10 Mejores Nuevos Animes de Nueva Generación que No Son Remakes y que Los Niños de los ’90 Amarás
Para los fans que crecieron viendo anime en los años ’90 y principios de los ’00, el estilo y la atmósfera distintivos del anime retro traen mucha nostalgia. Los clásicos más aclamados del pasado, como Sailor Moon, Outlaw Star y Dragon Ball Z, han sido la introducción de toda una generación al maravilloso y diverso mundo del anime.
Aunque muchos de estos programas antiguos siguen siendo impresionantes hasta el día de hoy, rewatching incesante de ellos para avivar la maravilla infantil es difícilmente viable para la mayoría de los niños de los ’90. En los últimos años, los remakes de clásicos más antiguos, como Ranma ½ o Dororo, han ido ganando popularidad. Sin embargo, también hay muchas series de anime originales en la nueva generación que han estado esforzándose por replicar la magia del anime de los años ’90. Estas series de anime pueden ser totalmente nuevas, pero verlas se siente como un agradable viaje por el camino de la memoria.
Transmitir Kowloon Generic Romance en Crunchyroll
A pesar de ser un estreno de 2025, Kowloon Generic Romance tiene una sensación distintiva de romances de anime más antiguos en sus sensibilidades estéticas y en su trama. La serie se ubica en un futuro distópico donde los barrios bajos de Kowloon Walled City son el único refugio para aquellos que anhelan permanecer en el pasado. En este extraño entorno, comienza a florecer un romance de lenta cocción entre los compañeros de trabajo Reiko Kujirai y Hajime Kudou.
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Transmitir Sonny Boy en Crunchyroll
Los años ’90 fueron una década dorada para los animes originales vanguardistas, produciendo muchos clásicos experimentales como Neon Genesis Evangelion y Serial Experiments Lain. La carrera del escritor y director de anime Shingo Natsume comenzó a principios de los 2000. Sin embargo, su estilo es profundamente reminiscent del título más poco ortodoxo de los años ’90.
Estrenado en 2021, Sonny Boy sigue a un grupo de estudiantes ordinarios cuya escuela entera es transportada inexplicablemente a una extraña dimensión de vacío, mientras algunos de ellos despiertan a poderes sobrenaturales igualmente extraños. A medida que los chicos luchan por trabajar juntos y encontrar una manera de regresar a la realidad, el mundo que los rodea continúa cambiando, obligándolos a adaptarse. Una brillante historia de crecimiento personal presentada a través de un formato mentalmente desafiante y que rompe límites, Sonny Boy se siente atemporal a pesar de ser un anime moderno.
Transmitir Pluto en Netflix
Los remakes no son la única manera en que la escena moderna del anime recuerda los clásicos del medio. En los últimos años, las adaptaciones de títulos de manga más antiguos se han vuelto notablemente más populares. El misterio de ciencia ficción de 2023 Pluto es una de estas series, dando vida al manga de Naoki Urasawa de 2003 Pluto: Urasawa x Tezuka.
Basado en una de las obras más influyentes del anime, Astro Boy, Pluto encarna una estética retro particular de la ciencia ficción de la vieja escuela que se traduce sorprendentemente bien a la animación moderna. El estilo artístico realista de Urasawa también añade a la sensación nostálgica del anime, mientras que la historia madura hace que la serie sea una opción perfecta para los fanáticos mayores que buscan algo más reflexivo que tu típica aventura de misterio futurista.
Transmitir Lazarus en Hulu
Cowboy Bebop y, en consecuencia, su creador, Shinichiro Watanabe, han dejado una huella monumental en el anime de los ’90, siendo la influencia del icónico western espacial de géneros tan palpable hasta el día de hoy. Y la nueva serie de Watanabe, Lazarus, captura mucho del encanto que hizo que su obra más conocida fuera tan notable, al mismo tiempo que involucra a los espectadores en una narrativa completamente única.
Ambientada en el año 2052, Lazarus sigue a la titular fuerza de tareas mientras intenta prevenir una calamidad a gran escala: las muertes de innumerables personas que tomaron un analgésico milagroso que resultó ser un veneno de acción lenta. Aunque aún está en las primeras etapas de su historia, Lazarus ya se está configurando para ser una de las mejores obras de Watanabe, combinando viejas influencias con una premisa novedosa y una presentación emocionante y llena de acción.
Transmitir Cyberpunk: Edgerunners en Netflix
A primera vista, Cyberpunk: Edgerunners parece ser una serie de anime completamente moderna. Un precuela del RPG de acción distópico Cyberpunk 2077, el espectáculo es un prodigio técnico vibrante, con su animación cinética y su audaz estilo visual que muestra las capacidades del Studio Trigger en su máxima expresión.
Sin embargo, la historia de la gradual decadencia de David Martinez en el caos y la locura autodestructiva de Night City se siente distintivamente reminiscent de una era pasada del anime de ciencia ficción. Así como el juego en sí toma muchas influencias del cyberpunk japonés de la vieja escuela, Cyberpunk: Edgerunners encapsula muchas de las temáticas, narrativas y elementos visuales de los clásicos de los años ’80 y ’90 como Akira, Ghost in the Shell y Bubblegum Crisis, todo mientras los viste con una animación de última generación.
