10 actores que sólo dan el 100% para ciertos directores

El cine es una forma de arte en colaboración. Para que una película se considere un éxito, tienen que encajar perfectamente muchas piezas en movimiento. Dos de los trabajos más visibles y célebres del cine pertenecen al actor y al director. La mayoría de los aficionados al cine le tienen más respeto al actor, mientras que los cinéfilos experimentados suelen alabar al director.

Cuando el actor y el director alcanzan un nivel de sinergia armonioso, todos los aficionados al cine salen satisfechos. Si la película resultante es un éxito comercial y de crítica, el combo de actor y director se vuelve inseparable. En algunos casos, sin su director, los actores llegan a pasar desapercibidos.

Tom Hanks fue reconocido como un peso pesado de la comedia antes de consolidarse como protagonista dramático con Philadelphia. Una vez que se convirtió en un auténtico protagonista, Steven Spielberg ayudó a elevar a Hanks a otro nivel. En su película ganadora del Oscar , Salvar al soldado Ryan, la pareja se convirtió en una pareja icónica. Hanks y Spielberg volvieron a formar equipo en Atrápame si puedes, donde Hanks es el antagonista heroico de la película en los años posteriores a Ryan. La prolífica asociación perdura incluso en la era del cine moderno con la película de 2017 The Post.

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Para los no iniciados, Brad Pitt y Quentin Tarantino podrían parecer una pareja de Hollywood más reciente, pero el dúo se ha movido en círculos similares durante décadas. Antes de que ninguno de los dos se convirtiera en un titán de Hollywood, la película de 1993 True Romance -escrita por Tarantino- contó con la participación de Pitt en un divertidísimo papel secundario. No fue hasta Inglourious Basterds, de 2009, cuando la pareja se hizo oficial.

Tarantino tenía inicialmente la intención de interpretar a Aldo Raine de Pitt, pero renunció al papel cuando captó a la estrella A. Con Once Upon a Time in Hollywood, Pitt y Tarantino afianzaron su asociación de oro.

Scorsese ya era una leyenda antes de que naciera DiCaprio. Un año antes de que naciera Dicaprio, en 1974, Scorsese y -su otra musa artística- De Niro, estrenaron Mean Streets. En la década de los noventa, Scorsese tomó a DiCaprio bajo su tutela para una serie de películas memorables. Gangs of New York, The Aviator y The Departed, todas ellas protagonizadas por DiCaprio, dominaron la década en términos de prestigio y aclamación de la crítica. Sin embargo, El lobo de Wall Street, de 2013, hizo que la ilustre asociación fuera más relevante que nunca.

Como uno de los directores más reconocidos del cine, Paul Thomas Anderson se lleva la palma a la hora de elegir el reparto de una película. Por otro lado, Daniel Day-Lewis es uno de los actores de la lista A más recluidos de Hollywood.

La pareja unió sus fuerzas por primera vez para There Will Be Blood -un oscuro western sobre la naturaleza consumidora de los negocios- y la convirtió en un éxito fenomenal. There Will Be Blood le valió a Lewis su segundo Oscar al mejor actor. En su siguiente película, Phantom Thread, Lewis obtuvo una nominación por su estelar interpretación.

Michael Caine tiene uno de los cuerpos de trabajo más impresionantes de la historia del cine. Lo más curioso de su filmografía es que algunas de sus películas más importantes son el resultado de su asociación con Christopher Nolan. Ambos iniciaron su legendaria colaboración con Batman Begins , que al principio parecía una película aislada. Después de Batman Begins, Caine protagonizó Prestige, de Nolan, con gran éxito. La siguiente película de la pareja, El caballero oscuro, es posiblemente la mejor película de superhéroes jamás realizada. Eso sin contar con Inception.

De Niro y Scorsese podrían ser la marca de agua en términos de super-equipos de actores y directores. A partir de Mean Streets y Taxi Driver, el dúo escaló las filas de la lista A de Hollywood. En Toro Salvaje, la dedicación de De Niro a la realización de un papel ayudó a inaugurar una nueva era de actores que alteraban sus cuerpos para obtener un papel. El mayor éxito de la pareja hasta la fecha es Goodfellas. En esta epopeya de gángsters, De Niro muestra una frialdad y una versión machista de la vulnerabilidad que aún no ha sido superada.

Joaquin Phoenix es un actor cuyas habilidades no tienen límites. En lo que respecta a su rango, Phoenix puede encarnar cualquier personaje que elija. Paul Thomas Anderson es igualmente maleable con sus temas.

Quizás su versatilidad compartida es lo que hace que Phoenix y Anderson formen un equipo tan atractivo. En su primera pareja, The Master(2012), Phoenix se transformó en Freddie Quell, un perro rabioso. El dúo continuó con la divertidísima y psicodélica película de detectives Inherent Vice en 2014.

Desde los años 90, Tim Burton se ha centrado en inyectar a Hollywood su marca de rareza. A su lado, desde hace varias décadas, está Johnny Depp. La pareja realiza sus mejores trabajos juntos. Desde la histérica Ed Wood -parodia de uno de los directores más infames de Hollywood- y Eduardo Manostijeras, Depp y Burton dominaron los años 90. En los 2000, trabajaron en Sleepy Hollow, Sweeney Todd y Charlie And The Chocolate Factory con gran éxito. Su última colaboración, Sombras tenebrosas, demuestra que no están bajando el ritmo.

Hay pocas parejas de director y actor tan emblemáticas como Quentin Tarantino y Samuel L. Jackson. Con Pulp Fiction, de 1994, el dúo grabó sus nombres en los cimientos de Hollywood. Antes de Pulp Fiction, Jackson era un actor en apuros que acababa de cumplir 40 años.

Después, se convirtió en uno de los nombres más solicitados del negocio. Por respeto, Jackson siempre aparece en las películas de Tarantino. En Malditos bastardos, Jackson aparece para poner su voz de barítono en el doblaje. Los dos van juntos como las palomitas y la mantequilla.

El nuevo Hollywood es la tierra de las oportunidades. Dos nuevos nombres que se aprovechan de la cambiante dinámica del cine de éxito son Ryan Coogler y Michael B. Jordan. Con su primera película, Fruitvale Station, la pareja demostró su capacidad para manejar un drama tenso y temas socialmente impactantes. Su siguiente trabajo, Creed, revivió la estancada franquicia Rocky y devolvió al legendario Sylvester Stallone a la palestra. Sin duda, la obra magna del dúo fue Pantera Negra, de 2018. Con su colaboración, Pantera Negra llegó a recaudar mil millones de dólares.