Godzilla: Las diez mejores historias del cómic, clasificadas

Han pasado casi 70 años desde que la Gran G pisó por primera vez la pantalla no tan grande. Desde entonces, Godzilla se ha convertido en un icono nacional de la cultura popular japonesa y en uno de los personajes de ficción más fácilmente reconocibles de todos los tiempos.

Con semejante fama, no es de extrañar que el Rey de los Monstruos haya aparecido en los cómics de varias de las editoriales más importantes de la industria. Aunque IDW ha sido la más destacada en su historia impresa, eso no significa que sea la única compañía que ha sacado contenido kaiju de primer nivel.

Para empezar, hay una larga historia de adaptaciones cinematográficas de Godzilla y sus continuaciones en el manga. Mientras que en los últimos años las historias originales de manga han estado casi ausentes, hubo un tiempo en el que el Rey estaba pegado en tantos tankōbon y revistas como Toho podía permitirse. Mientras que estas historias basadas en las películas a menudo contaban la trama principal de cada película, también se desviaban hacia extrañas aventuras secundarias que involucraban a chicas robóticas y mágicas, abominaciones de Cronenberg y arte ridículo. No es difícil recomendar su lectura, pero merece la pena que cualquier autoproclamado fanático de los kaiju les eche un vistazo.

Las diez mejores películas de terror gótico, clasificadas

Batman: 10 mejores historias de las leyendas del Caballero Oscuro, clasificadas

La única elección tan mala como buena de la lista, esta batalla épica fue parte de una campaña de marketing de Nike. La historia es una versión ampliada del anuncio original, en la que la leyenda de la NBA Charles Barkley lucha contra el Rey de los Monstruos en el campo de batalla más honorable conocido por el hombre: la cancha.

El cómic de Dark Horse Comics se ha convertido en parte de la cultura Goji-Meme con su extraña trama basada en monedas mágicas y su legendaria frase "Godzilla se ha ocupado". Godzilla vs. Barkley (1993) fue realizado por Mike Baron y un compañero acreditado como Alan Smithee, junto con el arte de Jeff Butler, las tintas de Keith Aiken, los colores de James Sinclair y las letras de Steve Dutro.

Mientras que IDW ha mantenido una fortaleza en la familia de kaiju de Toho durante la última década, su primer intento estuvo plagado de problemas (y no del tipo que uno lee). El Godzilla: Kingdom of Monsters escrito por Eric Powell, Tracy Marsh y Jason Ciaramella con lápices de Phil Hester y Victor Santos es muy sólido en su mayor parte. El problema radica en el desinterés de Toho por la temática más oscura que los creativos querían seguir originalmente, incluyendo las varias líneas argumentales abandonadas tras la conclusión de la historia. Sin embargo, a pesar de estos fallos, merece la pena leerlo. No sólo fue el primer gran golpe de efecto de IDW con la franquicia, sino que también sentó las bases para sus futuros proyectos.

Algo que los aficionados al manga y al anime aprenden muy pronto es lo relajado que es Japón en lo que respecta a la violencia en los medios de comunicación para niños en comparación con Estados Unidos. Incluso muy editado, Dragon Ball Z fue un cambio de juego cuando llegó a finales de los 90 debido al nivel extremo de sangre y gore que contenía, especialmente en comparación con sus contemporáneos occidentales como Batman Beyond o Gargoyles. Lo mismo ocurre con los cómics. En 1992, la editorial de manga Kodansha publicó dos volúmenes de Hisashi Yasui (con el dibujante Hiroshi Kawamoto) basados en Gojira, que se han hecho muy conocidos por sus batallas brutalmente sangrientas y sus originales y salvajes personajes como King Godzilla: una mezcla de Godzilla, Battra, Biollante y King Ghidorah.

El noir es ese tipo especial de género que los creadores pueden añadir a cualquier cosa para hacerla mejor. ¿Spiderman? TienesSpider-Man Noir. ¿Star Trek: La Nueva Generación? Algunos de los mejores episodios de la holocubierta se basan en el personaje favorito de Picard, Dixon Hill. El mismo método funcionó para Godzilla en 2011, cuando IDW publicó Godzilla: Gangsters & Goliaths , de John Layman y Alberto Ponticelli. Sigue al detective Makoto Sato mientras investiga a un retorcido sindicato del crimen en el paraíso tropical de la Isla de los Monstruos.

Como se ha mencionado anteriormente, el Reino de los Monstruos de IDW terminó con una nota amarga, con varias líneas argumentales abandonadas y una insatisfactoria falta de conclusión real. Su serie de seguimiento Godzilla: Rulers of Earth revitalizaría la base de fans con una emocionante carta de amor no sólo a los cinco grandes de Toho, sino a todos los personajes tokusatsu más oscuros y queridos que IDW pudo conseguir. Chris Mowry es el guionista (con Matt Frank y Jeff Zornow en el arte y los colores de Priscilla Tramontano). En el momento de escribir este artículo, también es la serie de Godzilla más larga de todos los tiempos, superando a la serie de Marvel por un solo número.

Desde su creación, Godzilla siempre ha sido un símbolo de la catástrofe. Es una fuerza divina literal que no puede ser detenida, a la que es improbable sobrevivir, y que deja una cicatriz radiactiva figurativa en aquellos que sufren su ira. Godzilla : Cataclismo devuelve al personaje a sus sombrías raíces en un mundo en el que la humanidad no ha logrado derrotar el ataque de los kaiju y sólo queda un pequeño grupo superviviente. Godzilla en el postapocalipsis es el concepto de esta desgarradora serie de Cullen Bunn, Dave Wachter y Chris Mowry.

Antes de que Lobezno, Deadpool y el Castigador se enfrentaran al Universo Marvel, el propio Gran G luchó contra la Casa de las Ideas cuando Doug Moench y Herb Trimpe crearon la serie de 24 números de Godzilla para Marvel en 1977.

En ella, el titánico terror luchó contra todo el mundo, desde S.H.I.E.L.D. y el Dinosaurio Diabólico hasta los Cuatro Fantásticos y los Vengadores. Aunque anticuada, esta serie sigue siendo una de las mejores de todos los tiempos de las propiedades licenciadas de Marvel.

Godzilla en el Infierno fue un maravilloso experimento de IDW. Tomaron los talentos de James Stokoe, Matt Frank, Bob Eggleton (así como Dave Wachter) y les dieron a cada uno un número para explorar la premisa de alto concepto del Rey de los Monstruos en los fuegos del inframundo. Fue un golpe de genio. Cada número es autocontenido y juega con la idea de forma única. Y lo mejor es que, a diferencia de muchos otros títulos de esta lista, no requiere conocimientos previos y sólo dura cinco números escasos.

Godzilla The Half-Century War de James Stokoe es el mejor cómic de Godzilla. James Stokoe no sólo hace un magnífico trabajo -como siempre- en el arte épico e íntimamente detallado, sino que también incluye una historia humana y emocional para unirlo todo. En resumen, The Half-Century War tiene una acción increíble y un montón de huevos de pascua para los fans de los kaiju. Es todo lo que hace que un cómic de Godzilla sea perfecto. La única crítica que se le puede hacer es que los temas de la venganza y el odio son terreno trillado para la franquicia, pero como microcosmos de lo grande que puede ser Big G en el arte secuencial, sólo tiene sentido que los mismos temas tratados en el original de 1954 se presenten aquí.