10 Juegos de PS1 Que Llevaron la Consola al Límite Absoluto
La PlayStation original y la N64 fueron los heraldos de una nueva era en los videojuegos, donde los gráficos 3D reemplazaron a los visuales en 2D del pasado. Al final, ambos tipos de gráficos encontraron su lugar en el mundo del gaming, pero las dos consolas tenían la tarea de dar vida a los gráficos 3D y demostrar de qué eran capaces.
A pesar de que la PS1 era la más débil de los dos sistemas, contaba con acceso a CD-ROM, que tenía una capacidad de almacenamiento mucho mayor que la N64. Esto significaba que había más espacio para FMVs y audio, sin mencionar el alcance de los propios juegos. Hubo un puñado de títulos que llevaron a la PS1 a sus límites, expandiendo los horizontes del gaming de maneras que la gente nunca habría imaginado durante la era de 16 bits.
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Una queja común sobre Metal Gear Solid es su duración, ya que no tarda mucho en terminarse. Esto pasa por alto cómo el juego empujó los límites de la PS1, ya que estaba repleto de contenido, una característica poco común en los juegos de finales de los 90. El ahora clásico juego de Hideo Kojima estaba adelantado a su tiempo, en más de un sentido.
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Lobezno acaba de llevar su factor de curación al límite absoluto
Metal Gear Solid fue una de las primeras verdaderas experiencias cinematográficas en los videojuegos, con horas de trabajo de voz y escenas cortadas para visualizar. Los gráficos también eran de primera categoría, con la jugabilidad destacada por los numerosos toques experimentales de Kojima, como la inolvidable pelea contra Psycho Mantis. Metal Gear Solid fue un pionero en mostrar lo que los videojuegos se convertirían en las siguientes generaciones.
Gran Turismo Fue La Mejor Experiencia de Carreras de 32 Bit
El original Gran Turismo fue el juego más vendido en la PS1, superando a Final Fantasy VII en la cima. Esto se debe a la gran cantidad de contenido en el juego, con más de cien vehículos que los jugadores deben desbloquear demostrando sus habilidades. Desbloquear todo toma más de cuarenta horas de completar, lo cual es sorprendente para un simulador de carreras de la PS1.
La secuela, Gran Turismo 2, podría haber sido considerada para esta lista, ya que contaba con significativamente más vehículos; sin embargo, lamentablemente estuvo plagada de errores y fallos en su lanzamiento. Estos problemas debieron ser corregidos a través de revisiones posteriores, lo que en última instancia dejó una mala impresión en la mente de los fans sobre la segunda entrega.
La Niebla Hizo Que El Original Silent Hill Fuera Más Escalofriante
Mientras los juegos de Resident Evil se contentaban con poner modelos 3D sobre fondos 2D estáticos, la serie Silent Hill saltó directamente a un mundo en 3D totalmente realizado. El problema era que la PS1 no podía hacer justicia a la ciudad, gracias a las limitaciones de hardware.
Afortunadamente, los desarrolladores de Silent Hill convirtieron esta debilidad de hardware en una ventaja de diseño, cubriendo la ciudad homónima en una niebla que se utilizaba para ocultar la carga gradual de elementos. Esto resultó en un juego lleno de una atmósfera ominosa, donde la oscuridad y la niebla escondían horrores que estaban puramente en la imaginación del jugador.
Se Necesitó Tiempo Para Que La Industria Gaming Alcanzara a Legacy of Kain
Cuando se anunció por primera vez la PS5, Sony enfatizó cómo los juegos utilizarían los discos SSD obligatorios, permitiendo transiciones sin problemas entre mundos. Bueno, ¿adivina qué? Legacy of Kain: Soul Reaver ya lo estaba haciendo en 1999. El juego tiene una historia fascinante y estaba más adelantado a su tiempo de lo que mucha gente se da cuenta.
En Legacy of Kain: Soul Reaver, el jugador asume el papel de Raziel, un vampiro que se alimenta de espíritus. Como un miembro de los no muertos etéreos, Raziel puede alternar entre el mundo real y el mundo fantasma, ambos existentes uno sobre el otro. Esta mecánica se usa para resolver acertijos y derrotar a enemigos que existen en ambos planos de existencia, y el hecho de que fuera posible en la PS1 es nada menos que un milagro de diseño.
Vagrant Story Combinó Acción y Turnos Juntos Por Fin
Squaresoft (ahora Square Enix) produjo algunos de los mejores juegos en la plataforma, siendo Vagrant Story uno de los mejores, con su mundo gótico lleno de todo tipo de horrores, mientras Ashley Riot es enviado a matar a un líder de culto, quien despacha seres sobrenaturales para frenar al imparable asesino.