Transmitir Banana Fish en Prime Video
Lejos de lo que los fans suelen asociar con la demografía shojo, Banana Fish es un thriller de acción dramático ambientado en el trasfondo del submundo mafioso de Nueva York. Siguiendo a un joven líder de una banda, Ash Lynx, y a un fotógrafo japonés, Eiji Okumura, mientras investigan la misteriosa droga “banana fish” mientras se oponen a los señores de la mafia de la ciudad, Banana Fish es una obra maestra comprobada - después de todo, el manga ha permanecido como un clásico aclamado desde su lanzamiento en 1985.
La serie tuvo que esperar un tiempo particularmente prolongado por su adaptación, que finalmente se lanzó en 2018 como parte de un proyecto conmemorativo para celebrar el 40.º aniversario de Akimi Yoshida como artista de manga. Y aunque la adaptación moderniza la historia de Banana Fish al cambiar el escenario de los años ’80 a los 2010, la serie aún captura el encanto particular y las sensibilidades estéticas de la era de la que se originó.
Transmitir Dorohedoro en Netflix
A pesar de sus visuales 3DCG, la comedia de horror Dorohedoro posee un encanto de la vieja escuela pronunciado, su atmósfera surrealista siendo tanto única como distintiva de los clásicos de culto más caóticos de los años ’90. El extraño mundo de fantasía oscura de Dorohedoro es un reino de violencia desenfrenada, uno que el amnésico reptiliano Caiman y su excéntrica compañera Nikaido navegan al abrazar su naturaleza sin ley.
Indulgentemente gore y sin restricciones por convenciones de género firmes, Dorohedoro está repleta de creatividad y pasión sin restricciones - un mérito característico que comparte con todas las obras de la mangaka Q Hayashida. Y, a pesar de su contenido que claramente no es apto para niños, la energía adictiva de la serie inspira un peculiar tipo de euforia infantil.
Transmitir 86: Eighty-Six en Crunchyroll
Una vez un género de anime pionero, el mecha ha pasado desde hace tiempo su época dorada. Sin embargo, la nostalgia de los niños de los años ’90 por series como Mobile Suit Gundam Wing, The Vision of Escaflowne y Patlabor puede ser satisfecha con el mejor exponente moderno del género: 86: Eighty-Six.
Narrando las luchas del grupo titular del espectáculo, los soldados del sector ochenta y seis forzados a luchar en una guerra entre dos supernaciones que los civiles perciben como sin sangre, 86: Eighty-Six encapsula el atractivo del anime mecha clásico de manera espectacular. Las fuerzas atemporales de la ciencia ficción militar, como la representación de problemas sociales reales a través de la lente de la guerra futurista, brillan en 86: Eighty-Six- todo mientras el valor de producción estelar de la serie ayuda a llevar el género de mecha lamentablemente destronado a la nueva era.
Transmitir Parasyte: The Maxim en Crunchyroll
Los años ’80 y ’90 fueron una era prolífica para el horror en el anime, produciendo algunas de las obras más vanguardistas del género - Wicked City, Genocyber, Vampire Princess Miyu. En el ámbito del manga, el género de horror estaba experimentando una explosión similar, aunque muchas series prominentes de ese tiempo no recibieron adaptaciones.
Un destino similar de desvanecerse en la oscuridad se asumió que le habría de caer a Parasyte - sin embargo, la serie ha sido revivida con una inesperada adaptación de anime en 2014. Siguiendo la lucha de Shinichi Izumi, un adolescente que sobrevive al intento de un alienígena parásito de apoderarse de su cuerpo atrapándolo en su mano, Parasyte: The Maxim podría haber modernizado la configuración y el diseño visual del manga original de 1989. Sin embargo, su crudeza se siente inconfundiblemente relacionada con el horror corporal ultra-violento del anime de los años ’80.
Transmitir Megalobox en Crunchyroll
Creado para conmemorar el 50.º aniversario del título deportivo más icónico del anime, Ashita no Joe, Megalobox existe como una celebración del estilo del anime de la vieja escuela. Al igual que su predecesor, Megalobox cuenta una historia clásica del desvalido protagonizada por un luchador clandestino conocido como Junk Dog en su camino a alcanzar la gloria en el boxeo y desafiar al campeón de Megalonia, Yuri.
Sin embargo, en lugar de peleas ordinarias, los héroes de Megalobox utilizan exoesqueletos retrofuturistas para aumentar su poder. Desde su inconfundible estilo visual inspirado en los años ’90 hasta la sinceridad de su narrativa, Megalobox no solo rinde homenaje a los antiguos animes, sino que abraza la era pasada con todo su corazón, cada fotograma de la serie siendo una carta de amor a los clásicos que hicieron posible su existencia.
