Las 10 Mejores Productoras de Anime de Todos los Tiempos

Un medio variado y rico con un perfil creativo interminablemente multifacético, el anime ha sido una industria establecida durante décadas; la configuración de su paisaje está mayormente determinada por los estudios que producen los programas, películas y animaciones web favoritos de los fans. De manera similar a la mayoría de las otras industrias creativas, el anime difiere significativamente en estilo, tono y calidad según las personas responsables de su creación, lo que, naturalmente, lleva a los fans a interesarse por los estudios de anime más prominentes detrás de sus series queridas.

Aunque un estudio de renombre no garantiza calidad indiscutida, algunas de las productoras más reconocidas de la industria han demostrado ser excepcionales a la hora de superar las expectativas de los fans a lo largo de los años de trabajo incansable. Estos estudios de anime son el estándar de oro de lo mejor que el medio tiene para ofrecer.

1. Studio Bones Ha Estado Haciendo Anime Icónicos Durante Toda Una Generación

Fullmetal Alchemist, Mob Psycho 100, Soul Eater, My Hero Academia

Desde su establecimiento a finales de los años 90, el estudio Bones ha estado detrás de algunos de los títulos más grandes del medio; sus contribuciones más notables son las adaptaciones estelares de renombrados títulos de acción shonen. Hasta la fecha, la producción más venerada de Bones sigue siendo Fullmetal Alchemist: Brotherhood, una serie que no ha sido destronada como el mejor anime de todos los tiempos en más de una década.

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Sin embargo, las contribuciones del estudio incluyen un número mucho más impresionante de clásicos de culto, desde Soul Eater hasta Ouran High School Host Club y, en años recientes, My Hero Academia. Manteniendo una buena mezcla de adaptaciones shonen de gran éxito y producciones poco ortodoxas que muestran el talento creativo del estudio, Bones es legendario en lo que respecta a producir anime atemporal y de alta calidad.

2. Toei Animation Ha Producido un Número Impresionante de Clásicos de Todos los Tiempos

One Piece, Sailor Moon, Saint Seiya, Digimon

Uno de los estudios de anime más antiguos que todavía opera y produce contenido excelente, Toei Animation es la productora detrás de la mayoría de los clásicos del anime intrínsecamente ligados a la historia del medio. Desde Sailor Moon hasta Digimon, las series que han moldeado la industria en lo que representa hoy en día provienen en gran parte de los apasionados creadores de Toei Animation.

Históricamente, el estudio es responsable de impulsar el género de chicas mágicas al producir la primera adaptación mahou shojo - Mahoutsukai Sally. Sin embargo, para los fans modernos, Toei es más conocido por dar vida a la mayor franquicia de anime de la era moderna - la épica aventura de piratas One Piece de Eiichiro Oda. Para muchos, un programa de Toei Animation fue responsable de introducirlos al anime en primer lugar, y el estudio continúa atrayendo nuevos fans al medio con sus proyectos heredados hasta el día de hoy.

3. MAPPA Es el Nombre Más Grande en Producción de Anime Hoy en Día

Yuri!!! on Ice, Jujutsu Kaisen, Chainsaw Man, Hell's Paradise: Jigokuraku

Para los fans de shonen modernos, ningún estudio de anime es tan conocido y altamente considerado como el Studio MAPPA, la productora detrás de algunos de los mayores éxitos de acción en la historia reciente. A pesar de haber sido establecido en 2011 por el cofundador de Madhouse Masao Maruyama, el estudio ya se ha hecho un nombre al hacer justicia a las adaptaciones de anime más esperadas de esta década.

Cuando un anime es recogido por MAPPA, sirve como una garantía de excelente calidad: el trabajo del estudio en Jujutsu Kaisen y el final de Attack on Titan asegura su lugar como uno de los mejores estudios de producción de hoy. Cinemático, maravillosamente animado y siempre dispuesto a elevar su material de origen, los proyectos de MAPPA - desde clásicos de culto como Banana Fish hasta éxitos como Chainsaw Man - superan las expectativas sin falta.

4. El Estilo Dinámico y Característico de Studio Trigger es Inimitable

Kill la Kill, Cyberpunk: Edgerunners, Promare, Delicious in Dungeon

Fundado por empleados de Gainax, el reconocido estudio Hiroyuki Imaishi y Masahiko Otsuka, Trigger es una productora ambiciosa y poco ortodoxa cuyos trabajos son instantáneamente reconocibles por su estilo de alta energía. Gran parte de la estética y las sensibilidades narrativas de Trigger pueden rastrearse hasta Gurren Lagann, cuyo éxito inspiró al director a iniciar su propio estudio.

Lleno de energía cinética, humor visual desbordante y giros argumentales impredecibles, el anime de Trigger es querido por su audacia y singulares sensibilidades estéticas. Trigger es mayormente conocido por sus programas originales, como sus clásicos Kill la Kill y Little Witch Academia. Sin embargo, 2024 vio al estudio producir una rara adaptación de manga - el éxito de fantasía Dungeon Meshi - que mejor muestra el rango del estudio que cualquier otra cosa.

5. Las Historias de SHAFT Siempre Son Únicas

The Monogatari Series, Puella Magi Madoka Magica, Hidamari Sketch

Aunque la mayoría de los animes prefieren ceñirse a una estética visual consistente y bien reconocida, los programas que se atreven a desafiar los límites de la convención siempre destacan en el medio. Un sorprendente número de tales producciones idiosincráticas puede ser rastreado hasta un estudio particular. Comenzando como un destacado contratista y evolucionando gradualmente hasta convertirse en un icónico estudio de producción, SHAFT siempre ha valorado la libertad creativa al hacer anime.

