Las 10 mejores películas basadas en cuentos de hadas (que no son de Disney)

Las películas de Disney son tan populares que muchos confunden la interpretación que hace la compañía de los cuentos de hadas con la memorística. Hay mucho más en los cuentos de hadas de lo que cualquier película o franquicia puede contar definitivamente. Disney aséptica muchos cuentos populares y sus temas, mientras que otras películas se apoyan en el mensaje y el simbolismo originales, por muy maduros o truculentos que sean.

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Otras películas y productoras tienen versiones creativas de los cuentos de hadas, y algunas asumen riesgos más interesantes. Algunas películas de cuentos de hadas de Barbie también vuelven a contar cuentos a los que Disney aún no ha llegado o nunca llegará. Los relatos de cuentos de hadas no van a pasar de moda en breve, y hay muchas versiones, tanto textuales como cinematográficas, que vuelven a contar las viejas historias bajo una nueva luz.

10 El cuento clásico de Angela Carter La compañía de los lobos se convirtió en una película de ensueño de los 80
La compañía de los lobos

Una adolescente que vive en una mansión rural se queda dormida mientras lee una revista y tiene un inquietante sueño en el que unos lobos merodean por el bosque que hay bajo la ventana de su habitación.

Fecha de estreno
19 de abril de 1985
Director
Neil Jordan
Reparto
Sarah Patterson, Angela Lansbury, David Warner, Brian Glover
Duración
95 minutos
Géneros
Fantasía, Terror, Drama
Argumento
Angela Carter

Clasificación IMDb

6.6

Angela Carter escribió una exitosa colección de relatos de cuentos de hadas titulada La cámara sangrienta, que fue adaptada en la película de 1985 La compañía de los lobos. Los cuentos de Carter son conocidos por su exploración feminista de los cuentos de hadas. La película se centra principalmente en los relatos de Carter de "Caperucita Roja".

La antología de Angela Carter es muy fantástica, ya que convierte a la Bella Durmiente en vampiro y al lobo de Caperucita Roja en hombre lobo. La película es tan surrealista como la obra de Carter y aborda el tema del despertar sexual. Como se rodó a mediados de los 80, hay muchos efectos prácticos kitsch pero creativos.

Curiosidades

  • La Compañía de Lobos se inspira en los tres relatos de cuentos de hadas centrados en lobos de Angela Carter en La cámara sangrienta.
9 El ballet se une a un cuento de hadas con las emblemáticas zapatillas de punta en Las zapatillas rojas
Las zapatillas rojas

Una joven bailarina de ballet se debate entre el hombre al que ama y su afán por convertirse en primera bailarina.

Fecha de estreno
20 de septiembre de 1948
Director
Michael Powell, Emeric Pressburger
Duración
135 minutos
Géneros
Drama, Música, Romance
Historia
Hans Christian Andersen
Escritores
Michael Powell, Hans Christian Andersen, Emeric Pressburger, Keith Winter

Clasificación IMDb

8.1

Las zapatillas rojas está basada en el cuento homónimo de Hans Christian Anderson. Está protagonizada por Moira Shearer, una bailarina consumada y emotiva cuya interpretación y baile se trasladan perfectamente del escenario a la película. El cuento de Anderson se inspira en una mujer rica que dio problemas a su padre zapatero por un par de zapatos que ella le encargó; también bautizó a la protagonista con el nombre de Karen en honor a su hermana, con la que no se llevaba bien.

La películaLas zapatillas rojas es una historia dentro de otra historia sobre una bailarina estrella en ciernes y el ballet basado en el cuento de hadas en el que baila. Los efectos prácticos son elegantes y extraños, como corresponde a un cuento de hadas con moraleja sobre una fiebre por bailar. La película también incorpora otros cuentos de ballet, como El lago de los cisnes.

Dato curioso

  • Jack Cardiff redujo la velocidad de la cámara para que pareciera que los bailarines flotaban en el aire a medio salto.
8 Odette y el príncipe Derek, de La princesa del cisne, parejas rivales de Disney
La princesa cisne

Un hechicero sediento de poder maldice a una princesa para que viva de día como un cisne en este cuento de amor eterno.

Fecha de estreno
18 de noviembre de 1994
Director
Richard Rich
Duración
90 minutos
Géneros
Animación, Aventura, Comedia
Historia
Piotr Ilich Chaikovski
Reparto
Michelle Nicastro, Jack Palance, John Cleese, Steven Wright

Clasificación IMDb

6.4

La princesa del cisne es la adaptación de 1994 de la historia tradicional del ballet, a la que se dio el tratamiento de princesa musical de los años noventa. El dúo de amor entre la princesa Odette y el príncipe Derek, "Far Longer Than Forever", fue nominado al Globo de Oro a la mejor canción original. No hay equivalente Disney a este clásico de culto.

La princesa del cisne profundiza en sus personajes, creando una historia más detallada de Odette, Derek, sus dos reinos y el antagonista Rothbart. En esta versión teatral, Derek y Odette se conocían antes de la maldición de Rothbart. Tuvieron un compromiso concertado y un bonito arco argumental de enemigos a amantes, una elección refrescante para un musical de princesas de los noventa.

