9 diseñadores de videojuegos de los que incluso los no jugadores han oído hablar

Aunque los diseñadores de videojuegos no alcancen el nivel de estrellato que podría alcanzar un actor, hay algunos diseñadores de videojuegos que casi todo el mundo conoce.

Al igual que el cine o la televisión, los videojuegos suelen ser un medio de colaboración. Puede haber docenas, potencialmente cientos de personas, todas trabajando en un proyecto singular para juegos masivos. Sin embargo, al igual que un director de cine, suele haber un diseñador de juegos principal o un director creativo que guía a todos bajo una única visión.

Aquellos que están bien versados en las noticias de juegos o en la cultura de los juegos estarían familiarizados con un gran número de diseñadores de videojuegos que han producido increíbles videojuegos. Sin embargo, algunos diseñadores video del juego pueden llegar a ser tan populares y bien conocidos que las audiencias de la corriente principal, por lo menos, serían familiares con el nombre del diseñador video del juego.

Todos los Spin-Off que la mayoría de los fans no han oído hablar, clasificados

10 creadores de cómics de los que hasta los que no leen cómics han oído hablar

Es probable que Bennett Foddy se haya hecho más popular últimamente debido al lanzamiento del juego Getting Over It: Con Bennett Foddy probablemente debido a la noción de que su nombre está en el título del juego. Superarlo: Con Bennett Foddy se convirtió en una sensación de Internet por ser un juego desafiante.

Puede que Bennett Foddy tenga afinidad por crear juegos difíciles. Por ejemplo, ha creado QWOP y GRIP, ambos juegos notoriamente difíciles. Aunque sólo ha trabajado en juegos más pequeños pero populares, lo cierto es que se ha hecho un nombre haciendo enfadar a los jugadores.

Como muchos de los diseñadores de videojuegos más populares, Todd Howard ha dado a conocer su trabajo a muchos jugadores y no jugadores. Todd Howard empezó a trabajar en los juegos más pequeños de Terminator, para luego dar el salto a The Elder Scrolls II: Daggerfall y pasar a trabajar para los estudios de juegos Bethesda en Skyrim y la serie Fallout.

Todd es también uno de los pocos diseñadores de juegos que podría ser conocido debido a los numerosos memes de Internet basados en él. Uno de ellos es el meme "¿Ves esa montaña? Puedes escalarla", una cita de Todd hablando de Skyrim.

Aunque Masahiro Sakurai prefiera no estar en el candelero, su trabajo le ha llevado al ojo del público. Comenzó su carrera a los 19 años, cuando concibió por primera vez el personaje de Nintendo Kirby. Masahiro Sakurai trabajó en más videojuegos de Kirby hasta 1999. Después, fue el director creativo de Super Smash Bros, el inconmensurablemente popular juego de lucha de Nintendo.

Con el paso de los años, Masahiro Sakurai trabajaría en varias secuelas de Kirby y Super Smash, todas ellas se volvieron increíblemente populares cuando fueron lanzadas. En 2015, Masahiro Sakurai había comentado la posibilidad de retirarse, pero parecía que lanzaría un juego más de Super Smash Bros Ultimate en 2018.

Así es. Casi más de 24 videojuegos llevan su nombre en el título, pero eso ni siquiera araña la superficie de la cantidad de juegos en los que ha trabajado. Sid Meier fue uno de los fundadores de Firaxis Games, que ha producido decenas de títulos y ha trabajado en un par de franquicias de éxito como Civilization y Xcom.

La razón por la que el nombre de Sid Meier está en tantos títulos diferentes se debe en parte a Robin Williams. Con Robin Williams y el socio comercial de Sid Mier, Bill Stealey, Robin sugirió que Bill pusiera el nombre de Sid Meier en los juegos para vender más. Efectivamente, la sugerencia funcionó.

La mayoría de la gente conoce a Ed Boon en parte porque fue la voz detrás de la famosa frase de Scroipions "¡Vete para allá!" en Mortal Kombat. Ed Boon es uno de los dos diseñadores principales de Mortal Kombat junto a su socio John Tobias.

Aunque John Tobias y Ed Boon se habían separado como socios comerciales en 2000, Ed Boon se convertiría en sinónimo de la franquicia Mortal Kombat. Ayudaría en su reinicio en 2011.

Satoshi Tajiri comenzó su carrera en el mundo de los videojuegos escribiendo y editando para una fuente de juegos llamada Game Freak, que se centraba en la escena de los juegos arcade. Con el tiempo, empezó a trabajar para Nintendo y ascendió rápidamente cuando fue el director creativo de los juegos Yoshi y Mario y Wario.

Satoshi Tajiri se hizo de oro cuando fue uno de los diseñadores principales de Pokémon Rojo, Azul y Verde. Esto se convertiría no sólo en una de las series de juegos más exitosas, sino en una de las más conocidas hasta la fecha.

Shigeru Miyamoto no sólo es un popular diseñador de juegos, sino que también es uno de los empresarios más exitosos de la industria del juego. Empezó en el negocio de los juegos de arcade diseñando el popular juego de arcade Donkey Kong.

Donkey Kong se convertiría en un éxito en la carrera de Shigeru Miyamoto, que poco después pasaría a diseñar Super Mario y The Legend Of Zelda para la NES. A partir de ahí, el éxito se fue sucediendo con el desarrollo de más títulos de Nintendo y la construcción de Nitendeo hasta convertirse en la poderosa empresa que es hoy en día.

Los jugadores le deben mucho a John Carmack. John Carmack fue uno de los principales diseñadores del software de la empresa ID. Es el creador de varias series populares como Doom, Wolfenstein y Quake, por nombrar algunas.

El trabajo de John Carmack en el desarrollo de Doom es su obra más notable. Él creó y popularizó los shooters en primera persona. Sin él, no tendríamos Call of Duty, Overwatch o cualquier otro juego que utilice la perspectiva en primera persona.

Es difícil separar a Hideo Kojima de cualquier propiedad en la que haya trabajado. Como diseñador, tiene la tendencia a hacer que su nombre aparezca en cada proyecto importante en el que trabaja. Con razón, la serie Metal Gear Solid es una de las más innovadoras y profundas hasta la fecha.

La costumbre de Hideo Kojima de poner su nombre al frente de la mayoría de los proyectos ha hecho que su nombre sea conocido más allá de la comunidad de jugadores. Se ha llegado a un punto en el que el mero hecho de que su nombre vaya unido a un proyecto puede garantizar las ventas de un juego. Este es un buen ejemplo de reconocimiento del nombre.