Desde la implementación de técnicas de animación únicas y ediciones poco ortodoxas hasta permitir que sus escritores y directores elaboren historias vanguardistas y surrealistas sin restricciones, SHAFT abraza la experimentación de todo corazón mientras mantiene un estilo reconocible y distinto en sus producciones. Como resultado de la ética artística poco ortodoxa del estudio, pudieron crearse y encontrar su audiencia obras maestras como Monogatari y Madoka Magica.

6. Ningún Estudio Puede Compararse con Ufotable en Espectáculos de Acción

Demon Slayer, Fate/Zero, The Garden of Sinners

El espectáculo visual es algo que atrae a multitudes de personas hacia el anime; la calidad consistente de la acción de alto octanaje del medio contribuye a que tales series sean sus pioneras. Cuando se trata de calidad de animación, Ufotable ha estado estableciendo el estándar para la industria desde que se hizo grande a principios de la década de 2010, la característica definitoria de sus producciones es la implementación magistral de CG y dirección cinematográfica en la animación tradicional.

La edad dorada de Ufotable comenzó con sus adaptaciones de múltiples proyectos de Type-Moon - Fate/Zero, Fate/stay night: Unlimited Blade Works y The Garden of Sinners. Sin embargo, el éxito más exitoso del estudio ha sido, de lejos, la adaptación en curso de Demon Slayer - un anime ejecutado de manera espectacular que supera sin esfuerzo la calidad de la mayoría de las producciones televisivas.

7. Sunrise Revolucionó el Anime Mecha

Mobile Suit Gundam, Cowboy Bebop, Gintama, InuYasha

Bandai Namco Filmworks, más comúnmente conocido por su antiguo nombre, Sunrise, es una casa de producción con uno de los legados más impresionantes en la industria. Para los fans del mecha, el estudio es más conocido por crear la franquicia más grande e influyente del género - Mobile Suit Gundam, la decisión de enfocarse en mecha a pesar de la notoria dificultad del género para animarse es lo que llevó a los primeros Sunrise a un éxito increíble.

No obstante, el enorme estudio ha estado involucrado en innumerables notables animes a lo largo de su historia de cincuenta años - desde otros clásicos mecha como Code Geass hasta súper éxitos shonen como Gintama e InuYasha. La ética de Sunrise de liderar producciones diversas y expandir constantemente su alcance ayudó al estudio a crecer y convertirse en un líder aclamado en la industria, cuyos trabajos son tanto exitosos como de alta calidad.

8. Studio Ghibli Es la Cara Internacional del Anime por una Razón

Spirited Away, My Neighbor Totoro, Ponyo, The Boy and the Heron

Un estudio que no necesita presentación, Studio Ghibli es, sin duda, el estudio de anime más conocido, y hasta aquellos sin interés en el medio reconocen su contribución a establecer la animación japonesa en la escena internacional. El nombre del estudio está, por supuesto, intrínsecamente ligado a las obras de su director estrella y fundador, Hayao Miyazaki, el autor detrás de los ganadores del Premio de la Academia Spirited Away y The Boy and the Heron.

Sin embargo, Ghibli también ha producido varias obras de otros directores que capturan el mismo encanto mágico y onírico. El estudio siempre se ha enfocado principalmente en producir largometrajes, ganando reconocimiento por su animación fluida y expresiva y maravillosas narrativas que combinan realidad y fantasía. Por su increíble elevación no solo del medio del anime, sino también de la animación en general, Studio Ghibli ha sido reconocido como el principal contribuyente de la industria.

9. Kyoto Animation Prefiere Calidad Sobre Cantidad

A Silent Voice, Violet Evergarden, K-On!, The Melancholy of Haruhi Suzumiya

Un trabajo de animación impresionante no tiene que ser juzgado por qué tan ostentoso o de alto octanaje es. De hecho, las narrativas más memorables y emocionalmente conmovedoras del anime siempre han sido de una variedad más tranquila, contando historias íntimas e impactantes a través de un trabajo sutil de personajes y visuales hermosos. Este enfoque distintivo para crear anime hizo que Kyoto Animation - fundado por Hideaki y Yoko Hatta en 1985 - se destacara y ganara reconocimiento como uno de los estudios líderes en la industria a pesar de su producción comparativamente baja.

Cada proyecto producido por KyoAni es una obra maestra cuidadosamente elaborada con cuidado visible en cada fotograma, siendo la mayoría de sus clásicos de culto, como A Silent Voice y Clannad, historias caracterizadas y conmovedoras que poseen mucho alma. Ya sea un adorable slice-of-life o un drama desgarrador, KyoAni sabe cómo tocar el corazón de su audiencia a través de una combinación magistral de visuales impresionantes y poderosa narración.

10. Madhouse Es una Leyenda de la Industria Responsable de Incontables Clásicos de Culto

Hunter x Hunter, Trigun, Perfect Blue, Frieren: Beyond Journey's End

Cuando se trata de estudios que moldearon la industria del anime en lo que es hoy y establecieron su imagen internacional a través de sus innumerables obras definitorias de generación, Madhouse es el primer nombre que viene a la mente. Fundado en 1972, Madhouse ha producido una amplia variedad de obras icónicas, sin restringirse a un solo género o estilo de animación; su mayor fortaleza radica en la diversidad de talento con el que colaboran y la libertad que brindan a los jóvenes creadores de anime.

Algunos de los nombres más grandes de la industria comenzaron en Madhouse: talentos como Masaaki Yuasa, Satoshi Kon y Mamoru Hosoda hicieron sus obras más notables bajo la producción del estudio. Desde los clásicos definitorios de los años 90 y 2000, como Ninja Scroll y Death Note, hasta los éxitos modernos como Frieren y Hunter x Hunter, Madhouse cuenta con 50 años de destacadas películas y programas de televisión en su haber, y no tiene planes de detenerse pronto.