10 cosas que no sabías de Frozen (cuando Elsa aún era una villana)

Lapelícula de Disney de 2013, Frozen, sorprendió al público con sus complejas relaciones, sus luchas internas y su suntuosa belleza. A día de hoy, "Let It Go" es un himno y cuando empieza a sonar, es difícil que toda la casa no cante con ella. Socavó maravillosamente las expectativas románticas del público y les dio un villano sorpresa en forma del aparente interés amoroso de Anna, el apuesto príncipe Hans.

Sin embargo, esta historia de Disney no empezó así. A lo largo de las décadas ha habido muchas versiones de este cuento que se han presentado y han sido objeto de guiones gráficos en Disney. Han cambiado muchas cosas, pero muchos de los mayores cambios se han centrado en el papel de Elsa. Ahora es una protagonista muy querida, simpática incluso en sus momentos más bajos, luchando contra la depresión, la culpa del superviviente y la alienación. Incluso antes de que Walt Disney se fijara en este cuento, sus orígenes se encontraban en un villano inusualmente oscuro.

10 La Reina de las Nieves fue uno de los mayores monstruos de Hans Christian Anderson

La historia que inspiró Frozen fue el cuento de hadas "La reina de las nieves" de Hans Christian Anderson. Anderson es conocido por sus historias brutales, y este cuento de una niña que intenta rescatar a su mejor amiga no es una excepción. El cuento es salvaje, con un espejo mágico fabricado por el Diablo, una secuestradora brutal conocida como la Niña Ladrona, flores parlantes con una dueña posesiva y egoísta, y por supuesto la propia Reina de las Nieves.

En esta historia, un niño llamado Kai tiene el ojo y el corazón congelados por fragmentos del espejo mágico, muy parecido a las heridas que Elsa inflige accidentalmente a Anna. La misteriosa Reina de las Nieves se lo roba por despecho. Su mejor amiga, Gerta, emprende una búsqueda imposible para rescatar a su hermano virtual de la belleza letal de la Reina. Esta historia pasó por muchas iteraciones en Disney, incluyendo versiones en las que Anna y Elsa no están relacionadas, y versiones en las que las hermanas reales son enemigas.

9 Walt Disney intentó hacer la película primero

Después de que Disney obtuviera un gran éxito con el primer largometraje de animación, Blancanieves, en 1937, el propio tío Walt quiso realizar La Reina de las Nieves como continuación. Sin embargo, en aquella época la ambición y los gastos de Walt superaban a menudo lo que el joven estudio podía soportar. Se enfrentaban a la fuerte competencia del estudio Fleischer, y se habían declarado en bancarrota en 1923. En lugar de otra película sobre una bella niña y una reina malvada, su siguiente largometraje acabó siendo Pinocho, de 1940.

8 Ha pasado por muchas iteraciones

Dada la influencia de Walt en su estudio, no es de extrañar que este primer proyecto permaneciera en la mente colectiva del estudio. En los años 70 se planeó una atracción de la Reina de las Nieves en Disney World. Un guión de la Reina de las Nieves de los años 90 se convirtió en la historia de Rapunzel, Enredados. Una versión del cuento de principios de la década de 2000, titulada La Reina de las Nieves, se centraba en que el personaje titular congelaba los corazones de los pretendientes indignos. Otra versión del cuento se centraba incluso en un romance entre Kai y la Reina, y hacía de Gerta una villana egoísta.

Anna y la Reina de las Nieves fue la versión que estuvo a punto de suceder. El personaje de Gerta se convirtió en Anna, que acabó transformándose en la hermana de la Reina. Sin embargo, en este punto, la historia resultaba demasiado familiar para los guionistas. Elsa era una villana sacada del casting central. Hubo que escuchar "Let It Go" como canción del héroe para ver el camino hacia una historia sobre la alienación y el amor fraternal.

7 La canción de apertura nos recuerda lo que casi fue

Una canción de trabajo de los recolectores de hielo, "The Frozen Heart", abre la película. Sus voces cantadas recuerdan a una canción de marineros, pero la letra es siniestra y presagia claramente la presencia amenazante de Elsa.

"¡Corta el corazón, frío y claro! ¡Golpea por amor y golpea por miedo! Aquí hay belleza y peligro. ¡Destruye el hielo! Cuidado con el corazón congelado..."

Esta canción se adapta a la versión final de la película, pero es claramente un remanente de una época en la que Elsa era la presencia más aterradora de la película.