El mundo de Vagrant Story es hermoso, y hace un uso efectivo de la capacidad para pausar el combate y apuntar a partes individuales del cuerpo del enemigo, combinando acción y sistemas de combate por turnos. Esto le da al combate un sentimiento cinematográfico, mientras que aún requiere habilidad por parte del jugador, ya que dominar el movimiento de Ashley es necesario para sobrevivir a las peleas contra las amenazas que merodean Lea Monde.
Fear Effect 2 Fue Un Maravilloso Cel-Shaded (Es Solo Una Lastima Los Anuncios)
A pesar de que los fans de Nintendo criticaron rápidamente los gráficos cel-shaded cuando la franquicia The Legend of Zelda intentó usarlos, los propietarios de PS1 fueron más rápidos en abrazar el estilo visual, con los juegos Fear Effect luciendo como cómics en movimiento. Fear Effect 2: Retro Helix tenía gráficos impresionantes, fusionando personajes cel-shaded con fondos 2D animados.
Estos visuales únicos permitieron que Fear Effect 2 se destacara de los juegos de Resident Evil, que emplearon un estilo similar, pero menos efectivo. Es una pena que el juego sea menos conocido por su estética y acertijos que por su campaña publicitaria, que se centró fuertemente en la relación romántica entre sus protagonistas femeninas, en lugar de en algo relacionado con el juego mismo.
Es Uno de Los Mejores Juegos de Lucha Retro Jamás Hechos
La PS1 no tenía escasez de juegos de lucha increíbles, pero el mejor tiene que ser Tekken 3, que ayudó a cementar la franquicia como una de las mejores de todos los tiempos. Es el raro juego de PS1 que cualquiera puede disfrutar, incluso si no tiene nostalgia por los 90. La razón principal por la que Tekken 3 fue tan impresionante y aún se mantiene hasta el día de hoy es su velocidad.
Tekken 3 presentaba batallas increíblemente rápidas para un juego de lucha en 3D, y sus cortos tiempos de carga facilitaban saltar directamente a un nuevo combate. Este ritmo lo convirtió en un juego increíble para fiestas con amigos, mientras que la jugabilidad accesible significaba que era más fácil para los novatos que los títulos 2D de Street Fighter en el sistema.
Este Asombroso Shooter Empujó los Límites en la PS1
Uno de los aspectos más impresionantes de la PS1 es que logró ejecutar Doom sin problemas, que todas las demás consolas lucharon en la era anterior. ID Software no había terminado de empujar los límites, ya que también lanzó Quake 2, un shooter visualmente impresionante que tenía algunos de los mejores efectos de iluminación vistos en los videojuegos de la época.
El puerto de Quake 2 para la PS1 fue nada menos que un milagro, aunque tuvo que hacer algunas concesiones para ejecutarlo, con cambios realizados en algunos niveles para ocultar la carga. El hecho de que tuviera multiplayer en pantalla dividida también fue una gran ventaja, dando a los propietarios de PS1 algo que jugar cuando no estaban envidiando a los dueños de GoldenEye 007.
Es una Secuela Indeseable de Chrono Trigger, Pero un Maravilloso Gráfico
Chrono Cross es a menudo criticado por su tratamiento de los personajes y la historia de su predecesor, Chrono Trigger, que se considera ampliamente uno de los mejores JRPGs de todos los tiempos. Por una vez, esto no se trata del tratamiento de Chrono Cross a su material original, ya que los visuales y la banda sonora son absolutamente estelares.
Hay momentos en Chrono Cross donde es fácil olvidar que es un juego de PS1, como cuando se enfrenta al jefe FATE, que es tan impresionante que podría haber fácilmente aparecido en un juego de PS2. El entorno tropical, fusionado con algunos temas oscuros y villanos, crea uno de los juegos visualmente más únicos en la plataforma, que aún se ve impresionante de su propia manera, especialmente en su forma remasterizada.
Fue El Logro Culminante de Squaresoft en La Consola
La verdad es que cualquiera de los juegos principales de Final Fantasy podría haber tomado el primer lugar en esta lista, siendo Final Fantasy VII el rompedor de las barreras de lo que significaba ser un videojuego. Al mismo tiempo, Final Fantasy VII dejó atrás el estilo chibi por algo más adulto, acercando los visuales más a sus FMVs. Sin embargo, Final Fantasy IX es lo mejor de ambos mundos, con un mundo y personajes hermosos que pueden ser tanto adorables como aterradores, variando de escena a escena.
Las largas secuencias de FMV en FFIX exigieron enviarlo en cuatro discos, dada la enorme historia y mundo por explorar. Final Fantasy IX sirvió como un tributo a las entregas originales de la serie, pero sus visuales y su mundo repleto lo colocaron por encima de los juegos de Cloud y Squall.
