El equipo de música de Jujutsu Kaisen habla del ambiente ecléctico de la serie y de su influencia en el hip hop

Desde el doblaje hasta la animación y la música, Jujutsu Ka isen ha sido alabado como uno de los mejores y más populares animes shonen que se estrenarán en 2020. Con la primera temporada de la serie terminada después de 24 episodios, los fans todavía pueden esperar la próxima película precuela anunciada que cubrirá Jujutsu Kaisen Volumen 0.

Jujutsu Kaisen -basado en el popular manga de Gege Akutami- sigue a Yuji Itadori, que se convierte en el recipiente del infame Sukuna tras tragarse un dedo maldito en descomposición en un intento de salvar a sus amigos. La serie se desarrolla en un mundo en el que criaturas monstruosas conocidas como Maldiciones plagan el mundo y deben ser exorcizadas por individuos conocidos como Hechiceros Jujutsu. Ya metido de lleno en el mundo de las Maldiciones y los hechiceros, Itadori se une a Jujutsu Tech, donde se entrenará para combatir a los espíritus malignos.

Aunque la historia y los personajes contribuyen en gran medida a la popularidad de Jujutsu Kaisen, no se puede pasar por alto el impacto de la música en el anime. Las escenas son aún más memorables gracias a una banda sonora atractiva, y CBR tuvo la oportunidad de entrevistar a cuatro miembros del equipo musical de Jujutsu Kaisen. El productor musical Yoshiki Kobayashi y los compositores Hiroaki Tsutsumi, Yoshimasa Terui y Arisa Okehazama hablaron de sus influencias musicales, sus momentos favoritos y sus partes favoritas del proceso creativo.

CBR: ¿Qué sensación general querías transmitir con la banda sonora de Jujutsu Kaisen?

Kobayashi: Espero que la animación transmita el mundo de Jujutsu Kaisen más que la propia banda sonora. Entonces, espero que con su gran talento y habilidades, la música que crearon el Sr. Tsutsumi, el Sr. Terui y la Sra. Okehazama realce y dé color a la animación.

Tsutsumi: Como compositor, quería crear una música que transmitiera en mayor medida el encanto de Jujutsu Kaisen. Eso es todo lo que puedo decir. Quería crear una música que permaneciera en el corazón de los fans durante mucho tiempo, junto con las diversas emociones que sienten por esta obra. Estaría contento si lo hubiéramos conseguido.

Terui: Quería crear una música que tuviera un impacto superficial y fuera pegadiza, pero que tuviera profundidad.

En esta época, en la que la velocidad de consumo no sólo del anime y la música sino de todas las formas de entretenimiento sigue aumentando, quería crear algo que fuera lo suficientemente pegadizo como para llegar a un gran número de personas. Pero también quería crear algo que tuviera una larga vida útil para que la gente pudiera descubrirlo una y otra vez.

Okehazama: No tenía un mensaje específico, pero lo creé con la esperanza de que la gente que ve el anime lo disfrute.

Teniendo en cuenta los temas oscuros y sobrenaturales de Jujutsu Kaisen, ¿te inspiraste en algún género o músico en particular?

Tsutsumi: El sonido está muy basado en mis raíces rockeras. Al componer, tuve especialmente en cuenta los elementos del rock progresivo. El equilibrio y el procesamiento de los instrumentos en vivo y los sintetizadores están influenciados por el sonido de Flying Lotus.

Terui: En las reuniones con el equipo de animación, se mencionaron como referencias el Hip-Hop, el rock progresivo, la EDM y artistas como Billie Eilish. Personalmente, me influyeron varios artistas en la creación de esta obra, como Shing02, Flying Lotus, Arca, Neptunian Maximalism, Steve Reich, Cornelius, Downy... etc.

Okehazama: Utilicé la música EDM y el Hip-Hop como referencias. No hay ningún músico específico al que me haya referido.

Con todo el impresionante trabajo que supone componer y producir música para el anime, ¿tuvo alguna parte favorita del proceso durante Jujutsu Kaisen?

