bien merecida, ya que muestra algunas de las mejores escenas de acción en shōnen hasta la fecha y tiene una historia increíblemente convincente. También presenta personajes extremadamente agradables y bien escritos, siendo uno de los más populares el hechicero de grado especial conocido como Satoru Gojo.

Gojo es un gran personaje, pero la fandom alberga una cantidad desproporcionada de obsesión hacia él. Tanto es así que ha habido quejas agresivas de los fans de Gojo cada vez que no está en el centro de la historia, a pesar de que Yuji Itadori es presentado claramente como el protagonista. El estatus de Jujutsu Kaisen como una nueva y altamente valorada serie también ha llevado a sus fans a compararlo con shōnen más antiguos, como Naruto, lo que resulta en argumentos sin sentido sobre su supuesta superioridad sobre otros animes.

Jujutsu Kaisen

Un chico traga un talismán maldito - el dedo de un demonio - y se convierte en un maldito él mismo. Entra a una escuela de hechiceros para poder localizar las otras partes del cuerpo del demonio y así exorcizarse.

8 Los fans de Re:Zero no aceptan ningún tipo de crítica

Los medios hypeados a menudo vienen con un muro de defensa sesgado

Desde su transmisión inicial en 2016, Re:Zero - Comenzando la vida en otro mundo ha atraído olas de atención por subvertir las expectativas de sus espectadores, así como su deconstrucción del género isekai. Los fans lo ven como uno de los animes más definitorios del género de su tiempo. Pero con tantos aspectos asombrosos en la serie, hay quienes en la fandom que aman Re:Zero tanto que inician guerras por cualquier opinión negativa.

Mientras que cada fandom tendrá fans que perciben cualquier crítica constructiva como calumnia, el equipo de defensa de Re:Zero tiende a desestimar todo como un malentendido de la historia o del personaje de Subaru. Todos tendrán su propia interpretación de cualquier pieza de medio, pero varios fanáticos acérrimos de Re:Zero tienden a ser duros y excesivamente críticos con opiniones y conceptos diferentes. Esto lleva a que nuevos o potenciales fans se distancien del anime o lo deseen detestar por completo.

Re:Zero - Comenzando la vida en otro mundo

7 La fandom de One Piece trata sus más de 1000 episodios como vida o muerte

Los entusiastas de animes más antiguos a menudo juzgan a los nuevos espectadores por no ser "verdaderos fans"

La serie de Eiichiro Oda, One Piece, es la serie que cada fanático del anime piensa cuando escucha la palabra “piratas”. Es una franquicia profundamente amada por muchos, que ha superado la prueba del tiempo con su intrincada mitología, personajes divertidos y bien desarrollados, y una historia cautivadora. Actualmente, cuenta con más de mil episodios con más de cien volúmenes de un manga que sigue en desarrollo. One Piece es una serie tan vasta como los océanos, pero su increíble trayectoria ha contribuido a parte de la toxicidad de su fandom.

Los fans que han estado al tanto de la serie desde sus primeros días y han visto cada episodio de sus 21 temporadas pueden llevar con orgullo este logro como una insignia. El problema radica en el fuerte juicio hacia los nuevos fans que no han (y no tienen la intención de) ponerse al día con su aplastante historia, a menudo hasta el punto de mantener a otros fuera. Esta actitud de "todo o nada", exhibida por algunos, puede llevar a una mayor disuasión del anime, así como a un desprecio injusto por la franquicia.

One Piece

6 Los fans de Dragon Ball se niegan a aceptar nuevas opiniones

Los sentimientos nostálgicos por animes más antiguos a menudo pueden dar lugar a sesgos obstinados

La franquicia de Dragon Ball, basada en la obra de Akira Toriyama, es una de las gemas más antiguas y estimadas de la comunidad de anime. Su primera serie animada se estrenó en 1986 y ahora cuenta con siete bajo su manto, una de las cuales —Dragon Ball Daima— se está transmitiendo actualmente. Al igual que One Piece y Naruto, tiene una inmensa historia y una base de seguidores apasionados que crecieron con su historia y personajes.

Dicho esto, el estatus de Dragon Ball como una franquicia tan perdurable y altamente preciada ha dado lugar a una cierta ceguera por nostalgia, especialmente entre sus fans más antiguos. Muchos se niegan a aceptar nuevas interpretaciones de la serie que revelan rasgos problemáticos en sus personajes favoritos o desafíos a visiones mantenidas durante mucho tiempo, recibiendo las críticas como una ofensa alta en lugar de simplemente una opinión.

Dragon Ball

Dragon Ball cuenta la historia de un joven guerrero llamado Son Goku, un extraño chico peculiar con una cola que se embarca en una búsqueda para volverse más fuerte y se entera de las Esferas del Dragón, que, una vez reunidas las 7, pueden conceder cualquier deseo.

5 El barco BakuDeku se convirtió en un tema de conflicto en la fandom de MHA

Canon o no, los barcos del mismo sexo a menudo reciben el mayor juicio

My Hero Academia se convirtió en una estrella en ascenso en shonen después del debut de su primera temporada en abril de 2016, siendo un relato fantástico sobre los sueños de un perdedor, el espíritu de heroísmo y las matices de una sociedad centrada en los superhéroes. Uno de los mayores aspectos de la escritura del creador Kohei Horikoshi ha sido el vínculo volátil pero conmovedor entre el personaje principal Deku y su apasionado pero irritable amigo de la infancia, Bakugo.

