5 DC Comics To Read If You Love Poetry (& 5 Indie Comics Just As Good)

Los cómics, y en particular los de los superhéroes, se han descrito a menudo como mitos modernos. Pero antes de que las historias de héroes y villanos más grandes que la vida se imprimieran en secuelas de colores brillantes, los mitos se transmitían en forma de poesía, tanto como tradiciones orales y poemas épicos grabados como La Epopeya de Gilgamesh.

No debería sorprender a la gente saber que bastantes cómicos le dan su respeto a la poesía. Desde el Batman de Tom King que usa la poesía en los diálogos hasta las series originales que invocan clásicos poéticos, hay muchos cómics clásicos para los amantes de la poesía... y bastantes poetas que trabajan en la industria del cómic.

10 DC: El Batman de Tom King

Tom King se hizo cargo de escribir a Batman al comienzo de DC: Renacimiento en 2016. Ya había demostrado sus habilidades como escritor con su increíble trabajo escribiendo Vision for Marvel y su innovadora serie Omega Men para DC.

Su carrera en Batman tuvo numerosas innovaciones, pero un tema constante fue la exploración de la poesía. El pingüino y Alfred citan la poesía en diferentes momentos, pero gran parte del diálogo está escrito como poesía de palabras habladas con un ritmo y cadencia como las frases repetidas cambian de significado a través de una interacción. Los mejores ejemplos de esto son cuando Batman y Gatúbela bromean de un lado a otro.

9 Indie: Hellboy: Gusano Conquistador

Hellboy ha tenido numerosas desventuras en sus luchas contra monstruos, horrores sobrenaturales y nazis literales. Una de sus historias más notables es "Gusano Conquistador", llamada así por un poema de Edgar Allen Poe.

No sólo la poesía de Poe se entrelaza en la narración, sino que esta oscura historia cerebral entrelaza numerosos elementos de la tradición de manera realmente convincente, convirtiéndola en una historia que los nuevos lectores y los ya familiarizados con Hellboy amarán. Ganó el premio Eisner 2002 a la mejor serie limitada.

8 DC: The Sandman

El Hombre de Arena de Neil Gaiman es una brillante obra de ficción literaria que abarca casi todas las facetas imaginables del tiempo, el espacio y el género. También resulta ser un cómic ambientado en el Universo DC.

A lo largo de la serie, se hace referencia a numerosos poemas. El personaje Lucifer cita casualmente el Paraíso Perdido de Milton. Sueño de una noche de verano de Shakespeare es interpretado por la misma fey que representa, el pentámetro yámbico que demuestra la maestría lírica del bardo. Una historia con John Constantine utiliza la poética moderna de la música pop mientras que otra historia muestra a Geoffrey Chaucer ocupado en la composición de los Cuentos de Canterbury en una posada.

7 India: Archer y Armstrong

La serie Archer & Armstrong 2012 de Valiant es al mismo tiempo uno de los libros más inteligentes y divertidos jamás producidos por la compañía, lo que es bastante decir. Escrito por Fred van Lente con ilustraciones de artistas como Pere Perez y Clayton Henry, esta historia sigue las desventuras de un inmortal borracho llamado Armstrong que ha estado de fiesta desde su época en la antigua Mesopotamia y un niño reprimido llamado Abdías Archer que fue entrenado por sus padres evangélicos para asesinar a Armstrong.

La serie está llena de referencias culturales, y como Armstrong es un poeta, hay numerosas referencias a la poesía. Era amigo de la poetisa americana Emily Dickinson y una vez conoció al famoso poeta persa Omar Khayyam (autor del Rubaiyat de Omar Khayyam). Pero el mayor reclamo poético de Armstrong para la fama es escribir La Epopeya de Gilgamesh.

6 DC: V de Vendetta

Este libro no está escrito en el Universo DC, pero es una propiedad de DC. Escrito por Alan Moore y dibujado por David Lloyd, V For Vendetta es una exploración política y filosófica de dos ideologías opuestas - el fascismo y el anarquismo - establecidas en una Gran Bretaña fascista distópica inspirada por las políticas de Margaret Thatcher.

El libro está lleno de demasiadas referencias poéticas para enumerarlas aquí, pero entre ellas está el poema/canción "Recuerda, recuerda, el5 de noviembre; la pólvora, la traición y el complot", una canción sobre el intento de Guy Fawkes de volar la Casa de los Lores.

5 Indie: Casa de la Diversión

Alison Bechdel es una fantástica creadora de cómics feministas cuyas contribuciones culturales incluyen "la prueba de Bechdel", un estudio de la narración de historias para ver si hay una escena con al menos dos mujeres en ella que tengan una conversación sobre algo que no sea un hombre.

Su libro Diversión en Casa es una memoria cómica, e incluye numerosas referencias tanto a las obras clásicas de prosa y poesía, como a alguna literatura que desdibuja la línea. Creciendo en una funeraria, aprendió a vincularse con su padre a través de la escritura.

4 DC: Saga de la Cosa del Pantano #34

El trabajo de Alan Moore escribiendo la Saga de la C osa del Pantano ayudó a hacer de los cómics una forma de arte literario respetada, y una de las historias que hizo posible esta transformación fue el número 34 "Ritos de la Primavera", con arte de Stephen Bissette y John Tolteben.

Este número está bellamente escrito como un poema en prosa sobre el sexo, el amor y la vida, explorando estos temas con más matices y perspicacia que casi cualquier obra de la literatura moderna.

3 Indie: Fearscape

Este libro no puede ser lo suficientemente elogiado. Es un brillante viaje a través de temas y arquetipos literarios, celebrándolos y subvirtiéndolos simultáneamente. Hay alusiones a Nabokov e invocaciones a Petrarca, mientras que el protagonista, Henry Henry, es un narrador poco fiable y enamorado de su propio ego.

Escrito por Ryan O'Sullivan y dibujado por Andrea Mutti, este oscuro cómic brilla con una escritura radiante mientras se adentra en la médula de la poesía, la literatura, el folclore y el mito.

2 DC: Batman: El largo Halloween

El largo Halloween es una historia sobre cómo Ciudad Gótica pasó de ser una ciudad bajo el dominio de la mafia a una ciudad aterrorizada por los supercriminales. El cambio fue importante, ya que Batman: Año Uno de Frank Miller mostró al Caballero Negro luchando contra la corrupción sistémica del crimen organizado, la brutalidad policial y el Ayuntamiento, todos trabajando juntos, lejos de las locas payasadas del Guasón sobre el horror cambiante de Clayface contra el que Batman lucha en la mayoría de sus historias.

Uno de los personajes sobrenaturales introducidos es Solomon Grundy, cuyo nombre se basa en un poema del sigloXIX recogido por primera vez por el anticuario y erudito inglés James Orchard Halliwell.

1 Indie: La Liga de Caballeros Extraordinarios: El Dossier Negro

La Liga de los Caball eros Extraordinarios de Alan Moore y Kevin O'Neil es una serie originalmente concebida como una versión victoriana de la Liga de la Justicia, que reúne a notables figuras literarias como Mina Harkness, el Hombre Invisible de H.G. Wells y el Capitán Nemo. Cada volumen posterior amplió la tradición y las referencias literarias.

El tercer libro de la serie, El Dossier Negro, trajo numerosos elementos poéticos, incluyendo a Orlando/Roland (de poemas como La Canción de Roland y Orlando Furiosa), La Tempestad de William Shakespeare, y la corriente de poesía beat al estilo de la conciencia de Jack Kerouac. Es una lectura densa, pero vale la pena profundizar en ella, aunque es una buena idea empezar con el primer libro de la serie.

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