En su penúltimo episodio, La lechucería sabe lo importante que es que te entiendan

Este artículo contiene spoilers de la truncada La casa de los búhos temporada 3, en particular el episodio 2, "Por el futuro".

A principios del año pasado, el anuncio de que Disney no renovaría su popular serie ganadora del premio Peabody, La casa de los búhos, para una tercera temporada completa fue un tanto sorprendente. Aunque se ha llegado a un compromiso ofreciendo tres episodios de 45 minutos para atar los cabos sueltos de la serie y responder a las muchas preguntas de su público, esta decisión parece corta de miras, precipitada y, francamente, un tanto intolerante. Lo que la serie logró en sus dos primeras temporadas fue notable, no sólo por la innovadora narración con un guión ajustado y temas matizados, sino por poner a los personajes LGBTQ y la representación canónica de las relaciones queer a la vanguardia de una propiedad producida por Disney.

Creada por Dana Terrace, La lechucería sigue la historia de Luz Noceda (Sarah-Nicole Robles), una humana que entra en el reino de los demonios, se pone bajo la tutela de Eda Clawthorne (Wendie Malick) y lucha contra un rígido dictador oligárquico, el emperador Belos (Matthew Rhys). Es conmovedora, divertida, creativa y aterradora, y sobre todo, abraza la rareza de las monstruosidades como si revisitara lo más querido de la nostalgia de los 80 y 90.

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Esta nostalgia llega hasta el punto de establecer algunas comparaciones con la serie Harry Potter, con algunos episodios incluso burlándose de la naturaleza tonta del sistema de puntuación del Quidditch, o un sistema de casas más creativo en el colegio Hexside de la serie. Esta similitud también atrajo a un buen número de fans LGBTQ que se habían sentido abandonados por la creadora de Harry Potter , J.K. Rowling, y su polémica retórica antitrans. Por eso, a los fans de La casa de los búhos les ha parecido aún más injusto que esta serie se vea ya truncada.

Según la propia Terrace, la frustrante razón del truncamiento es simplemente que un único ejecutivo de alto poder de Disney consideró que La casa de los búhos no encajaba en la "marca" Disney. Pero a pesar de los contratiempos, Terrace y su equipo están superando un reto imposible. Contra todo pronóstico, "Por el futuro", el segundo de los tres episodios finales, es capaz de encajar en 45 minutos de televisión casi todo el desarrollo de los personajes principales de una temporada.

"For the Future" aprovecha cada pequeño momento, proporcionando una montaña rusa emocional de victorias del equipo y momentos bajos de los personajes. El episodio comienza con breves destellos de lo que les ocurrió a los que quedaron en las Islas Hirvientes durante el Día de la Unidad, donde vemos breves pero efectivos destellos de Eda y Raine (Avi Roque) luchando por sus vidas, Lilith (Cissy Jones) y Hooty (Alex Hirsch) fracasando en una contraofensiva, y el Coleccionista (Fryda Wolff) retocando el mundo con su inocente pero horripilante mirada infantil (piensa en "It's a Good Life" de The Twilight Zone).

Aunque habría sido genial conocer al Coleccionista y el estado en el que mantiene a las Islas Hirvientes durante toda una temporada, el episodio ofrece breves destellos que son igual de eficaces a la hora de comunicar los nuevos peligros a los que debe enfrentarse el equipo.

Cuando llegan Luz y los Hexside, los personajes se desarrollan con la misma rapidez. Willow (Tati Gabrielle) pone cara de valiente a pesar de sus miedos. Hunter (Zeno Robinson) tiene remordimientos y se siente aislado por la muerte de Flapjack. Gus (Issac Ryan Brown) por fin empieza a entender que puede proporcionar más consuelo a sus amigos que sólo con bromas. Si los temas centrales de las anteriores temporadas de La casa de los búhos eran la libertad y la lucha contra la opresión, "Por el futuro" trata sobre contar con tu familia encontrada para entender lo que necesitas.

Y en el centro de este tema está Luz, incomprendida desde el principio de la serie. Desde el primer episodio, Luz llevaba al instituto dioramas de criaturas míticas y serpientes vivas, lo que provocaba el asco de muchos compañeros y mordeduras de reptiles. Pero este mismo esfuerzo bienintencionado la ha alienado, le ha hecho guardar secretos y le ha hecho creer que ya ni siquiera pertenece a un mundo que parece hecho exactamente a la medida de su personalidad. Los numerosos fracasos a los que Luz se ha enfrentado a lo largo del programa se van acumulando. A Luz todo lo que hace le parece inútil, pero teme que sus buenas acciones y sus consecuencias negativas nunca sean perdonadas, y mucho menos comprendidas.

A lo largo del episodio, los demás personajes también se dan cuenta de lo que les pasa. Willow por fin se enfrenta a sus miedos y se da cuenta de que debe ser abierta y sincera con los que intentan ayudarla. Hunter se da cuenta de que no sólo Flapjack sigue espiritualmente con él, sino que su nueva familia está aquí para ayudarle a escapar del trauma que Belos le infligió. Gus es capaz de tender la mano y ayudar a los demás a ser comprendidos mediante actos de bondad, consejo y genuinidad.

Y el episodio termina con el nacimiento del palismán de Luz, el adorable cambia serpientes Stringbean, pero esto sólo ocurre una vez que la madre de Luz, Camila (Elizabeth Grullon), la convence de que es apasionada, cariñosa, amorosa y, sobre todo, comprendida. Y Luz no sólo es comprendida por ser tonta y rara. Camilla, en cambio, se dirige a las intenciones de Luz, y es Luz escuchando de su madre que es apreciada, y que sus esfuerzos son bien intencionados y por el bien mayor, que Luz es capaz de ganar la confianza para convertirse plenamente en una bruja de sí misma.

Lo más sorprendente de encajar todo este increíble desarrollo de personajes en un solo episodio es la cantidad de tiempo que "For the Future" sigue dedicando a pequeños momentos divertidos. Hay un montón de momentos de risa cuando el equipo vuelve a visitar Hexside y vemos cómo personajes como Boscha (Eden Riegel), Kikimora (Mela Lee), Mattholomule (Jorge Díaz) y muchos otros personajes terciarios han crecido (o se han quedado emocionalmente estancados) en el apocalipsis.

El episodio también ofrece varios dulces momentos de hermandad entre Eda y Lilly, además de una típica e hilarante frase de Hooty. Y mientras King (Hirsch) funciona más como un mediador de la trama en este episodio, se dejaron suficientes pequeños momentos y misterios para sugerir que tendrá una resolución igualmente atractiva en el episodio final de la serie.

Para los pocos recursos de los que disponía el equipo de La casa de los búhos para cerrar la serie, "For the Future" es tan perfecto como necesita serlo. Pero quizás lo más refrescante del penúltimo episodio de La casa de los búhoses simplemente que sus temas se dirigen en muchos sentidos al propio público que ha cultivado en los últimos años.

En un mundo con una legislación conservadora cada vez más amenazadora y una creciente desinformación y odio hacia la comunidad LGBTQ, los creadores de La casa de los búhos han optado no sólo por crear un increíble telón final. También han optado por tomar partido asegurando a su público que ellos, al igual que los personajes que han llegado a amar en la pantalla, también son comprendidos.