6 Era terriblemente poderosa como villana

Por muy fuertes que sean los poderes de Elsa en la versión final de la película, en casi todas las versiones anteriores del cuento era una amenaza más poderosa. Como Reina de las Nieves, por ejemplo, tenía pleno dominio de sus poderes. Estos incluían no sólo conjurar el hielo, el viento y la nieve, sino también habilidades más sutiles. En la historia no ama a Kai, pero para mantenerlo cerca, lo besa. Sus besos le roban el sentido del dolor, de modo que incluso cuando está negro por la congelación no puede sentir que se acerca su muerte.

Incluso en los primeros borradores de Disney, Elsa es un terror. Congela los corazones de los amantes indignos. Crea un ejército de hielo para secuestrar a su hermana el día de su boda. Elsa incluso congeló su propio corazón para evitar el dolor después de que la dejaran en el altar, y le hizo lo mismo intencionadamente a la pobre Anna. Y, por supuesto, el invierno eterno que infligió a Arrendale no fue un accidente, sino una cruel venganza.

5 Olaf era su muñeco de nieve menos favorito

Olaf aparecía en la versión más convencional de la película que el público casi obtuvo, e incluso seguía teniendo la voz del incomparable Josh Gad. Sin embargo, era una anomalía en su ejército de hielo, su primera creación inadaptada a la que consideraba su creación menos perfecta. Elsa nunca fue cruel con Olaf, ni siquiera en estos borradores más oscuros, pero él la unía a su familia y a sus sentimientos, y ella odiaba ambas cosas. También llevaba una bola de nieve, que simbolizaba lo bueno que quedaba dentro de Elsa. Sin embargo, en una película ya repleta de simbolismo, ese detalle fue finalmente recortado.

4 Tenía una canción de villano

"Cool With Me" era la canción definitiva de Elsa en los primeros borradores de la película. Aunque la canción nunca se publicó, su letra está disponible en Internet. Tras el secuestro de Anna por parte de Elsa, parece una batalla de rap entre las hermanas y destaca sus celos con frases como "Si nadie quiere amarme, que me tema". También deja claras las intenciones de Elsa. Está cansada de estar aislada, así que congela el corazón de su hermana. Es una maldición potencialmente mortal que lanza para que otra persona sepa lo que se siente al estar congelada por dentro. Esta podría haber sido la canción que definiera el curioso paisaje sin música del tercer acto.

3 "Let It Go" sigue conteniendo una letra villana

"Let It Go" fue una sensación internacional. La voz de Idina Menzel, combinada con la hermosa letra y la animación, creó una escena icónica que ningún espectador olvidó jamás. Sin embargo, esta canción todavía contiene muchos indicios de que fue escrita originalmente para un personaje más oscuro. Con un pequeño cambio a una tonalidad menor, "no right, no wrong, no rules for me" se convierte en algo siniestro. "No les dejes entrar, no les dejes ver. Sé la chica buena que siempre tienes que ser" se convierte en un personaje que se resiente de las restricciones morales. La voz de Menzel convierte esta canción en un momento de gloria para Elsa, pero podría haber sido fácilmente el momento en que se desliza hacia el abismo.

2 Los primeros diseños de los personajes lo dicen todo

Las villanas de Disney tienen un aspecto determinado, y no es el de ojos luminosos y preciosas trenzas. Cuando los animadores diseñaron a Elsa como villana, pasaron por numerosos motivos. El pelo como una llama azul y las uñas como garras de hielo componían un look. Otro llevaba un cuello alto y oscuro que recordaba a la reina Grimhilde de Blancanieves. En algunas versiones su piel era azul, y llevaba una inmensa corona de copos de nieve y un abrigo de armiños vivos.

Estas versiones de Elsa invocaban a villanos como Cruella De Vil, quizás con demasiada fuerza. Eran familiares, pero la fuerza de la forma final de Frozen residía en cómo sorprendía a su público.

1 La villanía sigue en su sangre

Los guionistas no se alejaron del todo de la maldad de la Reina de las Nieves. En Frozen 2, el público conoció el origen de sus poderes, y no nacieron de la dulzura y la luz.

Sí, Elsa ha sido elegida para ser el puente entre la humanidad y el mundo de los espíritus. Sin embargo, las atrocidades de su abuelo son las que provocaron la ruptura entre Arrendale y la naturaleza. El rey Runeard era un villano muy realista, motivado por el miedo a "devolver el golpe al pueblo de Northuldran primero", emboscando y traicionando, lo que le llevó a la muerte, y dando lugar a una maldición que finalmente se extiende a Arrendale a través de la magia de Elsa. A pesar de que Elsa y Anna son heroínas, la oscuridad del villano se aferra a la poderosa reina.

Categorías:

¿Te gusta? ¡Puntúalo!

21 votos

Noticias relacionadas