Kobayashi: Recuerdo que el proceso de grabación fue muy difícil. Hubo momentos en los que las cosas no salieron como estaba previsto y, por alguna razón, me pidieron que participara en el coro. Realmente aprendí que las cosas a veces no salen bien, aunque estés preparado. Por eso, cuando la música se incorporó a la animación, mi alegría fue enorme.

Tsutsumi: Nunca olvidaré cuando todo el equipo de música cantó la parte del estribillo de la canción de Todo juntos en el estudio de grabación a altas horas de la noche. Todos estábamos al límite de nuestra capacidad física en ese momento, pero lo superamos con pasión y amor por Jujutsu Kaisen.

Terui: Hacia el final del proceso de grabación, sobre la medianoche, grabamos el estribillo de la canción de Todo compuesta por el Sr. Tsutsumi con los tres compositores y el productor musical. Fue una sesión de grabación divertida porque aprendí mucho en general, y fue un momento muy agradable porque todo el mundo estaba muy emocionado.

Okehazama: Lo más memorable fue la grabación. Muchos de los músicos eran nuevos para nosotros, pero todos tocaron maravillosamente. Siento que nuestro trabajo quedó terminado con gran calidad gracias a ellos. Fue muy divertido grabar el estribillo de la canción de Todo con todos a altas horas de la noche.

¿Cuál fue tu pieza o momento favorito en el que trabajaste en Jujutsu Kaisen? ¿Por qué? ¿Tienes alguna escena favorita en la que aparezca ese tema?

Kobayashi: Sería "REMEMBER" en el episodio 24. Esta es la escena en la que el director [Sunghoo] Park era muy exigente, y creo que es una versión condensada de todo lo que quería hacer.

También fue un milagro que consiguiéramos que Masato [Hayakawa] de Coldrain hiciera las voces. También recuerdo lo genial que era la música del Sr. Tsutsumi y lo impresionado que me quedé cuando salió la demo. Se me puso la piel de gallina. En la Fantasía de Disney, la animación se adapta a la música, pero para esta escena, primero creé la música para que se adaptara a la animación y luego la adapté a la música. En concreto, creé el ritmo de los tambores y los gritos de las voces con todo detalle. Fue una experiencia muy valiosa.

Tsutsumi: La canción "REMEMBER" se utilizó en el episodio 24. Creo que muchos compositores pasan por un proceso de prueba y error para encontrar el equilibrio adecuado entre las bandas sonoras con imágenes y el trabajo musical independiente. Pero creo que ésta es la mejor pieza musical que he escrito para Jujutsu Kaisen. La escena que más me gusta es la batalla entre Itadori y Kugisaki contra Kechizu y Eso. Además de la extravagancia de la batalla, creo que la música fue capaz de apoyar el desarrollo emocional de cada personaje.

Terui: Mi canción favorita por sí sola fue "Straw Doll Technique: Resonance" porque creo que es una canción que combina con éxito mis propias características con el mundo de Jujutsu Kaisen. Sin embargo, cuando considero una banda sonora combinada con la animación, mi favorita es la del episodio 5, donde se utiliza "Megumi Fushiguro, Jujutsu Sorcerer". El desarrollo de la música y la animación encajan a la perfección, y me recordó el poder que tienen juntos.

Okehazama: La escena en la que Gojo libera a Hollow Purple y su música "Hollow Purple".

Me pidieron que creara una pista continua para expresar la escena que va desde la aparición de Gojo en el episodio 20 hasta el final de Hollow Purple, y así fue. La escena era larga, así que era difícil juntarla toda en una sola pista. Creo que pude expresar bien la dureza de Gojo en la pista. Para ser sincero, me preocupaba si los fans aceptarían la canción, ya que Gojo es un personaje muy popular, pero me alegró mucho saber que mucha gente se sentía bien con ella.

La temporada 1 deJujutsu Kaisen está disponible en Crunchyroll.

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