Dato curioso

  • John Cleese eligió actuar en La princesa del cisne antes que en El rey león.
7 El original en blanco y negro de La Belle et La Bête muestra a una Bestia mucho más amable
La Belle et La Bête

Una bella joven toma el lugar de su padre como prisionera de una misteriosa bestia, que desea casarse con ella.

Fecha de estreno
29 de octubre de 1946
Duración
93 minutos
Géneros
Romance, Fantasía
Historia
Jeanne-Marie Leprince de Beaumont

Clasificación IMDb

7.9

Al igual que La Bella y la Bestia de Disney, La Belle et la Bête de Jean Cocteau se inspira en la versión del cuento de hadas de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont. La mayoría de los cuentos de hadas no son originales de Grimm o Beaumont. Más bien proceden de una tradición oral que luego fue escrita y reinterpretada por eruditos y algunos miembros de la realeza.

La Belle et la Bête en blanco y negro es más fiel a la mayoría de las versiones de "La Bella y la Bestia", especialmente a la de Beaumont, porque su Bestia es amable desde el principio. Su maldición es injusta en lugar de una lección de castigo y procede de un hada celosa en lugar de vengadora. Y hay pocas películas de cuentos de hadas que puedan superar la magnífica fotografía y los decorados Art Nouveau de Cocteau.

Curiosidades

  • La decoración de La Belle et La Bête se inspira directamente en el artista Gustave Doré.
6 Pulgarcita, de Don Bluth, es la mejor versión cinematográfica del cuento de Hans Christian Anderson
Pulgarcita

En esta adaptación del cuento clásico de Hans Christian Andersen, la heroína, del tamaño de un dígito, esquiva las garras de varios sapos, topos y escarabajos antes de poder seguir adelante con su noviazgo con el amante de sus sueños, el príncipe Cornelius.

Fecha de publicación
30 de marzo de 1994
Director
Don Bluth, Gary Goldman
Duración
86 minutos
Géneros
Fantasía, Animación
Historia
Hans Christian Anderson
Reparto
Jodi Benson
Clasificación
U

Clasificación IMDb

6.2

Don Bluth es un maestro de los cuentos infantiles animados, y Pulgarcita es una de las obras más dulces de Bluth. Está basada en el cuento homónimo de Hans Christian Anderson. Aunque la historia está escrita con pulcritud, Don Bluth y su equipo se volcaron en cada uno de los personajes, desde el escarabajo al pájaro cantor, dándoles cuerpo y dotándolos de sus propios números musicales.

Pulgarcita gira en torno a una historia de amor realmente adorable entre una niña del tamaño de un pulgar que duerme en la cáscara de una nuez y un príncipe hada precoz del otoño llamado Cornelius. Sabiamente, Cornelius tiene mucho más protagonismo en la película que en el cuento. La versión del príncipe del cuento aparece más o menos en los últimos párrafos y se enamora de Pulgarcita a primera vista, mientras que la película les da muchas más interacciones.

Dato curioso

  • Carol Channing cantó la canción "Marry the Mole".
5 Barba Azul explora un matrimonio aterrador
Barba Azul

Adaptación del cuento clásico de un rico aristócrata con barba azul.

Fecha de estreno
6 de octubre de 2009
Director
Catherine Breillat
Duración
78 minutos
Géneros
Drama, Fantasía
Escritores
Catherine Breillat
Productora
ARTE Francia

Clasificación IMDb

6.3

La versión de 2009 de Barba Azul utiliza la versión de Charles Perrault del cuento popular del mismo nombre. "Barba Azul" es un cuento con moraleja cuyos temas ponen de relieve los peligros que los hombres pueden representar para las mujeres. Barba Azul no pretende avergonzar a las mujeres por sus elecciones, sino que explora con matices el miedo y la pérdida de control que conlleva el matrimonio.

Barba Azul se preocupa de subrayar la diferencia de edad y de clase entre la valiente heroína Marie-Catherine y su nuevo marido, Lord Barba Azul. El contraste debe resultar incómodo, incluso cuando Marie-Catherine intenta sacar lo mejor de la situación como séptima esposa del señor. Esa incomodidad no hace sino aumentar hasta convertirse en algo aterrador y extraño.

Curiosidad

  • Barba Azul 2009 es un remake de la película francesa en blanco y negro Barbe-Bleue de 1901.
4 La producción basó las escenas de baile de Barbie en las 12 princesas bailarinas en bailarinas reales
Barbie en las 12 princesas bailarinas

El viudo rey Randolph solicita la ayuda de su prima para que enseñe a sus hijas la etiqueta real adecuada. En lugar de ello, prohíbe todos los bailes en palacio. ¿Podrán las doce princesas bailarinas salvar el reino con el regalo de su difunta madre?