My Hero Academia

La dinámica entre Bakugo y Deku ha sido explosiva e interesante desde el principio, y solo se han acercado más a medida que la serie avanzaba. El crecimiento de su relación llevó a la formación del barco “BakuDeku”, que se convirtió en el barco más popular entre la fandom. Sin embargo, había muchos otros que discrepaban en que existía alguna tensión romántica entre la pareja, lo que llevó a disputas sobre la sexualidad de cualquiera de los personajes y más.

4 Los fans de Avatar: La Leyenda de Aang son algunos de los críticos más duros

Las nuevas entregas y adaptaciones de series queridas son objeto de un intenso escrutinio por parte de los viejos fans

Avatar: La Leyenda de Aang ha sido una serie apreciada desde el debut y la finalización del programa original desde 2005 hasta 2008. A menudo se le elogia como un brillante ejemplo de construcción de mundos y arcos de personajes bien ejecutados, y también sirve como fuente de nostalgia, ya que se emitió durante un tiempo cuando muchos de los actuales fans del anime eran muy jóvenes. Muchos sienten que la serie es casi perfecta y que casi nada más puede compararse, y eso incluye sus series secuela, La Leyenda de Korra, así como otros proyectos dentro de su propia franquicia.

La fandom de ATLA es otro caso en el que los leales acérrimos de la serie original tienden a ser críticos con cualquier nueva adaptación, especialmente con la infame película de M. Night Shyamalan que estableció un estándar tan bajo. La Leyenda de Korra, aunque no es tan terrible como algunos fans pueden hacerlo parecer, recibe el mayor juicio de los fans de ATLA por no cumplir con el legado de su predecesora. Además, los miembros del elenco de la adaptación en live-action de Netflix de Avatar: La Leyenda de Aang también fueron acosados por no ajustarse a las visiones que los fans tenían de sus personajes favoritos.

Avatar: La Leyenda de Aang

En un mundo de magia elemental en guerra, un joven niño se despierta para emprender una peligrosa misión mística para cumplir su destino como el Avatar y traer paz al mundo.

3 Los fans de Fullmetal Alchemist: Brotherhood incitaron a una guerra de votos negativos

Los fans de series viejas y queridas pueden volverse competitivos cuando animes más nuevos roban el protagonismo

Fullmetal Alchemist: Brotherhood es aclamada como un clásico por su exploración de la codicia y la moral humana, así como por sus sobresalientes arcos de personajes. Ha ocupado el lugar más alto de la lista de los animes mejor valorados en MyAnimeList durante años y, como cualquier pieza de medio, tiene fans que quieren ver que la serie continúe prosperando como la número 1 en las listas, a veces hasta el punto de negarse a aceptar que algo nuevo puede superar su calidad.

Todos son libres de amar y disfrutar lo que deseen, ya sea nuevo o antiguo. La llegada de clásicos de la nueva era no debería disminuir el disfrute de los medios anteriores. Sin embargo, algunos fans de FmaB se niegan a ver que la serie sea superada. Cuando Attack on Titan se acercó a convertirse en el nuevo anime mejor valorado en 2019, los fans de FmaB se dieron cuenta y procedieron a iniciar una campaña de votos negativos contra el anime en oposición, afectando así las calificaciones de AoT en el sitio. Esta tendencia de votar en contra para defender el trono de Fullmetal Alchemist: Brotherhood continuó para otros animes también.

Fullmetal Alchemist Brotherhood

Dos hermanos buscan la piedra filosofal después de que un intento de revivir a su madre fallecida sale mal y los deja con formas físicas dañadas.

2 Isayama fue acosado implacablemente por la apertura de Attack on Titan

Las fandoms de anime pueden volverse contra los creadores cuando las altas expectativas no se cumplen

La adaptación del anime de Attack on Titan de Hajime Isayama ha sido un éxito rotundo desde su debut en 2013, ganando rápidamente atención por su brutal primer episodio, emocionante premisa y su increíble canción de apertura (Guren no Yumiya). Y con gran popularidad viene un gran escrutinio, no solo por parte de los espectadores dudosos, sino también por parte de fans acérrimos que han desarrollado ciertas expectativas sobre cómo deseaban que su querida serie avanzara.

Attack on Titan

Título original: Shingeki no Kyojin.

Después de que su ciudad natal es destruida y su madre es asesinada, el joven Eren Jaeger jura limpiar la tierra de los gigantes humanoides Titanes que han llevado a la humanidad al borde de la extinción en Attack on Titan.

1 La fandom de Dandadan acosó al VA que dio su voz en inglés a Okarun

El creciente conflicto sobre raza y representación pone de relieve el lado más feo de las fandoms

La serie Dandadan ha tenido una base de seguidores leal desde que el manga llamó la atención en 2021 y su popularidad solo se disparó tras el lanzamiento de su anime a principios de este otoño. Los fans se enamoraron de los personajes de Momo y Okarun, así como de su romance casi impecablemente escrito. Y con personajes tan adorados, vienen la creación de un gran arte de fans. A veces, cómo los artistas retratan personajes populares puede tocar un acorde innecesariamente agresivo entre los fans con visiones y opiniones fijas.

La artista Lynn Thorex publicó arte de fans que reimaginaba a los famosos amantes de Dandadan con características de piel más oscura. Esto provocó un discurso que se intensificó aún más cuando los actores de voz AJ Beckles y Anairis Quinones mostraron su apoyo al trabajo de Thorex. Mientras que el "cambio de raza" es simplemente una forma de expresión creativa en la que los artistas de color se ven a sí mismos en sus personajes favoritos, muchos afirman que la representación de Momo y Okarun por parte de Thorex es racista y irrespetuosa con el material original. Esto resultó en que AJ Beckles fuera atacado en la plataforma social X (anteriormente Twitter), hasta el punto de que él eliminó su cuenta.

Dandadan