10 duras realidades de ser fan de JoJo's

JoJo's Bizarre Adventure es alabado por su imaginación y creatividad. Como su nombre indica, el anime hace un excelente trabajo poniendo a los héroes en situaciones únicas que les obligan a pensar de forma diferente para salir airosos. Con el tiempo, JoJo 's ha adquirido tal notoriedad que existen varios memes y parodias basados en él.

A pesar de sus elogios, hay muchas realidades duras que podrían hacer reflexionar antes de invertir plenamente en el anime. Estos escollos impiden que JoJo's alcance todo su potencial y abaratan un mundo que, de otro modo, sería vívido y atractivo.

Cada acto de la serie introduce nuevas pistas que el público debe seguir. Sin embargo, rara vez se les presta la misma atención, lo que significa que ciertos personajes tendrán prioridad sobre otros a pesar de servir al mismo propósito narrativo.

JoJo's Bizarre Adventure: 10 duras realidades de ser Dio Brando

JoJo's Bizarre Adventure: 10 duras realidades de ser un Joestar

Por ejemplo, Polnareff casi tuvo tantos combates en Stardust Crusaders como el propio Jotaro. Por el contrario, Avdol apenas tuvo un combate en solitario para ilustrar el potencial de su Magician's Red Stand. La falta de atención entre ambos personajes resulta especialmente chocante, ya que Avdol debutó antes.

Hay algunos casos en los que JoJo' s camina por la línea que separa lo problemático de lo espeluznante. Por ejemplo, Joseph Joestar espiaba a Lisa Lisa en Battle Tendency con la esperanza de verla desnudarse. No sólo era un comportamiento increíblemente inapropiado para el protagonista, sino que era aún peor teniendo en cuenta que se trataba de su propia madre.

Joseph también se hizo pasar insultantemente por LGBT al intentar infiltrarse en un complejo enemigo, aunque el disfraz era tan temerario que bien podría haberse acercado a ellos sin él. Lo más espantoso es que Joseph colaboró con un nazi en activo llamado Stroheim para luchar contra Kars.

El Barón Zeppeli introdujo el concepto de Hamon en Sangre Fantasma. Le permitía canalizar energía en todo lo que tocaba mediante una sofisticada técnica de respiración. Sirvió como arma principal de los héroes durante el primer y el segundo acto, lo que mantuvo al público enganchado.

Sin embargo, Hamon fue abandonado casi por completo desde el principio de Stardust Crusaders . Desde entonces, Joseph sólo lo utilizó una vez en un intento fortuito de repeler a DIO en la batalla de El Cairo. La transferencia de Hamon a Stands fue chocante, ya que casi no tuvo explicación.

A partir de la tercera parte, cada acto se rellena con combates contra villanos de relleno, y el conflicto casi siempre tiene la misma fórmula. Los héroes continúan su aventura, pero de repente resultan heridos o se ven influidos por un poder misterioso. Tras múltiples intentos fallidos de identificar o repeler la amenaza, combinan sus Stands con el entorno para lograr una ingeniosa victoria.

Las peleas son increíblemente fáciles de predecir, sobre todo cuando los héroes entran en cualquier medio de transporte. Algunos ejemplos son la Gran Sacerdotisa, Notorious B.I.G y Gray Fly, todos ellos sin consecuencias a largo plazo ni importancia narrativa.

A pesar de toda la creatividad de JoJo , su obsesión por DIO es un gran déficit. A pesar de ser el antagonista principal del primer y tercer arcos argumentales, ha sido relevante en mayor o menor medida en todas las historias. Sus flashbacks solían ser odiosos y expositivos.

Por ejemplo, Pucci intentó completar el plan de DIO para encontrar el Cielo en Océano de Piedra, y Giorno es hijo de DIO. Esto significa que, aunque el anime estaba dispuesto a matar a DIO, siguen sacándolo a relucir como un punto importante de la trama.

Aunque las muertes son una forma excelente de elevar las apuestas, JoJo's lo hace de una forma tan predecible que un giro mayor es mantener a todo el mundo con vida. Los personajes secundarios son notoriamente propensos a morir, y algunos de sus finales son bastante poco ceremoniosos y concisos.

Ni siquiera Diamond Is Unbreakable -la serie conocida por su tono desenfadado y sus temas de tipo "slice-of-life"- pudo resistirse a matar a Shigechi al hacer la temible introducción de Yoshikage Kira. La serie sería más fácil de disfrutar si las muertes no fueran tan formulistas y forzadas en muchos casos.

JoJo hace un excelente trabajo presentando personajes enigmáticos y fascinantes, pero sus interacciones no siempre se cierran. Por ejemplo, nunca quedó claro qué ocurrió con las víctimas marionetas de D'arby el Jugador, ya que los Cruzados sólo consiguieron la libertad de Kakyoin. Si se hubiera podido desactivar su poder mediante la violencia, Jotaro lo habría eliminado sin necesidad de jugar a un juego amañado.

Del mismo modo, la infidelidad de Joseph era un tema importante que debería haber provocado un interesante enfrentamiento dramático con Suzie Q. Sin embargo, apenas se la vio en El diamante es irrompible, lo que planteó la cuestión de cómo su infidelidad afectó a su matrimonio.

Las elecciones de vestuario que se hacen en JoJo's son, como poco, extrañas y desproporcionadas. Por ejemplo, Rikiel llevaba un traje estampado de vaca con un cuello asfixiante. Aunque era hijo de DIO, resultaba difícil considerarlo una amenaza creíble por su ridícula e inexplicable suplantación de la mascota de una lechería.

Teniendo en cuenta que la mayoría de los usuarios de Stand enemigos se disfrazan entre la gente corriente, sus extraños atuendos hacen que sean excepcionalmente fáciles de distinguir cuando los héroes caen en una emboscada inicial. Esto es especialmente cierto más adelante en la serie, ya que el diseño de los trajes se vuelve cada vez más extraño.

Si bien es original elegir a un protagonista único para cada acto de JoJo's, también resulta especialmente chocante. Esto significa que la mayoría de los personajes sólo disponen de unos pocos capítulos para completar sus arcos argumentales, y muchos de ellos permanecen estáticos.

Aunque algunos héroes son recurrentes, como Jotaro y Joseph, no regresan en un grado significativo. La incapacidad de la serie para comprometerse con un protagonista hace que la narrativa general parezca un puzle de piezas revueltas en lugar de una única imagen clara.

Cuando se introdujeron por primera vez los Stands, sus poderes eran encantadoramente sencillos. Por ejemplo, Magician's Red emitía fuego y Silver Chariot era un espadachín magistral. Sin embargo, la introducción de más personajes aumentó la necesidad de originalidad, lo que enrevesó los siguientes Stands.

King Crimson" de Diavolo fue un ejemplo excelente. Funcionaba en tándem con "Epitaph", con un Stand viendo el tiempo y el otro borrándolo en función de sus necesidades. Sin embargo, a muchos aficionados les costó separarlo de "The World" de DIO, ya que sus efectos eran sorprendentemente similares. Ambos derribaban a sus oponentes en un abrir y cerrar de ojos; el de Diavolo simplemente tenía una explicación más innecesariamente compleja.