Fecha de estreno
10 de septiembre de 2006
Duración
81 minutos
Géneros
Animación
Reparto
Kelly Sheridan, Catherine O'Hara, Nicole Oliver
Clasificación
U
Estudio(s)
Nickelodeon Movies

Clasificación IMDb

6.9

Barbie en las 12 Princesas Bailarinas tiene una animación algo tosca para los estándares de hoy en día, pero su coreografía de baile sigue siendo válida. Esto se debe a que las escenas de baile están inspiradas en auténticas bailarinas profesionales del Ballet de Nueva York. El cuento de hadas tiende a delinear la personalidad de sólo algunas de las doce hermanas, pero la versión de Barbie crea intereses y personalidades únicos para cada una de ellas.

Un soldado cansado se reescribe como un zapatero con talento en Barbie en las 12 princesas bailarinas. Es un cambio encantador, porque da al interés amoroso un interés común con las hermanas en lugar de un decreto del rey que lo pone en su camino. El zapatero Derek también tiene mucha más interacción y química con la hermana con la que finalmente se casa.

Curiosidad

  • Las doce princesas hermanas se nombran por orden alfabético, de la A a la L.
3 Shrek añade una dosis extra de humor a los cuentos de hadas
Shrek

Un malvado señor exilia a las criaturas de cuento de hadas al pantano de un ogro gruñón, que debe emprender una búsqueda y rescatar a una princesa para el señor con el fin de recuperar sus tierras.

Creada por
William Steig
Primera película
Shrek
Última película
shrek 5
Reparto
Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz, Antonio Banderas

Clasificación IMDb

7.9

Shrek recuerda al público que los cuentos de hadas no son sólo elegantes bailes y espadachines. También tienen que ver con chistes subidos de tono y el factor asqueroso. Shrek vive en un pantano, disfrutando de su soledad hasta que se ve rodeado de personajes y criaturas de cuentos desplazados.

Shrek invierte muchos de los tropos habituales de los cuentos de hadas. En esta historia, el apuesto príncipe es opresivo y narcisista, y el caballero de brillante armadura es hosco y huele a cebolla. Incluso la princesa no es exactamente como las demás princesas. Redefine totalmente lo que significa vivir Felices para siempre.

Curiosidades

  • Chris Farley fue elegido originalmente para el papel de Shrek.
2 Blancanieves: Un cuento de terror recuerda que es uno de los cuentos de hadas más espantosos
Blancanieves: Un cuento de terror

En esta oscura versión del cuento de hadas, el creciente odio de una noble, practicante secreta de las artes oscuras, hacia su hijastra, y los espeluznantes intentos de la bruja por matarla.

Fecha de estreno
24 de agosto de 1997
Reparto
Sigourney Weaver, Sam Neill, Monica Keena
Duración
101 minutos
Géneros
Fantasía, Terror
Historia
Los Hermanos Grimm
Dónde verla
Showtime

Clasificación IMDb

6.1

"Blancanieves y los siete enanitos" es uno de los cuentos de hadas centrados en princesas más espeluznantes. Blancanieves: Un cuento de terror es una fantasía gótica que no rehúye ese hecho. Sigourney Weaver interpreta a una reina inquietantemente malvada, centrándose en el aspecto de hechicera del personaje.

Blancanieves: Un cuento de terror hace que el miedo de Blancanieves a la reina sea muy real. La gente que la rodea muere y la sangre corre por los pasillos de su castillo. En esta película, los siete enanos son mineros amargados que ayudan a la princesa a regañadientes. Esta película es maravillosa, pero no es para los débiles de corazón.

Curiosidades

  • Sigourney Weaver eligió este papel porque quería explorar la complejidad de un personaje malvado que empezó con buenas intenciones.
1 Danielle De Barbarac es la Cenicienta que todos necesitan en Ever After: Una historia de Cenicienta
Para siempre

Los hermanos Grimm llegan a casa de una rica Gran Dama que habla de las muchas leyendas que rodean la fábula de la niña de ceniza antes de contar la "verdadera" historia de su antepasada.

Fecha de estreno
31 de julio de 1998
Director
Andy Tennant
Reparto
Drew Barrymore, Anjelica Huston, Dougray Scott, Megan Dodds
Clasificación
PG-13
Duración
121 minutos
Géneros
Romance, Comedia, Drama

Clasificación IMDb

7.1

Ever After: Una historia de Cenicienta está ambientada en Francia, más o menos en una época ficticia del Renacimiento (Leonardo da Vinci es un personaje principal). Sigue a una heroína valiente y filosófica, Danielle De Barbarac, que creció leyendo libros altruistas con su padre, como la Utopía de Sir Thomas More.

En esta versión de "Cenicienta", la protagonista conoce al príncipe por primera vez no en un baile, sino cuando éste roba el caballo de su padre (y ella, con razón, lo acribilla a manzanas). En este cuento no hay más magia que el amor y el valor. Da Vinci actúa como hada madrina de Danielle, intercediendo en su favor y dándole unas alas que podrá llevar con el vestido de novia plateado de su madre para asistir al baile del príncipe.

Dato curioso

  • El cuadro de Leonardo da Vinci sobre Danielle está basado en el cuadro real de da Vinci, "La Scapigliata".

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